鏡頭裡的靜與美--胡毓豪用心煉出攝影構圖美學

受到疫情肆虐，胡毓豪攝影個展《生之道》延到11月20日止。除了展覽，他也出版了新書《鏡頭的力量：眼淨、心靜煉出攝影構圖美學》（時報出版），陳述如何用心觀看，進而啟發生活中的哲理。

胡毓豪用心觀看，也看透了人生，藉由一景一物來說分明。如《小草的驕傲》作品中，他透露著「只因小草不跟別人比，放棄比較的執著，方能昂首自在地活於朱錦籬下」；在澎湖拍攝的一張《濱刺麥》作品想告訴觀者，透過拍照來練習「靜」的道理，「大多書寫者在於練習『靜』，並不是真正想成為書法家」，在這講求快速的年代裡，胡毓豪透過攝影練習讓心靜下來，進而培養營造生活中的美，悟出人生的大道理。

《安於貧乏》攝於澎湖望安，地表，其實只是一層薄薄的土，就像人的皮膚。皮破土流，露出了岩石、硬土，其下就聚草護土。這就是自然之德。人，競相聚財，忘了承天接地，因此能一時興旺，卻遭病毒狠狠的打擊。他想喚醒大家用拍照來練心，「人，不能沒有目標和寄託而活著，沒有目標，人會活得很虛幻。沒有寄託，人會枯萎」。

《生之道》展出的作品，看似簡單，卻飽含道理。以一幅《太平洋之水》展開，藉由海水千萬年來磨著岸邊石開始，論磨合之不容易，彼此可共存，卻也留著你是你，我是我的獨特。這才是天地之理。結尾則是在淡水拍的《暮色漁舟》，晚霞在絢麗過後，黑夜降臨之際，漁舟上微弱的燈光亮起，圖案很美，但凸顯的是海中人之渺小。人物雖微，卻是養家活口的棟樑，他們必須堅強又謙卑，才能在海中掙一口飯。」胡毓豪說著展出作品的脈絡與靈感起源，也是書中他想傳達的關於鏡頭的力量。

攝影可以談光，談質感，談技術，談色彩，談構圖，談攝影真正的內容（被攝物），然而更是一個時代社會變革的影像記憶。時下最流行的拍攝手法，快、狠、準不準不重要，用粗暴的閃光燈直射被攝物（者）來喚起人們不一樣的視覺經驗，這搶的是「視覺快門」，絕對吸睛，但有時很難看出攝影質感以外的內涵。胡毓豪用盡一甲子的生命，提出的攝影哲學，則是另一條攝影之路。「攝影並非一言堂，每個時代都能創造經典」、「創作不用比較，就像我作品《神氣的小草》，小草不管旁邊的紅花開得如此美麗，它做自己，竄的比紅花還高，認命才是幸福的養分」。他拿出《攝影訪談輯》I、Ⅱ、Ⅲ，翻開三本書裡年輕人的作品，「你看，這些都各有特色」。

但胡毓豪也提醒，「心才是一切的主人」，創作者得經常保持無為而為的謙虛，否則無意中匠氣即會浮現。師與匠的分別，只在於作品表現的隨意自在。