《向巴赫致敬》8月登場 3世代對彈鋼琴協奏曲

記者黃朝琴／臺北報導

新象藝術《向巴赫致敬》鋼琴協奏曲之夜，8月18、19日兩天擇定國家音樂廳獻演，延續「3B全本系列音樂會」計畫，一次演完巴赫所有鍵盤協奏曲，指揮廖嘉弘領軍臺北世紀演奏家室內樂團，邀請13歲到60歲的音樂家合奏，橫跨3個世代對彈，包括魏樂富、葉綠娜、廖皎含、鍾曉青、程致彤等鋼琴家，引領聽眾回到巴赫咖啡館音樂時代，重現巴赫的精神，看見巴赫的創意。

2014年起，新象．環境．藝之美文創策劃，跨度數年的「3B全本系列音樂會」，由雙鋼琴家葉綠娜、魏樂富擔任音樂總監，演繹奠定西洋古典音樂史重要基石的3B作曲家，包括巴赫（J. S. Bach）、貝多芬（L. v. Beethoven）、布拉姆斯（J. Brahms）的完整鍵盤作品。

從2014年《貝多芬35首鋼琴奏鳴曲全集系列音樂會》、2017年《布拉姆斯逝世120周年紀念系列音樂會》，到2019年《向巴赫致敬—鋼琴全本作品系列音樂會》，累積演出25場次、200多首鍵盤作品，完成外界口中的不可能。

葉綠娜表示，巴赫創作等身，也是後代音樂家習樂時必練曲目，今年選擇以巴赫作品中最顯赫的鋼琴協奏曲，作為系列音樂會的圓滿終章，在西洋古典音樂史上，鍵盤樂器最初多擔任持續低音（basso continuo）的角色，巴赫是首位擢升大鍵琴為協奏曲中獨奏樂器的作曲家，寫了15首大鍵琴相關協奏曲，讓鍵盤樂器家族自此翻身，重溫巴赫可帶來許多音樂啟發。

魏樂富表示，巴赫的時代，歐洲開始流行喝咖啡，巴赫帶著學生們在咖啡館演奏實驗性樂曲，巴赫的鍵盤作品不同於巴赫為宗教奉獻的神曲，也不是巴赫寫給學生或兒子做為音樂的練習曲目，而是巴赫希望突破自己，更加創新的樂曲形式，有些更是在咖啡廳發生的音樂火花，非常熱鬧有趣。

一路成就「3B全本系列音樂會」計畫的音樂前輩樊曼儂表示，這次為了是否使用古樂器，團隊開過許多會議，最後她拍板定案採用史坦威鋼琴，因為這次選在臺北國家音樂廳演出，場地很大，現代鋼琴更能傳遞精密音色與聲響，巴赫也勇於創新，創造許多嶄新和聲對位，巴赫如果在世，肯定樂見採用最新鋼琴演出。

8月18日「第一夜．當鍵盤樂器成為主角」，聚焦於巴赫讓一部大鍵琴成為協奏曲中獨奏角色的革新實驗，由指揮廖嘉弘攜手6位青年鋼琴家，包括程致彤、陳韻安、汪奕聞、黃俊瑜、許珊綺、黃子嘉，以及2位優秀長笛家楊智越、林于斐，及臺北世紀演奏家室內樂團，帶來第1至7號鍵盤協奏曲。

8月19日「第二夜．多重聲響的世代對彈」，特別安排葉綠娜與李昍㦉師生共繹C小調二鍵盤協奏曲；同為葉綠娜門下出身的廖皎含，則率領自己的學生李聿惟、楊開朗，攜手合作D小調三鍵盤協奏曲。三代師生的「世代對彈」，精彩重現當年巴赫與兒徒們在咖啡館相互激盪的燦爛光景。

《向巴赫致敬》鋼琴協奏曲之夜，8月18、19日兩天擇定國家音樂廳獻演。（新象藝術提供）