一心戲劇團《Mackie踹共沒?》拼貼胡撇仔飆爵士樂

記者黃朝琴/臺北報導

一心戲劇團《Mackie踹共沒?》摩登精緻歌仔戲,9月12、13日兩天將於臺灣戲曲中心獻演,這齣戲改編布萊希特名著《三便士歌劇》,以歌仔戲為核心,華麗拼貼當代與本土氣味胡撇仔戲,劇中穿插說書人,帶來荒謬且跳躍的劇情轉換,引發笑料不斷,該劇情節輕鬆逗趣,歌仔調飆爵士樂,跨域組合攜手,讓戲迷體驗胡撇仔電音魔力,開啟跨文化改編的新貌。

一心戲劇團是臺灣具代表性的歌仔戲家族團隊,新生代成為劇團主力後,展現創新跨界的雄心,當亞洲傳統劇場以重新演繹莎士比亞劇本作為現代化策略時,一心戲劇團另闢蹊徑,改編德國劇作家布萊希特作品,2012年與臺北藝術節合作推出《Mackie踹共沒?》,當年在大稻埕戲苑演出,展現大膽、創新、精緻、跨域的新穎面貌,今年獲臺灣戲曲中心邀請,讓原本小劇場的巧思,透過大劇場奔放。

一心戲劇團執行長孫富叡表示,《三便士歌劇》是20世紀的音樂劇場經典,諷刺及批判當時英國維多利亞時代的中產階段與資本主義社會,製作團隊大膽用歌仔戲進行顛覆,所謂「踹共」是時下流行語,臺語意謂「出來講」,有嗆聲意味,光聽名字就無法與傳統歌仔戲劃上等號,這齣「摩登歌仔戲」反應時事民情、結合傳統,反諷著現在「全球資本化」下,現實生活裡的語言錯置、名嘴文化、媒體流言所產生的荒謬感。

導演劉守曜為臺灣現代劇場編導演全才,巧妙轉換戲劇形式,採用布萊希特慣用的「說書人」角色,以跳躍式、無分場的手法,快速流暢地轉換情節,劉守曜在傳統基礎下進行拼貼、翻轉與當代對應,他以現代劇場的簡約手法,混融「胡撇仔戲」華麗拼貼風,凸顯傳統戲曲的獨特底蘊,就像「以西式白色餐盤盛裝的宮保雞丁」。

《Mackie踹共沒?》演出凸顯胡撇仔戲特色,加入西洋樂器、以流行歌曲取代傳統戲曲曲調、花俏的服裝及舞臺風格、臺語口白流露生活中真實情感,展現充滿活力的庶民魅力。

在劇本方面,編劇劉建幗打破原著線性敘事,改以時序前後跳躍的分場手法,凸顯羅生門的鬧劇感,虛構的「Mackie」在劇中掀起波濤,象徵著所有人在尋找的真相,「Mackie」到底是「賣雞」還是「麻吉」?是「不能生」還是「沒錢」(臺語諧音)?龍城發動全城百姓找「Mackie」,否則無人能睡。

《三便士歌劇》當時的轟動與成功,音樂可謂一大功臣,其中「麥基之歌」(Mack The Knife)更成為爵士歌曲經典,跨文化改編歌仔戲的音樂設計,更加令人引頸期待,一心駐團樂師何玉光的創作,添加濃郁新編爵士靈魂搖滾風格,讓傳統戲曲更顯當代風貌,尤其主題曲「什麼時代」與「波莉之歌」,設計「歌舞互尬」及多重聲部合唱,讓傳統戲曲演員們嘗試「爵士靈魂風」的創新唱法,並與身段舞蹈動作巧妙相結合。

這次演出沿用2012年首演服裝設計謝建國設計,另新聘請劇場專家王耀崇擔任舞美設計,重新製作視覺美術設計,鎔鑄當代美學,讓傳統與現代激盪,西方歌劇與東方戲曲對話。

《Mackie踹共沒?》由一心戲劇團2位當家雙小生孫詩詠、孫詩珮領銜主演,她們再次挑戰「跨行當」,跳脫戲曲生旦淨丑分野。孫詩詠飾演「莫浩然」是無惡不作的強盜頭子,卻充滿人見人愛的魅力,更是暗中與官商勾結的反派人物;孫詩珮飾演「錢老闆」,既是乞丐,又是老闆,外加商人,每當他遇到對手不同、就需要轉換不同心境,奸巧性格卻充滿丑角的喜感,模糊善惡界限的性格刻畫,挑戰演出功力。另外,再度邀請影視功夫明星陳子強跨刀演出。

摩登創新歌仔戲《Mackie踹共沒?》拼貼電音胡撇仔,爵士樂歌舞互尬。(傳統藝術中心提供)

《Mackie踹共沒?》邀請功夫明星陳子強(右)跨刀演出捕頭。(傳統藝術中心提供)

《Mackie踹共沒?》歌仔戲,9月12、13日兩天將於臺灣戲曲中心獻演。(傳統藝術中心提供)

孫詩珮(左)飾演錢老闆,孫詩詠(右)飾演莫浩然。(傳統藝術中心提供)