北師美術館《不朽的青春》 陳澄波清水斷崖畫作首返臺

記者黃朝琴／臺北報導

北師美術館（MoNTUE）《不朽的青春：臺灣美術再發現》特展即起登場，展出陳澄波、石川欽一郎等47位臺灣、日本籍藝術家作品，從這些油畫、膠彩畫、石雕作品，遇見近百年前的臺灣，看到蘭嶼達悟族少女、臺北植物園、淡水河和奇萊山景，陳澄波《東臺灣臨海道路》描繪花蓮清水斷崖，睽違90年後，首度返臺與國人見面。

百年前，臺灣現代美術的潮流蓬勃發展，參與創作、鑑賞美術被年輕世代視為追求現代化的一環，包括臺灣第一代現代藝術家黃土水、陳植棋、陳澄波等，前仆後繼遠赴海外留學，他們燃燒生命致力創作，除了揭開臺灣現代美術的序幕力創作結晶超越政治紛爭，成為臺灣的文化記憶寶庫。

《不朽的青春—臺灣美術再發現》特展展名，取自黃土水1922年「出生在臺灣」一文，企圖展現百年來這輩藝術家透過藝術創作追求「精神不朽」的時代精神，「再發現」不僅指涉曾被認為佚失作品的新出土，同時也意味著對已知作品新史料的再挖掘、再認識，透過展覽與過去對望對話，讓文化的邊界擴展至最大程度的開放性。

在時光洪流的刷洗下，許多作品早已消失，甚至也因為臺灣多雨潮濕的氣候陷入保存危機。在財團法人福祿文化基金會的支持下，以中央研究院歷史語言研究所教授顏娟英為首，聯合臺大、臺師大等學者組成研究團隊四處奔走，將年代久遠且散落在藝術家後代、民間、非美術館的公立機關、海外作品，由北師美術館邀請專業修復師修復整理作品，透過《不朽的青春》：臺灣美術再發現展覽，完整呈現早年臺灣美術作品。

觀眾透過這項展覽，可以發現藝術史學者一度認為消失，卻因緣際會重現的作品，例如鹽月桃甫《萌芽》。鹽月桃甫與石川欽一郎、鄉原古統3人，推動臺灣現代美術文化運動發展，促成「臺灣美術展覽會」（臺展）創立，《萌芽》即為鹽月桃甫擔任首屆「臺展」審查員期間，為「臺展」所繪製的作品；經過考證，這幅畫的位置是現今的臺北植物園。

這項特展也呈現石川欽一郎1927年油彩作品《河畔》，由阿波羅畫廊收藏，同為首屆「臺展」作品，曾於北師美術館「日本近代洋画大展」展覽時再發現，畫中是從萬華向大稻埕望去的淡水河。

除此，北師美術館特別從日本迎來3件珍貴作品，1930年由陳澄波製作的《東臺灣臨海道路》，主題是花蓮清水斷崖，此畫長年下落不明，直到2015 年被再發現，睽違90年後首次返臺；西鄉孤月1912年膠彩作品《臺灣風景》，則是現存可知第一幅以臺灣為主題的日本畫，松本市立美術館典藏，研究團隊依據山的走勢，判斷出圖中建物是高雄橋頭的糖廠；陳進的膠彩大作《三地門社之女》，以排灣族族人為主題，曾入選1932年新文展，由福岡亞洲美術館典藏，這次也回到臺灣與大家見面。

仿佛藝術之神的眷顧，考察團隊研究期間也有意外發現，呂鐵州的巨作《鹿圖》，呂鐵州擅長花鳥畫，這是他罕見以鹿為主題的作品，再如林之助細膩的膠彩畫《好日》，描繪年輕母親和幼女的日常生活，贏得最後一屆臺灣總督府美術展覽會（府展）總督賞的殊榮，往後甚少現世，僅以參考圖片出現畫冊。

黃土水是臺灣第一位以雕刻聞名的藝術家，《少女》是他就讀東京美術學校的畢業製作，同年捐贈母校太平國小，在百年之後走出校門，踏進北師美術館與眾人見面。

顏娟英表示，展覽受到各界協助，但仍然有些未竟之業，像是黃土水的石雕《甘露水》先前一直找不到下落，這次輾轉找到，可惜藏家不願意曝光，仍與其擦身而過。

其他展出作品還包括，林玉山1963年作品《蘭嶼少女》，畫中達悟族少女身穿白色傳統服飾，戴著貝殼製的配飾；鄉原古統極為考究的彩墨畫《春之庭》、《夏之庭》，逼真程度近似寫生，唯有會在同一季節生長的植物才能入畫。

何德來油畫作品《豆腐》，畫家在妻子病逝後，以畫作回憶兩人共進的最後一餐；石川欽一郎《驛路初夏（郊野）》，推測是畫家在苗栗旅行後的創作。

陳澄波《東臺灣臨海通路》描繪花蓮清水斷崖，暌違90年受次返臺展出。（北師美術館提供）

林之助作品《好日》，細膩的膠彩畫，描繪年輕母親和幼女的日常生活。（北師美術館提供）

呂鐵州的巨作《鹿圖》，此件作品是擅長花鳥畫的呂鐵州，罕見以鹿為主題的創作。（北師美術館提供）

陳進《三地門社之女》以排灣族族人為主題的創作。（北師美術館提供）

何德來油畫作品《豆腐》，在妻子病逝後，以畫作回憶兩人共進的最後一餐。（北師美術館提供）

黃土水《少女》捐贈母校太平國小，百年之後走出校門與眾人見面。（北師美術館提供）

石川欽一郎《河畔》畫作主題，是從萬華向大稻埕望去的淡水河。（北師美術館提供）

鹽月桃甫《萌芽》，描繪現今的臺北植物園。（北師美術館提供）

鄉原古統《春之庭》極為考究的彩墨畫，逼真程度近似寫生。（北師美術館提供）