倫敦設計雙年展臺灣館 傳遞與世界的共振旋律

由文化部支持的倫敦設計雙年展「臺灣館」第三度登場,今(2021)年由台灣設計研究院規劃,以「全球同舟一命」的議題,推出名為《Swingphony》的特展,思索新冠肺炎疫情下,人類文明與自然定律間寓意深遠的連結。即日起在倫敦知名歷史建物薩默塞特府(Somerset House)展出,展期至6月27日止。

展覽內容由臺灣信仰文化出發,從中萃取出多元、拼接、共融特色的影像設計,並結合科學原理中「共振」的物理現象,企圖呈現個體間原本各自擺動振盪,在交互影響下,漸漸趨向齊一節奏的現象;也延伸演繹臺灣在新冠疫情衝擊全球之際,得以藉堅強的實力對全球做出貢獻,向世界傳達穩定的力量。

負責執行的策展團隊Bito(甲蟲創意)創意總監劉耕名說明,「臺灣館」以不同信仰中循環參拜、誦念、冥想、禱告為靈感,邀請廣達電腦與臺大物理系專家為技術顧問,選取節拍器作為客觀的展覽介質,並以廟宇內「香」的元素融入擺針設計,藉節拍器雖各有不同頻率的擺盪,但終將循物理定律走向一致的現象,闡述「個體都具有影響力,然而也與自然驅力彼此形成連結與和諧」的緊密命運,更藉由展名《Swingphony》,點出這無疑是「個體與群體」、「臺灣與世界」的一曲共振旋律。

台灣設計研究院張基義院長表示,台灣設計研究院致力將設計導入公私部門,不僅專注在改造美感,更運用設計解決問題、改變流程、創造價值。未來不只用設計改變臺灣,也將運用臺灣設計的觀點與主張來影響國際,讓世界看見臺灣。

文化部駐英國代表處文化組長陳斌全認為,此次倫敦設計雙年展主題「共振(Resonance)」及「臺灣館」的參與,除了讓英國設計界看見臺灣出色的設計力,也在英國疫情經歷去年的高峰期至目前趨緩的時空脈絡下,結合信仰的普世概念,觸動觀眾省思個體存在與自然相互依存的關係,相信能引起對英國民眾對臺灣人文內涵的共鳴及興趣。

倫敦設計雙年展(London Design Biennale)成立於2016年,是全球設計界的盛事,每兩年會對外展示來自世界各地的傑出設計作品,已成為當代最重要的國際設計展之一。今年邁入第三屆的雙年展主題定為「共振(Resonance)」,探討設計的力量如何在人們的日常生活中造成連鎖效應,並邀請英國知名藝術家及舞臺設計師Es Devlin擔任藝術總監。

本屆共囊括來自臺灣在內的25個國家及區域的作品,形式則涵蓋了裝置藝術形式或表演等,期盼激發觀眾思考設計對當代社會的影響,展示如何透過「共振」,讓當前環境更美好。藝術總監Es Devlin指出,薩默塞特府的中庭為本次展會設置的400多棵樹,就是想傳達「設計能夠提升環境」的重要訊息。

(資料來源/文化部)