簡秀枝》台北101化身平民版美術館

【愛傳媒簡秀枝專欄】讓當代雕塑與地標建築對話，一直是藝術界期待的展現方式，年末歲尾，又在疫情困擾兩年的此時此刻，「希望」成為最大共識。

台北101地標建築，成為平民版美術館，知名雕塑家楊英風（1926-1997）父子立體、鐳射同步獻藝，迎接「希望2022」。

文化部現任部長李永得、前任部長洪孟啟，以及重要藝文界人士，12月1日下午都出席了在台北101大樓舉行的「希望2022—楊英風、楊奉琛」大展，作品從戶外延伸到室內，祥龍瑞鳳展新猷，果然藝光閃閃，藝魂飛揚，迎來許多喝采。

台北101公司董事長張學舜、新任總經理朱麗文，帶領團隊，參與了該項展覽開幕典禮，他們喜形於色，偌大空間，展示楊英風父子藝術大展，尤其巨型不鏽鋼雕塑，建築體的流暢光線，穿梭在藝術作品上，天人合一、物我一體，美不勝收。

開幕之前，許多賓客在作品前欣賞拍照，氣氛熱絡，藝術家的展覽，越來越被重視，台灣美術史在經歷近期的接龍式推廣，逐漸成為台灣人的驕傲。

讓藝術品進駐101大樓，也是台北101公司多年來的巧思與策略，以藝術的創思，帶領市民迎接年底之後的一連串節慶，從聖誕節、跨年晚會、舊曆年守歲、一直延續到開春元宵，普天同慶，熱鬧過節，而活動的內在藴涵，更作昇華到精神與靈魂境界，熱鬧過後，也能留下更多的人文思考。

李永得部長於致詞時表示，在全球歷經疫情過後，看到楊英風· 楊奉琛「希望」特展，讓人發自內心喜悅，兩位大師最珍貴的文化資產，在台灣最重要的國際地標展出，特別具意義。

文化部未來一定會持續支持類似的展覽，期待讓藝術走出戶外，讓民眾更靠近藝術，透過台北101這個國際地標的展示空間，必能讓世界看見台灣更多元的藝術丰采與容顏，可喜可賀。

為該展覽掛名策展人有二，一是成大教授蕭瓊瑞，另一為楊英風美術館館長王維妮，而背後的靈魂人物是釋寬謙法師，她數十年來如一日，盡心盡力，任勞任怨。

釋寬謙俗名為楊漢珩，是楊英風的三女兒，小時候得得父親寵愛，一心希望深化楊英風藝術研究，後來，她出家為僧尼，更是心無旁鶩，全力推廣楊英風藝術，是成功藝術家背後的執著力量，令人衷心敬佩。

多年前，釋寬謙力邀蕭瓊瑞教授參與楊英風藝術的追蹤、系列研究，以及出版，豐富的出版品，奠定了楊英風學術基礎。王維妮是楊英風的媳婦、楊奉琛太太，在公公與先生相繼過世後，肩負楊英風美術館運作，同時對外處理楊英風、楊奉琛父子展演與銷售，也功不可沒。

提起台灣雕塑發展還是以黃土水（1895-1930）為濫觴，他是台灣美術史上的先行者，第一位到日本東京美術學校學雕塑，也是第一位入選帝展的台灣雕塑家，只是英年早逝，未能與後輩雕塑家有更多互動。

在黃土水之後，晚了十多年出生的雕塑家是蒲添生（1912-1996）、丘雲（1912-2009）與陳庭詩（1913-2002），到了楊英風（1926-1997）與李再鈐（1928-）⋯又相差了30年之久。

其中楊英風，被討論最多，一來，他的背景最特殊，足跡最廣，活動力也最活強，饒富哲學性的思維，展現在作品上，樣貌相當多元，為人津津樂道。再者，楊英風帶出朱銘的太極創作，是空前創舉，名揚國際，老師以學生為貴，也就更加出名。

根據資料，楊英風（1926-1997）是台灣宜蘭人，幼年時曾隨父母經商赴北平求學，中學畢業後考入東京美術學校，因戰亂關係再回到北平求學，中日戰事頻仍，又與父母分離，回到台灣，進入台灣省立師範學院（今國立台灣師範大學）。

1963年，輔仁大學校友總會為感謝羅馬教延協助該校在台復校，特派校友會總幹事楊英風為代表，由于斌樞機主教陪同，赴羅馬向教延及教宗保祿六世致謝。

楊英風在面見教宗保祿六世，達成教廷訪問任務後，並沒有直接回國，他留在羅馬，進入義大利國立羅馬藝術學院雕塑系，受業於季安保理（Pictro Giampoli, 1898-1998），並獲推薦加入義大利錢幣徽章雕塑家協會，成為台灣早年少數的銅章雕塑家。

北平、東京、台北、羅馬等地的學習與遊歷，在1950、60年代，何其有幸，羡煞不少窮苦同儕。由於這樣的遨遊，眼界大開，涉獵之廣，非一般人所能想像，從傳統書畫、建築、雕塑等藝術，所得他的創作時間，拉長到一甲子，舉辦過海內外展覽，多達數十次，曾受邀在倫敦、東京等地舉行大型展，獲得無數次殊榮與奬賞，成為最具國際知名度的台灣重要藝術家。

同時，楊英風生前積極推動生活美學，擔任《豐年》雜誌美術設計時期的木刻版畫，表現傳統農業社會的淳樸、務實精神，留下口碑。隨著台灣經濟起飛，楊英風又投入環境景觀設計，不但讓創作更具多樣性。

還有楊英風也參與公共空間的環境規劃，是台灣「公共藝術」的先驅，不少公家美術館（如史博館）庭園設計，就是由他開先例；又如私人宅邸，楊英風也不惜帶著巨大材料，原地創作，都留下經典，例如，前收藏家葉榮嘉北投溫泉園區。

而楊英風為人熟知的不銹鋼鏡面雕塑，正是表現他尊重自然環境與人文的關懷，實踐他「天人合一」的創作與實驗之理念，所完成的戶外景觀作品多數已成為當地之地標。

至於楊奉琛（1955-2015），身為傑出藝術家楊英風的兒子，是最幸福，但好像也是最不幸的事。因為藝術家父親太優秀，作兒子的怎麼努力創作，好像都很難逃出父親的如來佛，壓力之大，外界很難想像。

好在，楊奉琛在楊英風啓蒙誘導之後，在鐳射光雕上，走出自己的新路，聊堪安慰。不過楊奉琛只活60歲，比楊英風少活了11年，在創作的質量上，就難和父親相提並論，殊為可惜。

楊奉琛於1955年出生在宜蘭縣，一直在宜蘭接受啓蒙教育，直到18歲宜蘭高中畢業後，報考台藝大雕塑科，從此也走上雕塑創作之路。

然而，就在1978到1980年間，楊奉琛在台大嚴慶齡工業研究中心，雷射實驗室研究並授課，因此，楊奉琛走上雷射創作之路，除了大地造景、景觀雕塑、玻璃雕塑、光效雕塑、雷射藝術，楊奉琛生前設計多座臺灣燈會主燈而聞名，如何在他過世之後，仍能根據生前草圖，重現他的創思，成為他能否長留後人記憶的關鍵。

12月1日下午101大樓的開幕展覧，楊英風與楊奉琛父子，都呈現了大型景觀雕塑，大都是中後期一系列代表性的現代景觀雕塑，以及雷射藝術作品，總共30餘件作品，強調東方哲學思想中的核心價值，天人合一、物我一體，成為後疫時代，大家重新調整，思考自我定位的最佳獻禮。

2021年近尾聲，101大樓附近悄然出現了許多節慶佈置，這回楊英風父子的大動作，天方地圓之間，盡情讓龍鳯呈祥，當代藝術的簡潔語彙中，彷彿展現了深邃內在的人文思考，頗堪玩味。

而雷射藝術的抽象空靈，充塞在人來人往的101大樓附近，天地之間，波光瀲灧、盪漾無邊，也是人性與科技交鋒的最佳寫照。用科技藝術迎新春，以當代哲思，卸除疫情的陰霾與煩躁，大家熱切期待的正是健康與平安，充滿希望與活力的嶄新一年。

同時，大家不忘敬天謝地，謙卑地向廣袤宇宙，致上最高敬意與祝福。

這場大型作品展，從12月1日至明（2022）年2月25，台北101彷佛化身為平民版美術館，值得大家一起欣賞與分享。

作者為典藏雜誌社社長

照片來源：作者提供。

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