入選瑞典影展!五點帶你了解電影《最後的詩句》

瑞典第28屆斯德哥爾摩國際影展(Stockholm International Film Festival)於當地時間11月8日至19日舉行,今年有來自世界各地80個國家共180部電影參展。台灣電影則由《最後的詩句》(THE LAST VERSE)獲選參加。

 

這是一個橫跨16年的故事,一對平凡的台灣大學生情侶施人傑(傅孟柏 飾)、李曉萍(温貞菱 飾)相戀16年,從民國89年,歷經3次政權更迭,他們成長、步入社會,生活卻不向著結婚生子的幸福劇本走,愛情與現實在一連串錯誤的選擇後走向死胡同。即使努力追夢,困難與挑戰卻隨著時代的洪流滾滾地侵襲,最後迎來成長與夢想的幻滅。

 

 

 

「我孤獨地,在微涼的季節,收攏雙臂,等待午後的炙陽,給予我蒼涼的生命,一丁點悲憫的溫柔,也許走了,將不再痛苦和遺憾,醒了,又是春暖花開的一天,只盼一天清晨醒來,我們都是美好的人,有著美好的人生,陽光將擁抱我們,在風中搖曳的脆弱,我將擁抱他,像擁抱一場純真的夢。」

 

愛情之外,緊扣「青貧世代」命題

 

「剩下的我們再一起慢慢還」在阿施狼狽偷渡回台,落魄負債時,曉萍溫柔抱起一無所有的他。貧賤夫妻百事哀,在這部以施人傑為主視角的影片裡,原本是陽光大男孩的他,深陷貧困漩渦後的轉變,顯而易見。父親自殺遺留的債務,開始了振翅欲飛即遭折翅的感傷故事,背著房貸及學貸,要怎麼結婚?要怎麼愛?怎麼生小孩?

 

 

 

「我們的明天,是一塊斑駁的牆面」像是片尾曲的歌詞,牆上有一塊壁癌很明顯。導演曾英庭用年代為小標分界,故事藉由青春、自由、風暴、求婚、返鄉與勇氣展演六個生命階段,每段故事都恰如其分地捕捉了台灣社會的當下氛圍。但不喜政治片的觀眾也無須擔心,雖然本片政治與愛情並置,但導演無意緬懷特定年代或作太多政治批判,更加經營這些政經環境空轉下的底層小人物狀態,緊扣「青年貧窮」的命題。

 

《最後的詩句》更點明了,貧窮,不只是經濟問題,也造成心理問題。無數因此再衍生的爭執之外,最令人哀傷與惋惜的,是施人傑不只被現實磨掉工作熱忱,還磨掉他對曉萍的信任與愛意,一廂情願的誤解與執迷於是紛至沓來,青春燦爛的回憶,抓不住也挽不回。

 

 

我們不禁要問,千禧年前的故事,我們總用看戲的眼光去揣度大時代下的悲劇;千禧年後,在這個看似和平與美好的青貧世代,自由外衣下包裹著無法逃避的震盪及巨大的無力感,牆上那塊壁癌,正是普世的,我們親身體驗的真實。

 

愛、恨、責任與無力

 

「你給我醒來!」施人傑對著燒炭自殺的父親不斷怒吼。有一個負債及對母親家暴的父親,身為兒子還要愛嗎?那些妥協是責任還是一種對「兒子」角色的表演?對債務的不甘心、對公權力的無力感、對所扮演的角色的反抗,以及為了擺脫「貧窮」這個流沙坑所做的掙扎,或許看到這裡,你會閃過一些新聞紀實的畫面。

 

 

「我到底做錯了什麼?」曉萍的這句話,將一時失控的施人傑拉回了理性,但對自我的厭惡卻隨之而來,這段相愛卻相互傷害的愛戀,彼此拉扯與壓抑之間,有意無意地,在彼此心上劃下了道難以抹滅的瘡疤。在《最後的詩句》,我們只能旁觀曉萍的掙扎,我們帶著距離和無力觀看她與他的每一次選擇,並在那當中或多或少看見自己的影子。

 

演員精準到位的演技

 

在《最後的詩句》中,從清純、性感到滄桑,温貞菱在本片中她踏實且精準地,詮釋美麗脆弱而純真的台灣女孩形象,即便戲份不多,但這樣溫良恭儉讓的角色形象並無侵蝕她的存在感,那場一鏡到底的哭戲,甚至每一次曉萍安靜凝視阿施的眼神,都加深了觀眾對這個角色的心疼,把你丟進回憶漩渦,然後再次墜落。而男主角傅孟柏,也在每個人生階段將情緒與心境表露的恰如其分,影片中後段的高潮處,他將施人傑的可悲呈現到位,他哭得聲嘶力竭,他隱忍淚水卻仍止不住潰堤的啜泣,每一種都讓觀者想起那個憎惡自己至極的瞬間。

 

 

沒有人可以保證會越來越好,《最後的詩句》用你每天熟悉生活的模樣,不玩弄技巧的拍攝手法,而是帶著悲傷帶著現實走進觀眾心裡,演員們細膩的演技,輕柔的,像是只為了淡淡的為你說一首詩。

 

公視新品牌「公視新創電影」的第一部作品

 

 

台劇的欲振乏力,在去年發跡的「植劇場」後,柳暗花明又一村,台灣影視的新氣息與不斷產製的優質影劇,讓台灣影劇產業有重返過去的輝煌年代之勢。而隨著收視平台多元化,「公視新創電影 PTS Originals」是公視繼「人生劇展」與「學生劇展」後推出的新品牌,具有主導議題並支持新導演創作的優勢。而《最後的詩句》就是這系列的首發作品,先前在華山以「後青春希望無窮」影展形式展出,售票秒殺的《最後的詩句》,現在則在公共電視平台播放。

 

《最後的詩句》叫好又叫座

 

《最後的詩句》導演曾英庭,在成長過程中發現人們總是以為總統大選後就能出現新的救世主,期待他們能夠帶領人民脫離困境,但即使經歷數次政黨輪替,卻不見階層流動與翻身的機會增加。於是他便將青年世代的窮困與無望,化做《最後的詩句》的背景,娓娓道出年輕人巨大的無力感。

 

《最後的詩句》不僅僅入圍南韓釜山影展新浪潮競賽片單元、多倫多亞洲國際電影節Vista競賽單元及第52屆金鐘獎包括攝影、剪輯、音效、燈光、美術設計以及迷你劇集/電視電影男、女主角及男配角獎等8項提名,男、女主角傅孟柏及溫貞菱,還雙雙獲得電視金鐘迷你劇集/電視電影男主角與女主角獎。此片的後勁強大,引發觀眾共鳴之外,也讓觀眾口耳相傳,紛紛推薦。 

 

圖片來源:公視新創電影 PTS Originals臉書