拼貼 刺繡 錄像 攝影家的逆景

許文貞╱台北報導
中時電子報

中國時報【許文貞╱台北報導】

「20歲的年輕人都很想趕快長大、變老,但對我來說,過了40歲之後,才突然驚覺時間過得如此快速。」48歲的攝影家鄧博仁任職於媒體,工作之餘,仍熱衷探索鏡頭語言的各種可能,近期在「逆景」攝影聯展中,融合拼貼和劇畫攝影等形式,展現影像的戲劇張力。鄧博仁表示,「我想留下和傳統攝影不一樣的創作。」

鄧博仁、邱國峻、馬立群三位年紀相近、在學界、媒體工作多年的攝影家,2013年於大理國際攝影節相識,之後經常聚會討論攝影創作,並取各字的出生年數字成立「柒玖捌影像創作社」。三人作品風格迥異,但這次展覽皆是以「回望過去」的概念,集結成主題「逆景」。

鄧博仁 與年輕人對話

鄧博仁的《2020》系列作,是他透過攝影與年輕人的問答對話,從詩、畫衍生出帶有戲劇張力的影像。「我發現學生製作的道具都十分有創意,不拍下來非常可惜。」讓他萌生了拍攝「年輕人」的想法,「我很想知道現在的20歲年輕人在想什麼。」

攝影家郭英聲表示,鄧博仁是勇於實驗、不斷變化的創作者,一路走來,有關注城市風景、風格沉靜內斂的作品,有用拼貼、劇畫等繽紛奔放的創作,「每一兩年就有新的風格和嘗試,這對攝影家來說是非常不容易的。」

馬立群 扭轉山水畫

馬立群在雜誌工作多年,2013年開始拍攝《山水形三部曲》,取自然的景象,拍攝出猶如傳統山水畫的風景,「某次去沙灘走走,突然發現退潮時,潮間帶被海水沖刷過的沙灘與螃蟹堆的沙球,看起來就像一幅遠方空拍的山水畫。」

在《山水形三部曲之山水進行曲》中,馬立群用鐵皮自然形成的鏽蝕痕跡當作山景,拼貼上鳥獸以及電線、怪手、遊覽車與高樓建築物,變成一幅「現代山水」,也製作成動態影像,隨著時間演進,原本單純的山景出現愈來愈多人工物品。

邱國峻 穿透平面思考

邱國峻的《神遊之境》,則結合攝影與台南傳統的手工刺繡,在一列傳統神像的隊伍中,用刺繡繡上了飛碟,或是將神像的臉變成立體的繡像。他也將攝影作品設計成迎神用的圓筒形「涼傘」,若走到從涼傘中觀看,則只會看到背面的繡線,有如一幅抽象畫。

「逆景」攝影聯即日起於台北田園城市風格生活書店展出至9月5日。

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