凝光 3攝影先驅鏡頭下的視界

2022年適逢秦凱、李鳴鵰、林權助三位攝影家前輩百歲冥誕，國家攝影文化中心以《凝光：2022台灣攝影家百歲紀念展》向前輩致意，也有光影凝結在底片相紙上的意涵，有著穿透過去、現在，蘊藏對未來的影響力。

國美館館長梁永斐表示，三位攝影家前輩一直以來透過雙腳親自踏旅而捕捉的珍貴影像，交織了屬於他們年代的歷史與記憶，這些充滿生命力的作品與攝影資產，不只讓台灣看見世界，也讓世界看見台灣。

秦凱早年初試啼聲即在《良友畫報》獲獎，後以記者身分持續接觸攝影，晚年旅居國外，異國風光促使他展開對影像色彩的嘗試與實驗，攝影作品也穿梭於紀實、抽象間。此次紀念展上，秦凱的展間呈現他的攝影從早期的畫意到中期的紀實，並在晚年轉化為多元風格的創作視界，

李鳴鵰早年以學徒身分在寫真場學習，戰後在台北開設「中美照相器材行」，鏡頭下捕捉台北和近郊街景、日常生活。此次特別選出多件他對河畔、橋梁主題的拍攝作品，讓觀眾從他的視角感受、觀察生活趣味；這次特別展出他以往較少見的裸體女性及以運動女性作品，尤其女性裸體作品在當時實屬前衛。

林權助自幼隨父親林草接觸攝影，後來除接管「林寫真館」的營運，亦擔任新聞攝影記者。他自1940年代末即自行從國外引進相關材料設備，實驗彩色照片的沖洗技術，作品題材亦豐富多樣，除了田園風光、社會時事及本土文化的珍貴影像外，也深入部落對原住民族生活、祭儀進行拍攝、記錄林野中的野鳥之姿等。

梁永斐表示，秦凱、李鳴鵰、林權助在攝影創作上都有不同的嘗試與突破，有賴這些台灣攝影先驅一點一滴的積累，才讓台灣攝影有了如今的面貌。攝影家莊靈也表示，本次展覽呈現許多前輩們早期珍貴的作品，期望這些影像能持續的為攝影界朋友及後輩們帶來創作上的啟發。