作畫像跳舞 青意「心靈的舞動」華埠展出

抽象派畫家青意的個人展「心靈的舞動」日前在曼哈頓華埠456藝廊展出，共14幅帆布油畫，運用中國筆墨方法創作，運氣作畫過程如同舞蹈，抽象的視覺畫面為觀眾打造想象空間。

年近90歲、創作藝術超過60多年的青意形容自己為「畫室型畫家」，表示抽象畫比寫實畫更難，「和在外寫生不一樣，抽象畫沒有山水花鳥等參考對象，需要想象力，這對自我是很大考驗」；創作靈感來源於內在，雖然「創作時腦海中只有基本構圖，沒有具體畫面」，但每創作一幅畫就是歷史與現在的結合，用藝術表達人生經歷。

青意的作品講究對比，包括虛實、線條粗細以及顏色對比等，「想真正了解一幅藝術作品，就要理解其中的對比元素」；她說，如果一幅作品不存在矛盾，便失去生動性和故事性。

從小就喜歡書法的她，將中國筆墨元素融入繪畫，在創作時她還會運氣，「我的很多作品都是一氣呵成，創作強調順其自然」，她注重筆勢、線條、質感，揮灑自如是她最愜意舒適的創作狀態。

創作大型帆布油畫作品前，青意要經歷調色、調整筆刷等一系列準備，而後將畫布靠在長凳前揮筆作畫，「創作的過程在別人看來就像跳舞」，這也是她系列作品名字的由來；但「心靈的舞動」系列作品都沒有具體名字，「每個觀眾都能有不同的理解」。

青意的藝術創作強調生命力，追求「重、大、拙」，即「分量、大氣、天真」；繪畫上也追求創新，在中國筆墨的基礎上融入外國潑灑顏料的方法，「多樣的色彩和形態能讓作品看起來更詩意、活潑」。

展覽開放至24日(周五)，456藝廊的地址是曼哈頓百老匯大道(Broadway)456號3樓。