崑曲遇上日本舞踊三味線 造一場繡襦夢

（中央社記者汪宜儒台北13日電）國光劇團與日本橫濱能樂堂展開「繡襦夢」共製計畫，由王嘉明執導，以能劇「松風」、崑曲「繡襦記」為原型，交融崑曲、舞踊與三味線，融入當代音樂與偶戲，新編「繡襦夢」。

國光今天舉行了一場很特別的記者會，由王嘉明和「繡襦夢」主角溫宇航、三味線藝術家常磐津文字兵衛主秀，但他們不在排練場飆戲，而是在廚房拼廚藝，以食會友兼聊戲。

跨國、跨劇種的合作向來不簡單，國光劇團團長張育華說，這個合作案已發展2年，今年開始，台日兩方藝術家輪番在日本、台灣碰面排練，也因為長時間的接觸，才發現下廚是這些藝術家共同嗜好，「不覺得進劇場跟進廚房一樣嗎？將那麼多不同的藝術內容/食材湊在一起，最後會變出什麼新口味的內容，實在很讓人期待」。

在溫宇航眼中，這次的製作是世界文化遺產之間的對話交流，不是一般「他演一段，我演一段」的形式演出，而崑曲與三味線的合作交融，也是他覺得最有挑戰性也最讓人期待的部分。

溫宇航說：「崑曲唱來很線性，三味線卻是『答、答、答』的點的節奏，不論是節奏、音律或調性，兩者大不同，各自有自由抒情的部分，但經過這陣子磨合，意外覺得毫無違和感。」

從小學音樂的常磐津文字兵衛，是日本重要的三味線演奏家，小時候就曾在北京接觸崑曲藝術的他，本來就十分著迷這門藝術的優美。他認為，崑曲跟三味線雖然大不同，「但內裡呼吸的吸吐節奏，還有句尾最後的收束，是類似的韻律。這次能一起合作很好，我認為我們是一起找到了新的音樂語法」。

整部「繡襦夢」的演出共有三大段落，第一段為傳統崑曲「繡襦記」的折子「蓮花」，第二段則是日本傳統舞踊「汐汲」，第三段則揉合前兩段的傳統底蘊，新編「繡襦夢」。

劇中，融合崑曲、舞踊、三味線與現代偶，以80歲的唐代書生鄭元和在江畔回顧一生開始倒敘，回想初戀的李亞仙、上京趕考的記憶，在夢與真實難辨之中，交錯輝映內心的遺憾與美好記憶。

「繡襦夢」將於明年6月9起在日本橫濱能樂堂、新潟市民藝術文化會館能樂堂與豐田市能樂堂巡演；9月回到台灣，8、9日在台中歌劇院中劇院，14日至16日在台灣戲曲中心大表演廳演出。1061213