六小齡童談紹劇：傳承與弘揚

▲左：央視1986版電視劇《西遊記》孫悟空造型。右上：《西遊記》（續劇）在紹興拍攝外景，章宗義（六齡童）探班，右下：六小齡童出席山東濟南大明湖街道「非遺文化進社區，名著經典傳萬家」美猴王慈善公益書屋揭牌活動。

六小齡童，本名章金萊。為知名華語影視男演員、導演、製片人、表演藝術家、中國人民大學榮譽教授。在父親章宗義（六齡童）一百週年誕辰之際，將父親生前的戲服、道具以及自己珍藏的紹劇文史資料捐贈給浙江紹劇藝術研究院。此一舉措，既表達了對紹劇藝術的尊重與熱愛，亦是對父親深情的懷念。

「希望大家能瞭解紹劇、愛上紹劇，明白它的前世今生。」六小齡童（章金萊）如此表示。「這也是我告慰父親的方式，讓他知道，一代代人依然在弘揚紹劇和猴戲藝術。」

「北李南章」是戲曲界的兩大流派，李萬春的京劇北派猴戲和六齡童的紹劇南派猴戲，分別為孫悟空這一經典角色注入了不同的靈魂。章宗義（六齡童）作為紹劇宗師，開創了南派猴戲表演體系，融合「人、神、猴」三者，成為中國戲曲藝術中的代表人物之一，被譽為「南猴王」。1960年，他主演的電影《孫悟空三打白骨精》使紹劇猴戲揚名國際，並在72個國家和地區發行。六小齡童回憶道，其父常言：「紹劇是我的生命之源，藝術之根。」在父親的熏陶下，六小齡童逐漸形成了自己在《西遊記》中的孫悟空形象。央視1986版電視劇《西遊記》至今在全球重播超過4000次，成為經典中的經典。

「這些年我還在做另一件事，那就是向全世界弘揚猴戲文化、西遊文化、中華文化。」六小齡童強調。他曾在美國的麻省理工學院、哈佛大學、英國牛津大學等地，分享孫悟空和西遊記的故事，並與當地演員和學者交流心得。隨著世界各地越來越多國家有了屬於自己的「猴王」，他對猴戲文化的傳播感到驕傲。

紹劇，乃中國傳統文化戲曲劇種之一。其源流可追溯至秦腔，為浙江省三大劇種之一。發源於浙江省紹興市上虞縣（現為上虞區），流行於紹興、慈溪、余姚、蕭山及其他浙滬一帶。從魯迅筆下的社戲到「紹興大班」，1950年定名為紹劇。2008年6月7日，紹劇經大陸國務院批准列入《第二批國家級非物質文化遺產名錄》。唱腔的主要曲調為「二凡」、「三五七」和「陽路」，以「二凡」為主，唱辭以七字齊言對偶為基礎。

「二凡」唱腔高亢激越，以緊拉慢唱為特點，其拖腔不受樂曲限制，演員可以根據人物感情需要，盡情發揮。

「三五七」因其唱句以前句三字和五字，後句七字組成而得名，屬早期吹腔，源於安徽太平（今當塗），故藝人稱「太平三五七」，由於長期流行於浙東，並用紹興方言結閤中原音韻的紹興官話演唱，使之具有當地的鄉土特色。「三五七」行腔委婉，宜於抒情。「陽路」即吹腔，有「高陽」、「平陽」之分。

紹劇的劇目頗為豐富，從題材上看，以歷史戲居多，家庭戲次之。就其風格特點來說，多為情緒憤慨、鬥爭激烈、感情奔放的一類戲，流傳的傳統劇目達三百多個。整理後的《孫悟空三打白骨精》《于謙》《龍虎鬥》《蘆花記》等，得到一致好評。各行腳色均有各自的拿手戲，如二手戲《遊園吊打》《磨房串戲》，花臉戲《打太廟》《打半山》，老生正生戲《軒轅鏡》《漁樵會》《蘆花記》，花旦戲《香羅帶》《哭箱訴舅》等。

紹劇傳統劇目主要有以「二凡」為主腔的《高平關》《後硃砂》《千秋鑒》《龍虎鬥》，以「三五七」為主腔的《雙貴圖》《雙核桃》《龍鳳鎖》，唱「陽路」（吹腔）的《和番》《醉酒》，以及屬目連戲的《男吊》《女吊》《調無常》等。各行角色均有各自的拿手戲,如二丑戲《遊園吊打》《磨房串戲》；花臉戲《打太廟》《打半山》；老生正生戲《軒轅鏡》《漁樵會》《蘆花記》；花旦戲《香羅帶》《哭箱訴舅》等。紹劇較有影響的劇目傳統戲有：《龍虎鬥》《後硃砂》《龍鳳鎖》《蘆花記》《雙貴圖》；新編歷史戲有：《于謙》《斬魏徵》；現代戲有：《血淚蕩》等。紹興著名劇目《孫悟空三打白骨精》拍成電影后，先後發行世界七十幾國家和地區。

紹劇的著名演員有梁幼儂、吳昌順、陸長勝、筱玲瓏、林芳錦、汪筱奎、章宗信（七齡童）、章宗義（六齡童）、筱昌順、陳鶴皋、章豔秋、王振芳（十三齡童）、錢慧韻、筱豔秋等。