《黑鏡：潘達斯奈基》：也許人生根本由不得你選擇

人生就是一個充滿選擇的分歧，它無形之中帶領我們成長，更在潛移默化間成了砥礪自我的信念。

我們一輩子，會遇上大大小小、影響層面各異的決定，像是「晚餐吃什麼」、「穿哪套衣服」、「週末去哪玩」等，這種小抉擇通常無傷大雅，就算做錯決定，其實也不足掛齒。

然而，生命有許多重要的分水嶺，往往是做了決定後就無法改變，也會影響未來命運，它讓我們踟躕、懷疑，舉棋不定的徬徨，更有如籠中鳥般侷限。但倘若某天，你能夠替他人做抉擇，你又該如何運籌帷幄？《黑鏡：潘達斯奈基》（Black Mirror: Bandersnatch）將激盪澎湃的省思。

從影集《黑鏡》（Black Mirror）在2011年誕生的初期，它便以打破觀眾觀影習慣、瓦解制式藩籬的模樣觸動人心，每篇都是獨立故事的特色令人餘韻無窮，檢討科技便利性背後和人性批判的針砭，更道出你我意想不到的震懾，或許某些平易近人的情節，卻交織你無法承擔的無奈。

歷經四季的陶冶，《黑鏡》終於在近日推出了影史少見的互動式電影《黑鏡：潘達斯奈基》，本片由大衛斯雷德（David Slade）執導、查理布魯克（Charlie Brooker）編劇，《敦克爾克大行動》（Dunkirk）菲昂懷海德（Fionn Whitehead）與《移動迷宮》（The Maze Runner）威爾普爾特（Will Poulter）主演──故事居折離奇、結局由觀眾決定，迸發無盡執念。

《黑鏡：潘達斯奈基》設定於1984年，那是個電腦正即將普及、網際網路尚未發展的年代，人們的娛樂消遣和流行文化更和現代有著與眾不同的面貌，沒有社群軟體的包袱、沒被科技綁架的盲目，但對程式編碼的堅持，成了故事主人翁迴盪的感慨。

故事描述，一個年輕的電玩遊戲程式設計師史戴夫，因為著迷於母親的遺物──互動式小說《潘達斯奈基》──讓他一心想要將書的概念開發成一個互動電玩遊戲，當他被一家著名的遊戲公司所網羅時，也遇到了他的遊戲之神科林，故事就開始出現許多不同的走向。

《黑鏡：潘達斯奈基》最令人驚艷的地方，在於觀眾在觀影的同時，可依據片中劇情走向，選擇一個你一定要挑的決定──不同的歧異選項大至主角是否要殺人？小至他所聽的音樂、或吃什麼的早餐都可以由觀眾自行做主。

也因為看這部作品就像是電玩一樣有許多關卡，像極了電影中劇情迂迴曲折，不同的決定都可能影響後期的走向，而隨著故事的演變，你可以發現主角所開發的遊戲各有不同的評價，如何能締造極致？端看你如何去鋪陳。

本片不僅故事架構鮮明、劇本層次深刻，流暢的剪接和俐落的運鏡，更讓每一個都要再重複體悟的故事有著醍醐灌頂的覺醒，也許你以為已經有所意會，但轉折突然迸出無法招架的情節，成了無以復加的崩潰。

甚至，那些你以為有選擇的選擇，可能只是虛情假意的幌子。

這部電影像極了《楚門的世界》（The Truman Show）、《蝴蝶效應》（The Butterfly Effect）的組合──男主角以為能恣意地選擇人生，但殊不知卻有人暗中操作；觀眾自以為充滿主導權，但無形間也似乎被牽著鼻子走。

是否在人生中，很多事情早有定數？縱使你能改變某些事物的因果輪迴，但實際還是深陷迷宮中無法自拔，圈圈漣漪也總是能回歸平靜……

事實上，為了營造出不同選項下延伸出的多種觀影經驗，Netflix耗費5個月的時間，拍攝多達250個片段，才完成了這部片長約90分鐘，但是最長可以看到3小時的互動式電影，許多人甚至看了好幾刷，只為探索不同的可能性，讓全球觀眾都大開眼界。

《黑鏡：潘達斯奈基》創作者查理布魯克認為：「一般線性故事的電影，觀眾用遙控器打開電視之後，就沒有選擇權了，但是我們想要讓觀眾更有存在感！」但其實查理為了拍攝這部影集也經常把自己逼到角落，他說：「整個製作過程就像是在腦中要解開魔術方塊，讓我不斷離開桌子在房間走來走去。」甚至還在第一天拍攝到一半時劇組一度停機開始質疑內容的問題。

對於演員來說，演出也是相當大的心力耗費，常常他們每天進到劇組時，必須清楚記得前一天的腳本、情緒和台詞內容，但是卻要演出完全不同情境的情緒延續。

《移動迷宮》的威爾普爾特也提到：「很多場景我們拍了很多次，相同的劇情也拍攝了許多不同角度，有時候我以為自己在演第三個版本，但是劇組卻說其實我們已經在拍第四個版本。」

本文轉載自遠見雜誌