「交錯劇場」展 探索移民群體故事

「每座城市都是一個劇場，其中的每個人都是演員。」藝術家楊圓圓個人展「交錯劇場」，於8月31日在紐約456畫廊展開幕；重視圖像藝術的她將攝影和錄像作為藝術主體，探索20世紀戰爭和移民群體的故事。

從倫敦藝術大學攝影系畢業的楊圓圓對視覺藝術情有獨鐘，她不僅自己攝影，更會搜集檔案圖片、報紙資料等作素材，尋找其中的關聯與線索，創作成獨特的藝術作品。

在楊圓圓看來，視覺表達屬於一種特殊的寫作結構；她說，通過研究小說文本和電影劇本，將視覺和文字表達融合，讓觀眾在欣賞她平面作品時也能感受到故事的流動性。

「交錯劇場」展覽包括四個作品系列，「在克拉科夫的十日」、「在視線交錯之處」、「大連幻景」，以及正在進行的「序章簾幕升起」。

楊圓圓說，在創作「在克拉科夫的十日」過程中，她從大量的文獻和資料中尋找新穎的線索，探討過去、現在和未來之間的聯繫，「作品名字就是我自己旅行的真實經歷」；而作品中包含的所有內容，都是她在克拉科夫停留的十天裡搜集到的，以一種介於旅行筆記和手札之間的形式呈現，包含攝影作品、手記以及在克拉科夫市場上獲得的圖像資料。

「這部作品就像一部『紙上電影』，雖然用書本呈現，但觀眾在欣賞時也能感受到動態的故事。」楊圓圓說，「每個人都是時間裡的一個點。」不同的個體在同一空間或多或少都會有聯繫，「歷史、現在和未來是交織在一起的」。

而創作「大連幻景」，則來自她對中國的日本移民的興趣，「我18歲就出國讀書，對家鄉的概念一直有些模糊」；她表示，移民群體有很多被歷史遺忘的故事，她從那些離散在現存歷史中的碎片裡尋找新的線索，探討「故鄉」和「戰爭」等命題。

「大連幻景」通過展覽與書籍兩種媒介，勾勒了一場以城市為舞台背景的「戲劇」，融合真實與虛構的街道、旅店、劇場等城市空間，貫穿不同年代的多個角色，展現對戰爭與殖民歷史的複雜性，以及城市空間與個體之間的相互作用等問題的思考。

楊圓圓說，做這系列作品的目的是，「希望站在更長的時間軸上思考歷史」，不僅能對歷史有一個更宏觀的認識，並且能有更深入具體的理解。

「交錯劇場」展覽於31日至9月28日在紐約456畫廊展出，地址為百老匯456號三樓。