《浮花》與你相遇衛武營 蔡博丞以水燈明滅喻生命流轉

記者黃朝琴／臺北報導

丞舞製作團隊《浮花》6日高雄衛武營歌劇院獻演，編舞家蔡博丞取材臺灣民間信仰「放水燈」的祈福儀式，悼念已逝的父親，也對當前的人生進行解剖式思辨；這齣舞作挾全球巡演超過60場的超高人氣，舞者化身水中載浮載沉的水燈，透過細緻的肢體與手姿迴旋更迭，以舞蹈演繹水面下的生命萬物流轉，每個人都是跟隨命運起伏的一朵浮花，雖然燈光會熄滅，記憶永留存。

衛武營策展團隊深掘本土舞蹈能量，邀來具國際規模的在地舞蹈作品。丞舞製作團隊藝術總監蔡博丞畢業於臺北藝術大學舞蹈學系，在學期間便持續創作至今的他，作品所呈現出的特殊性，一直無法被狹隘的歸類或定義，征服海內外編舞大賽。

丞舞製作團隊2014年成立，創作嘗試以極限的肢體美學，揉合神秘東方幻想，演繹出純粹的臺灣原生作品，蔡博丞雙人舞作品《浮花》、《Hugin/Munin》、《INNERMOST》與《Orthrus》榮獲多項國內外大獎肯定。

蔡博丞的舞作《浮花》從臺灣出發，迄今飄散世界四大洲，與萬名觀眾分享臺灣原創作品，挾著全球巡演超過60場的超高人氣。2018年度被德國舞蹈雜誌評選為「年度最有潛力之青年編舞家之一」。

《浮花》舞群包括張堅志、張宸寧、張鶴千、張瑀、張元豪、黃依涵、羅立安、劉明軒等8人，舞者化身水中載浮載沉的水燈，以水為憑藉，透過細緻的肢體與手姿迴旋更迭，演繹水面下的萬物流轉，時而寧靜、時而癲狂，呼應生命中的千百迴腸，一如水孕育大地、亦能覆舟奪命，每個人都是跟隨命運起伏的一朵浮花。

蔡博丞表示，我們不能改變現實，但能選擇面對的方式與態度，在他的編舞中，水流隨著肢體的舞動，推向驚濤駭浪的結局，寫實不失詩意、優美卻充滿態度；在生命的波光粼巡間，透過舞作向過往不敢面對的片段道別，獻上祝福，也與自己和解。

《浮花》演出的最後以一幅靜止的畫面做結束。在漆黑的舞台上，只剩下一盞聚光登停留在舞者身上，燈光也許終會熄滅，但記憶將永遠留存下來。

丞舞製作團隊《浮花》6日高雄衛武營歌劇院獻演，舞者化身水燈，詮釋生命流轉。（衛武營提供）