簡秀枝》陳鋭全身入戲 古典音樂乍見年輕聽眾

【愛傳媒簡秀枝專欄】年輕世代，1月8日晚間，幾乎攻佔了國家音樂廳，知名小提琴陳鋭（Ray Chen,1989-）帶起了新賞樂族群。

究竟多年輕，有摩登美少女、smart casual大男孩，還有為數不少由大人帶進場的小小朋友，懂樂不懂樂都來了，大家有志一同，要親眼欣賞帥氣「Ray」的炫技演出。

黑色襯衫，剪裁完美的緊身套裝，晶亮黑皮鞋，梳得滑順頭髮，完全型男打扮。

陳鋭在舞台的活靈活現，渾身是戲，臉部表情豐富，從嘻皮笑臉、皺眉閉眼，到仰天長嘯狀，配上他的四肢變化，膝曲臀扭、擺腰揚頭，戲味十足。

帥氣有型之外，陳鋭台風穩健，從過去經驗，曾碰過演奏時斷弦，弓毛爆散，他總是沈著面對，用眼神和指揮交會，暗示狀況，立即轉身和首席換琴，好琴上肩頭，不露痕跡，接續演出，應變的純熟自然，令人印象深刻。

8日晚的曲目，讓他拉奏得非常用力，結果弓毛斷裂許多，他也若無其事，曲子一結束，扯一扯鬆動弓毛，繼續上路。雖然只有32歲，猶如身經百戰的老戰士，每一次演出，每一個突發狀況，都會引發關注與討論，當越多狀況，在粉絲圈眼中，他越是英雄，彷彿越來越「神」。

他數度拿起麥克風和聽眾對話，因為疫情，安排過3次演奏會，結果都因防疫考量，胎死腹中，這次好不容易如願，把音樂會辦成，他心存感激，謝天謝地之外，也一再感謝聽眾的不棄不離。

8日晚的鋼琴伴奏是，來自美國舊金山灣區的美籍博士鋼琴家胡里奧・埃利蕯爾德（Julio Elizalde），是「New Trio」三重奏創始成員，琴藝高超，經驗老道，他和陳銳已經合作11年。為了來台為陳鋭伴奏，他千里迢迢3次飛來台北，也依規定被隔離3次，每回14天，已經累積達了42天，備其辛勞，陳鋭感恩在心，不時回頭向他致謝。

「你好嗎、謝謝、我愛你」是胡里奧・埃利蕯爾德學會的3句中文，昨晚在舞台上，一開口說出，馬上迎來熱烈掌聲，陳銳更在舞台上高興地跳起來。

8日晚演出曲目，悅耳動聽，跨度極大，從貝多芬《Ｇ大調第八號小提琴奏鳴曲，作品30之3》、史特拉汶斯基（Igor Stravinsky）《嬉遊曲》，選自芭蕾舞劇《仙女之吻》、塔替尼（Giuseppe Tartini ）《Ｇ小調小提琴奏鳴曲魔鬼的顫音》由克萊斯勒改編、由姚阿幸改編的布拉姆斯（Johannes Brahms)《Ａ大調第七號匈牙利舞曲，小快板》、克萊斯勒改編《F小調第17號匈牙利舞曲，小行板》以及薩拉沙特（Pablo de Sarasate）最為人稱道的《流浪者之歌，作品20》。

這樣的曲目安排，可說色香味俱全，時而熱血沸騰，血脈賁張，時而哀怨悲愴、忍悲含澀。

台灣出生、澳洲成長的陳鋭，目前使用的小提琴，係由日本音樂基金會所商借，已經307歲的史特拉底瓦琴（Stradivarius）就取了小名叫「姚阿幸Joachim」，因為該琴曾為匈牙利小提琴大師姚阿幸所擁有。

當陳鋭肩頭夾上創作於1715年、姚阿幸（Joseph Joachim，1831－1907）使用過的那把名琴，拉奏著作曲名家布拉姆斯（Johannes Brahms, 1833－1897）的匈牙利舞曲（Hungarian Dances），非常有話題，姚阿幸與布拉姆斯的金蘭之交，情同手足。

8日晚演出的也是姚阿幸親自改編的版本。這一切，彷彿時光倒流，再現百餘年前的古典音樂風華，音樂才子之間，高來高去，又惺惺相惜的史實，是不朽佳話，小提琴大師姚阿幸，換成1989年出生的小提琴新生代陳鋭，一樣才華洋溢，舉重若輕，不時以飛簷走壁的姿態，風迷全場，讓粉絲飛躍時空，如痴如醉。

陳銳在舞台上透過麥克風說，「如果音樂沒有故事，那我們就自己創造吧！」不愧是新世代網紅，陳鋭快速崛起，除了琴好、人帥、態度認真、表情入戲，更重要的，他能說故事，說許多觀眾好聽的音樂故事，讓人欲罷不能。

除了正式6首動人曲子之外，陳鋭並以4首安可曲，回報熱情觀眾。

首先，1993年創作的電影《辛德勒的名單 Schindler’s List 》，由美國作曲家約翰・威廉斯（John Williams）配樂創作同名曲，深邃悲涼，感人肺腑。陳銳閉著眼睛、驟皺著眉頭，低沈悲憫，音色情境，直逼原拉奏者猶太籍小提琴家帕爾曼，令人飆淚。

第二安可曲，《A Evaristo Carriego - Eduardo Rovira, arr. 》則是由陳銳與胡里奧・埃利蕯爾德共同改編的阿根廷探戈曲。早在11年前，他們一起到南非阿根廷，在首都布宜諾斯艾利斯歇腳，吃牛排喝紅酒、看探戈舞表演。

那晚餐廳布簾一拉開，10人小樂團演出的探戈曲，妙不可言喻，他們深受感動，立即動起改編念頭，希望把感動人的旋律，帶上舞台，分享樂迷，果然這些年來，每次拉奏，都大受歡迎，動聽南美在地曲調，成為最佳異國風情樂章。

第三首《Habanera - Pablo de Sarasate》也是首西班牙探戈舞曲，同樣消魂動聽。第四首是龐賽《我的小星星》（Manuel Ponce : Estrellita），這是台北場獨有，獻給台北的熱情聽眾。

陳鋭在疫情持續中如願為台灣音樂界，作了完美詮釋，精湛的琴技，機智台風，活潑開朗性格，配上他傳情達意的眼神，讓他捷報頻傳，是少數能走向國際、與國際重要樂團合作的傑出新銳音樂家。

尤其，極具當代性的衣著、語𢑥，是社群網站的寵兒，圈粉無數（在台北已經出現陳鋭台灣官方粉絲團），每場演出，票房亮麗，粉絲群年齡越來越向下延伸，總是歡聲雷動，尖叫喝采，掌聲綿延不絕，這種盛況，令人無比鼓舞。

年輕世代的崛起，不管是音樂家或觀眾，可望改變古典音樂的小眾生態，不但因為加注新元素，展現新活力，也是未來新希望，可喜可賀，值得讚頌！

這幾天，黃俊文打頭陣，精彩有料，陳銳也是慧詰處處，掌聲雷動，1月9日還有曾宇謙為2022年的揭幕秀，都是年輕面孔，才氣煥發，讓人打從心底開心了起來。

人間有愛，就從古典音樂舞台開始吧！

作者為典藏雜誌社社長

照片來源：作者提供。

●更多文章見作者臉書，經授權刊載。

●專欄文章，不代表i-Media 愛傳媒立場。