北美館《未完成，黃華成》 回探臺灣前衛藝術先鋒

記者黃朝琴／臺北報導

臺北市立美術館《未完成，黃華成》今日開幕，這檔藝術家研究展回探臺灣戰後現代藝術的指標人物，以黃華成遺留手稿、工作文件、史料研究為主軸，藉由繪畫、書封設計、影片、舞台裝置，呈現跨域創作的多方思維，黃華成不僅顛覆1960年代藝術觀，即便離世24年，風格依然前衛，影響力持續發酵。

策展人張世倫表示，「未完成」有幾項意義，一則指受限時代，黃華成創作潛力未能完全發揮，再者黃華成在藝術史的定位尚未清楚確立，此外受限於資料匱缺，黃華成創作理念的重訪仍處於「未完成」的進行式。

黃華成（1935-1996）生於中國南京，1949年舉家遷至臺北定居，1954年進入臺師大藝術系，在學期間展現獨樹一格的藝術觀念，1958年畢業後，旋即踏入現代藝術創作。

黃華成創作橫跨繪畫、廣告、文學、設計、現成物、裝置、觀念藝術、戲劇、電影，他是《劇場》季刊核心成員，他的設計概念、實驗電影、劇作《先知》與《等待果陀》的公演事件，公認為臺灣現代戲劇重要里程碑。

黃華成曾創立成員僅一人的「大臺北畫派」，創新概念與不妥協態度，成為臺灣戰後前衛藝術的先鋒，也是1960年代藝術圈謎樣的傳奇人物；1970年代黃華成專注書封設計，開創運用現成物拼貼、攝影手法表達書籍的意象與概念，以大膽新穎的風格為臺灣書封設計開闢新方向。

張世倫指出，策展團隊在臺師大倉庫找出3張黃華成學生時代的畫作，可視為接受美術科班教育的原點；在缺乏足夠「真跡」的限制下，以僅存、保留的3件原作為起點，將其參與各類活動為史料支點，探索當年文藝青年在現代主義氣氛下創作的集體實踐，也嘗試彰顯黃華成突出破格、持續翻新、顛覆擾動、實驗辯證的前衛精神。

在原件匱乏的情況下，攝影家張照堂曾為黃華成的摯友，也是時代見證的角色，他擔任歷史諮詢，也是史料提供者，其珍藏的檔案文獻，得以還原藝術家在歷史情境的真實面貌。

張照堂表示，1995年黃華成病重在床，拿出2個裝有手稿、筆記、創作的袋子，請他幫忙拍成幻燈片做一個告別展，藉此解說理念、人生、藝術觀，展覽結束不久，黃華成便離世。

2017年藝術家蘇育賢曾以《石膏鑼》重新演示黃華成重要劇作《先知》（1965），向其致敬，也這次展覽呈現，引領觀眾穿越時空了解黃華成對於「前衛」的詮釋，該展也復刻黃華成臨終前所作「大臺北畫派三十年」發表會現場，聚焦藝術家凝視生命盡頭的重要時刻。

值得一提的是，黃華成1967年實驗電影《生之美妙》，由攝影家莊靈主演，原片已佚失半世紀，籌展期間由「國影中心」同仁意外尋獲，這次進行睽違半世紀的特別放映，這部電影與劇作《先知》互為表裡，象徵1960年代文藝青年的精神狀態與心靈世界。

北美館《未完成，黃華成》展場，試圖還原1966年臺大校園裡現代詩展的場景。（臺北市立美術館提供）

北美館《未完成，黃華成》，主題「電影實驗的未竟想像」展場陳設。（臺北市立美術館提供）

北美館《未完成，黃華成》，主題「大台北畫派一九六六秋展」展場陳設。（臺北市立美術館提供）

北美館《未完成，黃華成》展場，主題「大句點」陳設。（臺北市立美術館提供）

北美館《未完成，黃華成》展場，主題「《劇場》的劇場」陳設。（臺北市立美術館提供）

北美館《未完成，黃華成》展場，主題「書封設計的一代名家」陳設。（臺北市立美術館提供）

北美館《未完成，黃華成》展場，1965《先知》劇照。（臺北市立美術館提供）

北美館《未完成，黃華成》展場，1967實驗電影《實驗002》劇照。（臺北市立美術館提供）

北美館《未完成，黃華成》展場，1958《靜物》油彩。（臺北市立美術館提供）