跨世代攝影家 抓得住台灣的模樣

不同世代攝影創作者記錄下的瞬間，也往往是時代的印記。國家攝影文化中心台北館近日《台灣的模樣》展，便透過不同世代攝影家的眼睛，看見台灣社會的脈動。

國立台灣美術館（國美館）館長梁永斐指出，攝影家可說是「台灣的眼睛」，歲月更迭，而影像紀錄的影響力也越發茁壯。《台灣的模樣》由導演、攝影家黃建亮策展，他也強調，影像紀錄背後所訴說的，是不同世代創作者視覺的共同記憶，此次展出將靜態的「攝影原作」與動態的「數位呈現」平行展示，試圖交織台灣攝影的豐富多樣。

老照片中可見過去台灣的老建築，如1965年劉亦泉的〈郵局〉，以基隆郵局外觀為主題，該郵局是由日本人近藤十郎設計，建築物呈不對稱形式，二戰時受空襲毀損，直到1970年才拆除改建，劉亦泉採遠距鏡頭表現出建築物的廣闊意象，也展示出當時有相當技術和設備，才能取得此景。

攝影家的眼睛也記錄了台灣民間人文活動，何慧光於50至60年代所攝〈頭燈隊伍〉，可以看到早期媽祖出巡的陣頭中，前鋒由近百個大型燈籠構成的「頭燈」，往往請較為廉價的男童扛燈托燈，這些燈籠和國小年紀的孩童身軀幾乎同等大小，有些吃力的表行、有些混亂的行伍、繪有神獸或花奔圖騰的燈籠，都成為早期熱鬧祭儀的要素。

參觀《台灣的模樣》展的攝影家謝春德也說：「照相機就像一個窗子，每個窗都是一個攝影家看世界的方式，是他所看見的那個時代的價值。」