用藝術鋪路，讓族人不再流浪──專訪藝術家優席夫

鋪一條回家的路給旅北流浪的青年。讓他們不必在外頭流浪，可以回到自己的家鄉工作。家鄉在哪裡，孩子就在那裡。

陳怡潔

與優席夫約在咖啡店，黑衣牛仔褲是影像裡看他最常見的穿著。他的笑聲很宏亮，臉上堆起的褶子彷彿會牽動人一起勾起嘴角，講到開心處時，還會不自覺地拉著身旁人的手臂。毫無距離感的親暱，會讓人忘了他是一位國際聞名的藝術家。

我的名字是Yosifu‧Kacaw

Yosifu，在阿美族語裡有「豐盛」的意思，為了方便記憶與發音，才取漢字諧音為「優席夫」；而「Kacaw」是父親的名字，指得是瞭望臺的守望者。優席夫說，早期部落就是國家，為了防止敵人進犯，都會在入口處設立一座兩層樓高的瞭望臺，而負責在上方監視的族人就叫做「Kacaw」。「常常有人以為我姓優，名席夫，但其實這三個字是一體的，不能分開。」

原住民族群本身並無發展出文字符號，經驗流傳多以口傳為主，並融於生活之中。後因西方傳教士教授羅馬拼音，才使文化得以被記錄下來。但是，隨著政府推行的國語運動政策，例如在學校不能說族語、禁止教會以羅馬拼音傳教等，都導致原住民語言的傳承斷層。「我還能說百分之五十的族語，但現在的小孩基本上都不會說了。」

一九八○年代末，原住民自覺意識甦醒，花了很多的時間和精力，甚至生命，終於爭取到恢復傳統姓名和部落地方命名的權利。雖然，優席夫因為工作的關係，無法長時間待在臺灣，但他希望在今（二○一八）年，抽空辦理相關手續，將證件上的族名換回來。

「把名字換回來，不僅是承認自己是誰，也能透過這件事知道自己源自何處，是實踐自我認同的第一步。」除了恢復姓名之外，優席夫到部落做教學啟發時，也會問孩子們叫什麼名字，當孩子回答漢名時，他總是如此回應：「不是這個名字，是另外一個，你的原住民族名。」他希望，藉由鼓勵孩子勇敢說出自己的名字，讓孩子更有自信，不再拒絕身上的原住民血液。

原來，我的膚色是最美麗的象徵

縱使社會風氣愈來愈開放，還是有部分的人對原住民抱持輕浮的態度。「前幾天，有個阿姨問我是哪裡人，因為我的口音和容貌感覺不像臺灣人。」優席夫告訴她，他是來自花蓮的原住民，阿姨便脫口而出一句，「喔，是山地人。」

「我笑著告訴她，稱呼我們為原住民，聽起來會比較舒服。」事後阿姨跟他道歉，但優席夫說，自己已經走過自我認同的路，所以可以笑著面對，但是孩子呢？「其實，原住民孩子缺乏自信，社會必須負一半的責任，因為這些不成熟的對待，容易讓他們對自己有所懷疑，甚至自卑。」

當年，優席夫也因為嚮往聲光刺激，對部落美好的山光水色感到乏味，於是在十八歲那年北上，準備一圓當歌手的夢想。「沒想到，好不容易得了冠軍，因為膚色和外貌而被拒絕，好不容易有機會出了專輯，卻又遇到唱片公司與經紀公司的財務糾紛，成了一片歌手。」

天生的膚色、外貌和運氣成了夢想的絆腳石，優席夫也曾因此意志消沉過，無處可去的他，決定暫時離開臺灣，飛到國外看看世界。「到了英國之後，好幾位外國朋友都問我，你的膚色是去哪裡曬的，為什麼可以曬得這麼漂亮？」優席夫說是天生的，外國朋友們還不相信，直到看見他的手臂上沒有曬過的色差，才相信他是真的「天生麗質」。

「我後來才知道，我的膚色在英國被稱作『蜂蜜古銅色』，是健康和性感的象徵。」這項認知讓優席夫重新建立起自信，並用它來鼓勵部落的孩子們。「好多孩子聽到我這麼說，眼睛都因此發亮了！」優席夫笑著說道。

色彩的種子，早就埋在故鄉

因為自己也是部落的孩子，所以優席夫能懂部落孩子可能遭受的挫折，以及內心的徬徨。更因為懂得，所以不管山路多崎嶇，交通有多不方便，只要有需要，優席夫都願意前往，為孩子們打開藝術的那一扇窗。

「當初在英國，我就是靠著不放棄敲門的勇氣，才讓畫廊願意展覽我的畫作。我希望可以讓他們在藝術的領域中獲得一個釋放的出口。」有人問他，你不是藝術科班出身，你的藝術養分和學習來自於何處？「我後來想想，其實我一直生活在藝術裡面，部落裡自然與大地的美，以及阿美族的祭典和民族服飾，都對我的用色與光影產生很大的影響。」

因著他的畫作，外國人對臺灣原住民產生好奇，會詢問優席夫臺灣在哪裡？原住民的現況如何？在現代與傳統之間，臺灣原住民如何又面對文化的消長？「他們問得很深，我也在回應中重新認同自己，還有不少人因為我而來臺灣觀光，這對我也是很大的鼓勵。」

這些思考，其實也是嚴長壽先生帶給他的。二○一○年，當嚴長壽決定為花東具有藝術天分的青少年舉辦藝術營時，在眾多知名藝術家的邀請名單上，繪畫領域赫然出現了優席夫的名字。

「我本來有點猶豫，但嚴長壽先生對我說：『優席夫，我不是看見你現在有多少成就，而是看見你未來的潛質，你是部落的孩子，有許多在國外的奮鬥經歷和生命故事，你可以鼓勵這些孩子』。」因為這段話，優席夫接下了這份工作，一做，就到現在。

成為一個給予的人

「我總是鼓勵孩子畫自己的故事，並解釋畫裡的意涵，讓他們學會表達自己，將他們的心事傳達給大人們知道。」很多孩子們因此創作出很棒的作品，優席夫也常常被孩子們的故事感動得掉眼淚。「嚴長壽先生曾經告訴我，有一天我要回到自己的部落，我的西畫畫得再好，都無法真正感動他人。我必須回到自己的根部，因為這才是從情感血液中流出的藝術。」

因著這句話，優席夫開始做原住民當代藝術的創作，他的第一幅作品是自己的畫像。「我把這幅畫取名叫『I hear myself』，正是我把名字換回來後的感受。」笑著說在藝術這條路上沒有什麼遺憾，如果一定要說的話，就是太晚才拿起畫筆了。

「當我還在唸小學時，有一天，美術老師拿著兩件作品到臺上，其中一件是我的。老師對另一件作品的評價是『很好』，對我的作品評語則是『不錯』。」明明是兩句旗鼓相當的讚美，小小年紀的優席夫卻因為「不」是否定，錯更是「不好」的意思，誤以為老師是拿好和不好的作品相互比較。「再加上，過去的教育犧牲了對美學的培養，於是我雖然有藝術天分，卻從來沒有人告訴我。」

所以，優席夫希望自己可以成為給予孩子改變的人。縱使有人質疑他的繪畫偏離了傳統，但優席夫認為，他們這些當代藝術家，就是跟祖先學習之後，透過對現代環境的觀察，用當代大眾可以理解的語彙，帶領他們來認識原住民的傳統。「我們就像是橋樑，畢竟現在已經是二○一八年了，不可能一直活在過去的歷史文獻裡。」他相信，藝術是生活，傳統也是，我們不僅要清楚知道自己從哪裡來，也要清楚自己活在哪一個時代。

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最後，我們問優席夫，人生盡頭，他會畫些什麼？他想了想，微笑著回答：「畫我的家人，因為沒有什麼東西比家更珍貴、美滿，我們生命的誕生，不就是從家裡開始的嗎？所以當生命結束的時候，我還是會回到我生命的起點。」

優席夫說，不論是藝術、唱歌的天賦，還是情感上的表達，都源自於家人給予的愛，也因此，他才可以將愛傳給別人。今年五月，他要在部落成立微藝廊和咖啡館。「鋪一條回家的路給旅北流浪的青年。讓他們不必在外頭流浪，可以回到自己的家鄉工作。」不需再像漂流木般隨處漂流，優席夫希望家鄉在哪裡，孩子就在那裡。

【報馬仔】

優席夫將在花蓮玉里一九三線的家鄉馬泰林部落成立「部落皇后」微藝廊&cafe. 歡迎大家前往遊賞！相關訊息可掃描QR CODE或搜尋「Yosifu Art／優席夫藝術」。

優席夫

出生於花蓮玉里的原住民部落「馬泰林村」，阿美族人。自小深受部落的文化薰陶，創作能量豐沛，從音樂、攝影延伸到繪畫創作，尤其在歐洲藝術環境衝擊下，作品跳脫原住民傳統藝術框架，用色大膽、主題鮮明，充滿強烈視覺張力。