公聲藝術《拍頻》共振計畫 近百顆木魚環繞來襲

記者黃朝琴／臺北報導

公聲藝術《共振計畫：拍頻》12至14日兩廳院實驗劇場登場，這項共振實驗演出，讓觀眾浸潤在100件樂器中，聚焦2種臺灣在地製造工藝樂器，涵蓋各種尺寸「木魚」與「鑼」，最大顆木魚直徑75公分，6位擊樂手敲擊棒槌，近百顆木魚來襲，搭配現代樂、聲響裝置、劇場燈光，帶來聲光交織的沈浸式體驗，進而感受呼吸，與之共振，在心中掀起漣漪。

國家兩廳院表示，「公聲藝術」（One Litre Sound）製作團隊近年聚焦臺灣在地製造工藝品樂器特色，2020年《共振計畫：木魚》運用木魚和震動喇叭在木魚工廠進行演出，2024年新作《共振計畫：拍頻》由作曲家林煒傑創作編曲，在「木魚」之外加入「鑼」，增加聲音豐富度，尋找空間與聲響的碰撞、身體與樂器的共鳴、呼吸和震動的感知。

兩廳院指出，《共振計畫：拍頻》營造一場獨特聲音儀式，綜合運用100件樂器，涵蓋多種樂器尺寸，如2至25台寸的木魚、和5至30台寸的鑼，6位擊樂手透過各種敲擊棒槌與演奏方式，挖掘2種樂器豐富的音色，加上音響喇叭、震動喇叭、自動聲音裝置，來自不同方位聲音，呈現出環繞感的聲響體驗，讓聽眾隨變化的韻律與空間一起共振。

《共振計畫：拍頻》創作過程深入探訪工藝師與工廠，從音色、媒材、發聲方式等探索聲響的不同可能，並透過環繞音響、震動喇叭、自動樂器裝置等，透過聲響的結構轉化，挖掘臺灣工藝品的再生性，呈現帶有獨特文化底蘊的聲音儀式。

《共振計畫：拍頻》場內演出以樂器和喇叭環繞觀眾，打造環繞感聆聽空間，以劇場燈光技術建構聲光交織氛圍，選定「木魚」與「鑼」2種工藝樂器的音質和頻率，透過編排營造聲音的波動與共振。

《共振計畫：拍頻》近百顆木魚來襲，把整座木魚工廠搬進兩廳院。（兩廳院提供）

《共振計畫：拍頻》在木魚之外加入鑼，增加聲音豐富度。（兩廳院提供）

《共振計畫：拍頻》聚焦「木魚」與「鑼」2種臺灣在地製造工藝樂器。（兩廳院提供）

擊樂手透過各種敲擊棒槌與演奏方式，挖掘豐富音色。（兩廳院提供）

最大顆木魚直徑75公分。（兩廳院提供）

《共振計畫：拍頻》帶來聲光交織的沈浸式體驗，讓觀眾與之共振，在心中掀起漣漪。（兩廳院提供）