YELLOW獨上C樓 揪范曉萱浪漫玩音樂

對於台灣樂壇新聲、金曲獎最佳單曲製作人YELLOW而言，2019是繁忙且豐收的一年。憑藉去年底發行的首張EP《都市病》，入圍了第30屆金曲獎流行演唱類「最佳單曲製作人」及「最佳編曲人」兩項大獎，最終獲得「最佳單曲製作人獎」。

金曲獎評審用「展現出樂手各自鮮明的特色，又不互相掩蓋色彩，製作上不特別強調炫技，各方面都拿捏得恰到好處」這樣的評價，表達他們對於《都市病》的喜愛。

這支有些「神秘」的樂隊，團名YELLOW取自主唱黃宣的小名，是一支集結了多位優秀樂手及幕後音樂工作者的創作樂團，黃宣為主要創作人物。2019年末，他們趁勢推出了全新創作EP《馬戲團》，這張揉雜了Jazz、Soul、Funk、R&B等多種曲風的作品，以獨特風格引起音樂圈內一陣熱議，並邀來范曉萱共同演唱主打歌《獨上C樓》。

YELLOW這張全新的創作EP《馬戲團》，音樂風格延續了上一張專輯的「Cyberfunk」宇宙。至於為何將自身的音樂定義為「Cyberfunk」，主唱黃宣在接受採訪時說，這種釋義是從賽博朋克 (Cyberpunk) 一詞延伸，因為自己的音樂更貼近Funk，便索性將Punk一詞替換。

EP中的三首作品如同一部小說中的三個章節，從《Rose Wayne》的西部牛仔故事展開，掉入《Dazzle》迪斯可俱樂部的目眩神迷，最後以悵然的《獨上C樓》結尾。

絕世名伶遇上唱作怪才，自在盡興大玩音樂

主打單曲《獨上C樓》由主唱黃宣和旺福樂團的姚小民共同作詞，並驚喜邀來范曉萱獻聲，英文歌名《Once In a Blue Moon》，在俚語的意思是千載難逢，暗喻了男女主角的巧遇，也與第一句歌詞「明月獨上西樓」做呼應。

關於此次的合作，黃宣自承范曉萱是這首歌夢寐以求的最佳人選，無獨有偶，兩人有著相當多的巧合，除了相似的爵士風格，范曉萱2001年《絕世名伶》專輯中，便有一曲《馬戲團》與此EP同名，她更是曾獲第21屆同一金曲獎項「最佳單曲製作人」之大前輩，讓初次見面的兩人有一見如故之感。范曉萱的音樂作品有著獨特的氣味，任何曲風都能「玩」得非常自在盡興，自然成為《獨上C樓》最佳助攻手。

而范曉萱對於此次黃宣的邀約，笑說他是個才氣藏不住，個人魅力十足的音樂人。初次聽到Demo便被黃宣的唱功，以及旺福姚小民的填詞所吸引，忍不住就想起身跳舞！她也非常喜歡這首歌既復古又奔放的氛圍，希望能帶給聽眾奇幻、熱鬧、開心的好心情。

在黃宣將創作概念拋給范曉萱時，她便被黃宣建構的音樂宇宙觀，以及充滿熱情的企圖心所打動，覺得和他合作應該會玩出有別於時下流行音樂的新風貌。在製作過程中，兩人的創意像打乒乓球般你來我往，同時很快與製作人余佳倫建立默契和共識，碰撞出不少意料之外的可能。

MV續寫浪漫奇幻，承前啓後的《馬戲團》蓄勢待發

音樂品味獨樹一幟的兩人，將這些愉快且活力十足的氛圍，在歌曲中展露得淋漓盡致，並一路延伸到MV視覺的概念討論。雖是首次合作，但強烈的復古元素、魔幻寫實的故事風格，讓范曉萱相當著迷。兩人分別演繹上張EP曲目《不開燈俱樂部》中久別重逢的王先生和白小姐，將浪漫奇幻的故事精髓延續至影像。希望呈現給樂迷具衝擊性，又不失樂曲風貌的視覺饗宴。

《獨上C樓》MV (https://www.youtube.com/watch?v=EAAR2hnfZOc) 找來知名導演石力任操刀。風格大相逕庭的三人，為了在非線性的影像敘事中神入時空，一路從深夜拍到隔日下午，正如黃宣常掛在嘴邊的話：「保持有機，也追求完美。」經歷充分的想法激盪，拍攝當天范曉萱卯足全力拿出了好演技，從表情、肢體到眼神、嘴角，處處是戲。細看才能察覺，深埋MV各處的精彩小細節。

在今年上海「簡單生活節」的現場，YELLOW展開他們上海的首次演出。對內地樂迷而言，「YELLOW」這個名字顯得有些陌生和好奇，但當演出一開始，YELLOW便用極具感染力的舞台，讓台下眾多樂迷感受到他們的魅力，並引發了業內眾多關注。

在即將過去的2019年，YELLOW用這張全新的專輯，讓人看到他們在音樂上的企圖心，或許在不久的將來，樂迷們便可以在他們的專場裡，再次感受到屬於YELLOW和主唱黃宣特有的狂放與不羈。