名家論壇》柯志遠/《醫療船》克難行醫VS.自我救贖

▲收視率女王河智苑,再戰小螢幕主演《醫療船》。(劇照,2017.09.12)
▲收視率女王河智苑,再戰小螢幕主演《醫療船》。(劇照,2017.09.12)

「醫學戲」對於韓劇的追劇群眾並不陌生,河智苑時隔兩年再戰螢光幕的《醫療船》卻給出了一個耳目一新的驚喜面貌,全劇節奏明快,高潮迭起,劇本水準頗高,情節的鋪陳細膩,情感的書寫絲絲入扣,以穿梭於人口不多設備貧乏的離島間進行醫療服務的「醫療船」為題材,不只給了耳熟能詳的「醫學戲」一個獨特的舞台,其餘諸如角色關係的磨合衝撞、事件爆發的張力堆疊,都因而產生了無從類比的新發酵和新火花。整體製作成績出色,拍攝手法在在洋溢神采,河智苑的演技一改過往的華麗,樸實真誠反而更見精準,搭配初挑大樑的姜敏赫、李曙原等新面孔,卡斯充滿新意,也激發出了非比尋常的化學效應。整體來說精緻用心,感人至深,是時序屆秋時節一齣不容錯過的溫暖好戲。(台灣觀眾可於「愛奇藝台灣台」每週同步收看)

「醫學戲」是戲劇題材上一個很容易彰顯戲劇「精彩度」的劇種,「醫院」就像一個繁複人生繽紛世界的縮影,更是諸多劇烈起伏的情緒情感、糾結矛盾的人心人性…等等議題可以深邃挖掘的絕佳「載體」,但凡能夠細心精營,不眼高手低,不造作矯情,經常能夠做到「人味寫實,戲味盎然」,拍出既叫好又叫座的作品來。跟亞洲其他國家的戲劇相比較,韓劇裡膾炙人口的「醫學戲」尤其多,今年的《浪漫醫生金師傅》、周元的《Good Doctor》、李鍾碩朴海鎮的《Doctor異鄉人》,都是深入人心的代表作。

「醫學戲」好看卻不好拍,不只背後的專業素養(不論腳本或視覺呈現)要做足工夫,講故事技巧上更必須掌握到「節奏拿捏」、「人物氣息塑造」乃至「事件的建構」等等要領,這些都不同於其他時裝戲,是一門深學問,更是一項硬工程。《醫療船》的基本功紮實,在接連不斷發生的「戲哏」(事件)運轉間,信手捻來都展現了足夠的「說服力」,而在具體表象到位了以後,方始順利地「勾」人入戲,進一步被這些接踵發生的劇情深深吸引;從已播出的集數來說(目前已播至第8集),就戲論戲,《醫療船》維持了優質醫學戲的核心特點:以「講究的『世界觀』還原」、「立體完整並且性格明確的人物設定」以及「經由個別事件,黏附人性刻劃」等要領,再一次交出了這個戲路領域一張有可觀份量的成績單,播出之後收視率穩佔冠軍龍頭(後勁尤佳,有節節上揚趨勢),實至名歸,並非倖至。

同樣是「醫學戲」,取材角度也有極大的區隔,可以尖銳沉重如《白色巨塔》,也可以帶些浪漫或傳奇的色彩如《浪漫醫生金師傅》,《醫療船》並不刻意挑戰對龐大體制議題的控訴(雖然在話題上那個切入點很容易把一齣戲做「大」),而選擇了一個相對較私密較庶民的視角去拉開戲中的幾條故事線。聚合在醫療船上的年輕醫生們各有他們不為人知的心路歷程,這些巧妙被掺揉於劇情主軸中的「不堪回首」,來自於家庭,來自於成長,來自於某些擦肩而過後便無力挽回的生離死別,這些做為「暗場」的背景形塑了人物鮮明有緻的內在肌理,影響了某些他們的決策意識,也給了整齣戲更加引人入勝的幽微tone調,顯得更加有血有肉,平凡的取材也相對更拓寬了對更多觀眾族群的「共鳴」層面,特別值得一提。

「醫療船」這個特殊的「舞台」設定,在戲裡被做了豐富、多元但毫不矯情的發揮,那樣窄小而窘迫的克難醫療空間,因為人跟人的有形距離被直接縮小,因此造成彼此間無形的磨合上「磁吸效應」或「矛盾情結」的放大,人跟人的投緣不投緣被瞬間直白地檢視,而有趣的是,不管投緣不投緣,卻又必須在面對頻繁逼近眼前的危難狀況時機動補位,互相扶持,甚至相濡以沫;這些危難狀況,包括設備不可思議的簡陋、天候海象的瞬息萬變、地理阻隔的交通障礙,乃至突如其來的屬於人的「災難」(例如:謠言,誤會,島民在某些理念上的執拗…),這使得幾位醫療船上的年輕醫生主角們並沒有太充裕的時間去接觸、瞭解,卻必須在攜手解除危機的過程中「對外見招拆招,對內加快腳步尋求到互信互諒,以及和諧與默契」,這些安排很細膩很精彩很生活化,是《醫療船》的一大看點。

「醫學戲」通常是由一樁又一樁的醫療「事件」拼裝而成,就結構來說,不同於一齣按照主軸故事線「起承轉合」去做工整的「線性敘述」的戲,這樣的戲特別「考」編劇,不管是「事件本身的戲味強度」、「不重複的獨自記憶點」以及該以多長的篇幅去交代的「節奏」,都很需要相當的編劇功力;《醫療船》的編劇尹善珠首次碰觸這樣的題材,表現相當不俗,事件的處理在內容上設計用心,在剪裁上不拖泥帶水,更懂得在戲味的「濃烈度」上見好就收,沒有任何「為戲而戲」的狗血色彩,緊湊緊張,合情入理,成功地構築了事件情境,以及讓觀眾設身處地的「臨場感」。導演朴才范的創作領域向來不自我局限,悠遊於寫實題材如《改過遷善》(2014)、長篇家庭劇《重新開始》(2016),這次在《醫療船》嘗試了新的創作類型,不論技術或風格,都讓人眼前一亮,諸如第二集河智苑跟科長在廊道的一段交談,窗格的條狀陰影無聲投映下來,讓畫面彌漫了不言而喻的吊詭與壓力,第三集河智苑跟母親隔著小小的窗口無語凝望含笑頷首,一小段「意識流」的手筆,讓人過目難忘低迴不已,這些都顯示出來這位導演在單純「把故事講好」之外更深一層的創作企圖,格外值得肯定。

河智苑的美貌與名氣毋庸置疑,在她少女時期的作品中就可以看到對「戲感」的悟性,是明顯的在表演上「能量」與「靈氣」兼俱的好演員,唯一會犯的小毛病還是女明星容易陷入的盲點:過於「修飾」和「美化」的演技,偶爾會讓角色在情緒表達上多了些細微的「干擾」。好在隨在年齡逐漸邁向40(外表真的看不出來),這種小瑕疵逐漸有了明顯的自我克制,前作的韓版《我可能不會愛你》揮灑之間已經俐落酣暢許多,大開大闔得讓人刮目相看,這次在《醫療船》的女醫生角色有著樸素到幾近素顏的image(不論形象或演法),但反而更見真誠與厚實,是一次「光靠一個人,就足以撐起故事靈魂」的好演技。

《醫療船》沒有其他極具品牌優勢的對手演員,這反倒讓男團CNBLUE出身的男一號姜敏赫清新可喜的表現被完全看見,比河智苑整整小了13歲的他演起戲來有著讓人意外的沉穩跟自在,淡定時見從容,劇情起伏巨大時能夠掌握層次的詮釋,跟另一位進步速度特別快的李曙原(在去年的《任意依戀》中,他還只是秀智那存在感並不特別強烈的「臭臉弟弟」),都讓人相當期待他們後續在戲劇上更出色的發展。

本文作者《柯志遠》作家,資深媒體人,知名娛樂評論家。紐約科技大學「傳播藝術」碩士。涉足娛樂產業二十餘年:電影行銷、頻道經營、新聞採訪、唱片企畫、時尚發行,專業經歷遍及PEOPLE雜誌、春暉電影、滾石唱片、MOD、VOGUE、GQ等公司要職。出版《惡女阿楚》、《一個台客在紐約》等15本著作。