凝光 3攝影先驅鏡頭下的視界

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2022年適逢秦凱、李鳴鵰、林權助三位攝影家前輩百歲冥誕,國家攝影文化中心以《凝光:2022台灣攝影家百歲紀念展》向前輩致意,也有光影凝結在底片相紙上的意涵,有著穿透過去、現在,蘊藏對未來的影響力。

國美館館長梁永斐表示,三位攝影家前輩一直以來透過雙腳親自踏旅而捕捉的珍貴影像,交織了屬於他們年代的歷史與記憶,這些充滿生命力的作品與攝影資產,不只讓台灣看見世界,也讓世界看見台灣。

秦凱早年初試啼聲即在《良友畫報》獲獎,後以記者身分持續接觸攝影,晚年旅居國外,異國風光促使他展開對影像色彩的嘗試與實驗,攝影作品也穿梭於紀實、抽象間。此次紀念展上,秦凱的展間呈現他的攝影從早期的畫意到中期的紀實,並在晚年轉化為多元風格的創作視界,

李鳴鵰早年以學徒身分在寫真場學習,戰後在台北開設「中美照相器材行」,鏡頭下捕捉台北和近郊街景、日常生活。此次特別選出多件他對河畔、橋梁主題的拍攝作品,讓觀眾從他的視角感受、觀察生活趣味;這次特別展出他以往較少見的裸體女性及以運動女性作品,尤其女性裸體作品在當時實屬前衛。

林權助自幼隨父親林草接觸攝影,後來除接管「林寫真館」的營運,亦擔任新聞攝影記者。他自1940年代末即自行從國外引進相關材料設備,實驗彩色照片的沖洗技術,作品題材亦豐富多樣,除了田園風光、社會時事及本土文化的珍貴影像外,也深入部落對原住民族生活、祭儀進行拍攝、記錄林野中的野鳥之姿等。

梁永斐表示,秦凱、李鳴鵰、林權助在攝影創作上都有不同的嘗試與突破,有賴這些台灣攝影先驅一點一滴的積累,才讓台灣攝影有了如今的面貌。攝影家莊靈也表示,本次展覽呈現許多前輩們早期珍貴的作品,期望這些影像能持續的為攝影界朋友及後輩們帶來創作上的啟發。