先有造船圖，再尋找螺絲釘

最近我監製的台灣棒球電影《KANO》殺青，在這部戲中，因為有許多場景需要靠合成特效去塑造時代感，我們特地與台灣團隊合作；日前李安執導的《少年Pi的奇幻旅程》製作特效的公司宣佈在台灣招募人才，因此引起許多人討論這是不是台灣電影特效產業發展的新契機。

整體來說，電影特效的重點是工程問題，真正花在創意與研發的人力並不多。大部份的電影特效80%以上需要大量執行的工，因為需要大量人力，所以之前中國大陸、韓國的特效公司越開越多。

除了人之外，也需要量。其實，只要有產量需求，自然會有產業存在，像是10年前，台灣電影產業仍未蓬勃，大家根本不會討論台灣是否有電影特效市場，而現在因為產量大需求多，甚至國外的特效公司願意在台灣招募人才，甚至生根。

但對我而言，電影特效固然重要，它還是屬於電影周邊的一環。電影本身才是主角，其產量與規格會影響周邊的興盛與衰敗。如同你要造一艘船，第一件事是找工程師設計這艘船怎麼蓋，先有藍圖、工程圖，再從中設想建造這艘船需要哪些螺絲釘，再去研發、尋找。

以此來看，電影本身就如同造船的藍圖，而電影特效是螺絲釘，我們應該先建構了一部電影，再依照這部電影的需求，扶植特效團隊，而不是扶植了特效團隊後，卻不知道這個特效團隊將來要為誰工作。

不諱言，我們常常在做本末倒置的事，經常花了許多成本，製造了各種規格、神奇的螺絲釘，卻不知道螺絲釘可以拴在哪裡，到最後，再厲害的螺絲釘也毫無用武之地，慢慢的就生鏽了。因此，花錢要花在整體作品上，而不是只著墨在螺絲釘上，這樣產業仍會慢慢萎縮。

另一方面，這也很像尋寶遊戲裡，你握有藏寶圖，我僅有鋤頭、探測的工具，請問誰比較容易找到寶藏？答案當然是你。你沒有工具可以研發工具、找人幫忙，但我沒有寶藏圖，根本不知從何挖起，就算挖遍全地球，也很難找到寶藏。

因此，我們現在面對的難題是藍圖的問題，好劇本在那裡？好製作案在哪裡？能不能永續發展更大、更好、更永遠存在的計劃案，而且是能發展工業的計劃案，而不是只會埋頭苦幹，努力研發螺絲釘，雖然這也很重要，但先有藍圖，等整個市場有起色後，再去扶植，力量才會更大。

這次我們很高興能跟台灣的團隊合作，而且是學術單位，看到學生們認真、用心的來跟拍、做筆記，確認每一鏡頭所需要的特效，這是一個好現象，也是一個好的開始，我也希望透過這次合作，試驗出不同的成果。

對我而言，每次拍電影是一種試驗，不管是試驗新團隊，還是影像拍攝的方式，就是不停的試，持續保有試驗精神，不因為不熟悉而放棄，才能產出更不一樣的成果，我相信這種「試驗」的精神也適用在每一個工作上。最後，當然希望所有電影從業人員都能持續保有試驗精神，才能繼續設計出不一樣的造船圖。