愛徒李劍青 李宗盛「藏」了12年

李宗盛與李劍青，這對「雙李」師徒一同出現在舞台上，要追溯到2013年李宗盛的演唱會上，兩人合唱的那首《匆匆》。

2005年，李劍青跟隨李宗盛默默地做幕後工作，在江美琪、林憶蓮、周筆暢、楊宗緯等人的專輯內頁，都可以找到他的名字；此後，李劍青的才華逐漸被眾人所知。在今年7月底的新專輯發布會上，李宗盛正式介紹這位「愛徒」。在剛剛過去的簡單生活節上，不少觀眾發現，在舞台後的角落裡，李宗盛默默地觀賞著李劍青在夕陽餘暉中的演出。

李宗盛身邊都不乏優秀的音樂人，為何只有李劍青受到如此「青睞」？

●啟蒙→漓江邊的小小提琴手

「願你出走半生，歸來仍是少年。」不少人用這句話來形容李劍青。的確，身形瘦削，眼神清亮，氣質青澀，加上時常以「白襯衫」的標配現身，在李劍青的身上，看不到歲月留下的痕跡。但他卻笑著擺擺手，「我從來沒覺得自己是個少年，自從30歲之後，經常忘這忘那，更何況現在已經不惑了。」

很難相信，再過不到兩個月，李劍青就要40歲了。1977年12月5日，李劍青出生於廣西桂林，生活在漓江邊上。李劍青的父親是一位琴棋書畫樣樣都會的「文藝中年」，在他的棋友裡，有一位小提琴老師。棋桌上的幾番交談後，他便成為了李劍青的音樂啟蒙老師。「我7歲半就開始練琴。沒有人願意和學小提琴的人做鄰居，那簡直是鋸木頭，不，簡直是殺雞，而且雞快要死的時候的慘叫。」

李劍青有著「絕對音感」，隨便拉出一個音，便能準確指認出音階。「這件事兒我之前不知道，直到我去考學校後才發現。」

1990年，遵從父母的意見，李劍青考取了廣西藝術學院的小提琴專業。「因為那個時候有政策扶植，這所學校是不收學費的，還有補助。每個月發50塊錢的菜票，30斤糧票。」

●離家→南寧學校的樂隊主唱

從家鄉桂林去到南寧的學校，李劍青進入了一個新的世界，不過，第一次離開父母，也讓他經歷了生活上的束手無策，「那個時候就是沒辦法照料好自己，所以我媽每兩個月都要從工資裡擠一點錢出來，買張火車票，來南寧看我。我每次都哭得不行。」

在廣西藝術學院，李劍青專業課成績一直拔尖，但他並不是一個傳統意義上的「乖乖仔」。初三那年，在吹小號的學弟邀請下，他加入了一支死亡金屬樂隊。

彼時，李劍青音色清亮細膩，在業餘組通俗唱法裡頗受關注。「當時我的嗓子比現在更細。後來來到北京，大哥還跟我開玩笑，說我是太監的聲音。所以你說，我這種嗓子唱死亡金屬，有多憋屈。」他在接手樂隊主唱位置後，一度思索的主要課題是怎樣唱出粗獷金屬嗓。「所以我就是硬唱、尬唱，把喉嚨都喊破了。」

●初遇→讓他失望的那通電話

畢業後，李劍青考進廣西交響樂團，擔任小提琴手。「剛畢業時，交響樂團一個月700元工資，但是南寧的房租已經是一個月1000元出頭了，所以沒辦法，我們必須組著樂隊每天晚上去酒吧唱歌。」在兼職唱歌之外，李劍青所在的紫太陽樂隊還發表了《摘葡萄》、《未完成》等原創作品。憑著這些歌曲，李劍青跟樂隊成員參加了兩次選秀比賽。

在第二次比賽中，紫太陽樂隊獲得全國亞軍。相對名次，有一件事對李劍青更加重要——他遇見了「大哥」李宗盛。

「當然是有過一些奢望的，」李劍青說，「因為搖滾樂在那個時候是很紅的，唐朝、《中國火》…，我們都是受崔健《快讓我在這雪地上撒點野》影響過的。但是後來和大哥在一起之後，越接近這個行業，就越接近事實的真相：原來那麼殘酷，不是每個人都可以是誰誰誰的。」

輾轉將樂隊的歌曲DEMO交給李宗盛後，過了一段時間，李劍青接到了他期待的那通電話。但他們只聊了20分鐘，至於談話的內容，則完全無關音樂，「大哥說，劍青你不要誤會，我叫你來不是要簽你，就是對你這個人很感興趣，就想跟你聊聊天，交個朋友。」

●進京→李宗盛身邊唯一留下的人

這次談話，讓李劍青十分失望。幾個月後，李宗盛又打來一通電話，將他的歌介紹給姚謙老師。此後，李劍青又遠程與李宗盛合作了黎明的一首歌曲，和一個中國電影100周年的項目。之後，他終於到北京與大哥一起做音樂。

「當時大哥問我說，劍青，你那個交響樂團給你多少工資？」他又模仿著李宗盛的語氣，「什麼？就700？有補助嗎？有房子嗎？有醫保嗎？沒有，都沒有？那你在那裡幹嗎？這樣吧，我包你吃包你住，一個月給你2000元，我幫你買醫保社保，但這個要從你工資裡扣，可以嗎？所以實拿1700多元，包吃住，要不要來？」

在跟母親大吵一架後，李劍青收拾行囊，來到了北京。在李宗盛身邊打轉的年輕音樂人，有因挫敗感自行離開的，有覺得一直被他強大光環掩蓋而不服氣的，最後，只有李劍青留了下來。

●演唱→並不在意有「太多李宗盛」

與李宗盛合作多年，李劍青為林憶蓮、品冠、周筆暢等創作了不少歌曲。在楊宗緯《原色》專輯裡，他擔任了重要的製作角色。不過，《原色》裡的不少作品，原本是計畫收錄在李劍青個人專輯中，但在與李宗盛一番商討後，李劍青還是選擇先把音樂製作的根基打牢。

而《仍是異鄉人》的誕生，其實並沒有經過預設的主題籌劃，「《匆匆》像一顆種子，通過和大哥這些年的相處，我們更能發現一些故事，並被這些故事和情感所觸動，這些情感由我來慢慢地跟大家講述是合適的，他也覺得我現在做這件事情是合適的。所以可以跟大家分享了，就來發一張專輯。你看這張專輯也不是嚴格意義上的十首歌，只是覺得時候到了，就發吧。」

從《匆匆》到《平凡故事》，再到《姥姥》，李劍青修改了一個又一個版本。整張專輯發布後，不少人因為歌裡樸實細膩的情感，而深受感動。但也有人評論李劍青唱腔裡，有太重的「李宗盛」痕跡。對此，李劍青不置可否，「其實剛開始大哥就跟我說，那個《姥姥》你換一種唱法吧，不然一定有人說你學我。」

對李宗盛的「疑慮」，李劍青有自己的看法，「其實，這張專輯甚至不是我唱的都沒關係，但是這些歌裡的情感有沒有打動你，這個才是最重要的。如果有些人說我是學大哥的唱腔，但是能夠感動你的話，那何樂而不為呢？我跟大哥在一起相濡以沫這些年……用這個詞是不是太過了？」說著，李劍青淡淡地笑了笑，「我們一直在找一些更適合這些文字的敘述方式和語氣，一定要找到合適的。我們是有責任的，不然就浪費了這些故事和情感。」（娛樂新聞組整理）