日本新一代人氣音樂指標，THE FIRST TAKE到底在紅什麼？

「在白色錄音室裡，你只有一支麥克風，和一次機會。」這是Youtube頻道「THE FIRST TAKE」在第一支影片下方說明欄裡的文字。截自目前為止，將近700萬的訂閱數，最熱門影片已累積了1.9億次的觀看，這個頻道被日本網友稱為是新一代的音樂節目「MUSIC STATION」。

日本流行音樂排行榜，以往是以實體CD的銷售數字作為依據，不過隨著偶像團體的握手券機制，或是買CD附贈的商品越來越豪華，實體唱片的銷售數字，已經無法代表歌曲的受歡迎程度。而網路平台與串流的發達，播放次數似乎成為了真正的指標，也或許如此，才有了THE FIRST TAKE的誕生。

THE FIRST TAKE背後其實是由日本的SONY MUSIC發起企劃並製作，最初邀請的眾多歌手都是旗下的藝人，而從錄音室裡的耳機與錄音設備的品牌中，也可以看出端倪。不過他們也不只邀請自家歌手，或是只挑選年輕的新進歌手，在去年，THE FIRST TAKE也開始廣邀各家唱片公司，也有許多老面孔登上影片，演唱熱門流行金曲，像是化學超男子、放浪兄弟、GLAY、布袋寅泰、奧田民生等。而邀請近畿小子堂本剛所組的樂團ENDRECHERI來錄音，也讓收看年齡變得更廣一些。他們也在今年開始邀請國外歌手，從首發的Harry Styles、2000年紅極一時的艾薇兒Avril，到最近台灣的韋禮安。

除了白色錄音現場與近距離鏡頭所帶來的緊張感與臨場感，深深吸引著觀眾之外，歌手們大多都會重新編曲，用與原版不同的方式演出，因此對於歌迷來說，能聽到喜愛歌曲以另一種曲風展現，也是非常開心的事。像是頻道目前收看次數最高、DISH//北村匠海的〈猫〉，其實原本並非主打歌，不過在THE FIRST TAKE登場之後，這首歌受到前所未有、極大的喜愛。另外，這個頻道在日本第一次被大多數人看見，也是因為LiSA演唱了鋼琴版的《鬼滅之刃》主題曲〈紅蓮華〉。

另一個讓THE FIRST TAKE受到歡迎的理由，或許是擁有極高的錄音品質。在Youtube上看影片，習慣了音質參差不齊，「轉台」過來之後都會有種耳朵懷孕之感，這是因為大部分THE FIRST TAKE影片，都是使用了要價新台幣10萬的德國Neumann U87麥克風來錄音，除了有幾位需要更精緻音質的重量級來賓，比如說聖堂教父，使用了要價新台幣25萬、SONY的頂級麥克風C-800G，或是歌手因為希望手持演唱等的習慣問題，才會選用其他麥克風。若要感受這些頂級的錄音品質，除了在Youtube，像是Spotify、Apple Music等串流平台，都可以聽到THE FIRST TAKE的歌單。

許多人懷疑，THE FIRST TAKE真的只給歌手們一次機會嗎？畢竟影片並非一鏡到底，從錄音檔的處理到影片上傳之間，也有許多可以事後調整的部分，而以往日本綜藝節目所謂的「意外」都是刻意製造，也都是大家心知肚明的事。不過，若是從早期的影片KANA-BOON的演唱失誤中，其實可以看出，製作單位似乎真的不給NG的機會，因此在每個影片的開頭，也經常看見因為緊張而做出許多暖身動作的歌手。

THE FIRST TAKE在日本受到歡迎的程度，從網路上的討論可以看出一些端倪，許多網友在影片上傳後不久，就會開始「細看」影片，找出喜歡與不喜歡的點，或是以各種不同角度切入，將整個頻道的影片重頭到尾看過幾次，整理出「不看比較好的最雷表演」、「點進去看不會後悔的最棒演出」、「失敗作」、「走音選」等的各種清單，還詳細地寫下理由，可見人氣真的不是普通地高。

製作單位也在音樂表演方式上嘗試各種可能，除了頻道本身的常態影片之外，THE FIRST TAKE曾舉辦過在全白背景的舞台上演出的音樂祭「THE FIRST TAKE FES」，還有針對歌手演出幕後的訪談節目「INSIDE THE FIRST TAKE」、挖掘日本各地個人特色強烈的歌手選秀節目「THE FIRST TAKE STAGE」，2022年3月更是嘗試了首次讓觀眾能到現場觀看的售票演唱論會，之後還會有什麼企劃釋出，令人期待。

或許是因為疫情的影響，類似THE FIRST TAKE這樣現場錄製的音樂表演頻道越來越多，像是邀請歌手「以交響樂重新詮釋歌曲」的with ensenble，還有在歐美已經行之有年、或許是THE FIRST TAKE企劃靈感來源的COLORS，與NPR Music的Tiny Desk Concerts系列，都是與THE FIRST TAKE完全不同風格的音樂表演企劃，有興趣的讀者不妨點開看看。

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