大江健三郎 透過文學解決人生問題

回顧諾貝爾文學獎得主大江健三郎的寫作人生，兒子大江光出生後無法以言語「表現」，讓他從那一時期開始特別留意「表現」，也就是作品的「文體」。一般認為大江的文體獨特，與此有密切的關係。

一 、大江初期的文學

2023年3月3日，日本僅存的諾貝爾文學獎得主大江健三郎，走完了人生的旅程。距離出生的1935年，享壽88歲。

我留學日本東北大學時，雖然專攻日本平安朝文學，但是當時東北大學的國文學系規定研究所的學生，修課至少須跨二個時代。我選擇了現代文學。理由是綜觀日本文學史，平安朝與現代是二個文學最輝煌的時代，而且，現代文學中受平安朝文學影響的痕跡斑斑可考。從這觀點來說，二個時代也是最密切的。

那時候，日本年輕作家中，最受矚目的就是大江健三郎。

1958年，大江以〈飼育〉獲得第三十九屆芥川獎，時年23，當時是東大的學生，創下芥川獎得主最年輕的紀錄。〈飼育〉可見沙特存在主義的影子，著名評論家江藤淳認為出現了以理論思想為支柱的動態抒情家，大為激賞。奠定大江身為新世代作家的地位。

〈死者的招待〉、〈人間之羊〉、〈摘芽擊仔〉等初期作品，它們一貫的主題是「思索在被監禁的狀態、在封閉的四壁中生活的狀態」。這裡所謂的「監禁狀態」是一般社會所說的閉塞狀態，暗示在美軍占領下所受的屈辱的閉塞感。

1958年出版的長篇小說《我們的時代》描繪在都市生活的青年的姿態；1963年發表的《性的人間》，1964年刊行的《日常生活的冒險》等作品，可以看到青年們鮮明的叛逆、陶醉冒險等活動。

大江幼年在愛媛縣谷間的村子和森林中度過，這是大江文學的原點。往天空漂浮而上的死人的靈魂，最後回到森林，成了新的氣息。大江將環繞著死亡與再生的當地的傳承，改變型態，融入小說之中。

二、大江光與《個人的體驗》

1963年，罹患先天性腦疾的長男光出生了。大江在是否為孩子動手術之間痛苦掙扎，不動手術，則孩子無法生存。即使動了手術，孩子也無法過正常人的生活，需要一輩子照顧孩子，付出相當大的代價。

這時候，他有事到廣島採訪。在那裡他採訪了原子彈爆炸的受害者，了解到當時的慘狀。也遇到廣島原爆病院院長重藤文夫。重藤本身也是受害者，他告訴大江爆炸後人間地獄的慘狀，鼓勵大江接受現實。

大江活生生描述採訪到的情狀，刊載於《廣島．筆記》。大江因此下定決心要一輩子好好照顧兒子。

廣島，對大江的文學產生了什麼作用呢？《廣島．筆記》裡說：

「我對廣島，真正像廣島人的生活方式與思考，留下深刻印象。他們直接給了我勇氣，但是，反過來說，也將深埋在玻璃箱中的、我與兒子之間產生的一種神經性種子、頹廢的根，從深處挖出來。這種痛楚，我嘗到了。而且，我開始把廣島和這些真正的廣島人當做一把銼子，來檢驗我內部的硬度。」

大江一生反核，可以說就是從這裡開始的。在這背景下，大江於1970年發表了《核時代的想像力》，1982年發表《從廣島到廣島》等作品。

《個人的體驗》，主角鳥，25歲時結婚，本來志在當大學教授，後來因沉迷於杯中物，不得已改當補習班老師，心裡不安想逃避人生。

妻子在醫院生下有腦疾的男嬰，雖然醫生建議處理掉，鳥最後接納了自己的孩子。作品中患腦疾的孩子，其模特兒就是大江的兒子光，主角就是大江本人的化身。本來這種不幸，只是個人的問題，大江把個人的體驗轉化為普遍性問題。

由於大江光遲遲不會說話，亦即無法以言語「表現」，因此大江從那一時期開始特別留意「表現」，也就是作品的「文體」。一般認為大江的文體獨特，與此有密切的關係。

三、大江的幾部重要作品

《個人的體驗》之後，大江以和光活著為主題，以四國大瀨的山谷為舞台，如不斷上演戲劇般，繼續以形而上學思考人的生死問題。

具體而言，有1967年發表的《萬延元年的足球》，大江回到山谷間的村子，描述在這裡出身的蜜三郎與鷹四兄弟，在1960年安保鬥爭中失敗，懷著挫折感返回故鄉，追憶百年前百姓造反的故事。

1973年發表的《洪水影響到我的靈魂》，大江把反核思想融入虛構的世界裡，同時與神話、文化、人類學中的暴力，以及救贖、犧牲等象徵性意象結合在一起。

1979年刊行的《同時代的遊戲》，發展成為規模宏大的虛構小宇宙。山谷間的村子，就是國家，就是小宇宙。大江在這小宇宙中探討死亡與再生的問題。

1983年發表《聽「雨樹」的女人們》，由五個短篇組成，篇篇相扣，緊密結合成一體。中心的意像在於「雨樹」──在象徵宇宙論的一棵樹，看到各種神話，如舊約創世紀、伊甸園中的「生命之樹」。大江創造了暗喻現代危機與再生的宇宙樹的意像。

1993~1995年發表的《燃燒的綠樹》，係三部作。第一部《救世主被毆為止》，第二部《搖動》，第三部《在偉大的日子》。「燃燒的綠樹」取自葉慈詩句，樹的一邊被燒毀了，另一邊還是綠色的，代表著靈魂與肉體共存的暗喻。大江曾自稱是他「最後的小說」（一笑！）大江探討的是死亡與再生，靈魂與肉體的關係，以及靈魂救贖等問題。

獲得諾貝爾獎之後，有2000年《換取的孩子》、2002年《憂顏童子》、2003年《二百年的孩子》、2009年《水死》等較為重要的作品。

四、大江文學的幾個重要要素

1.偏愛私小說、創造包含大量虛構的私小說：私小說，這種創作型態，相當特別。作者對自身的日常體驗不加以客觀化，而以作者的心情為力點描繪的作品。

日本的私小說，源自於十九世紀後半，以法國為中心，發生於歐洲的文學運動的自然主義。

日本在20世紀初，主要受法國的左拉、莫泊桑、福樓拜等的影響，發展出日本獨特的自然主義文學。所謂「獨特」是日本人將本意為「科學的客觀性」的「Naturalism」一詞，解釋成依日常發生的體驗，「自然」（不加以客觀化，與漢字的「自然」的意思混在一起）。

私小說起初的類型有破滅型私小說，作家面對生活的危機，直接寫出破滅的形狀，如葛西善藏、嘉村礒多、牧野信一、太宰治等。

還有朝向自我完成的調和型私小說，以志賀直哉、尾崎一雄、梶井基次郎等白樺派為主。

後來，有庄野潤三、安岡章太郎、吉行淳之介、遠藤周作等人。甚至，可包含後藤明生、阿部昭等的「內向的世代」。私小說的演化變得更多樣更多元。

大江運用私小說手法寫成《個人的體驗》，確認將來要與兒子大江光〈共生〉，擔負起照顧光一輩子的責任。這也就是大江所謂「透過文學解決人生的問題」之意義所在。

又如1983年發表的《新人類啊，覺醒吧！》，大江提到透過這部小說的寫作，更深入了解自己的兒子，也更徹底理解和他一起生活的自己，並正視為靈魂所困的自己，所以「就這個意義來說，我等於還是寫了我自己的私小說。」

由此可見，大江的私小說，與上述的私小說類型不同，擴大了私小說的可能性與多樣性。

2.引用他人的文章，也引用自己的文章：大江就讀松山高中時，深受渡邊一夫的著作感動，決定就讀東大法文系。接受恩師渡邊的建議，每三年固定讀一位作家的作品，包括評論在內。

大江喜歡在自己的新作品裡，引用之前作品的詞句。1980年以後這種現象更為顯著。

《新人類啊，覺醒吧！》運用勞瑞和布萊克，以及其他不同作者的故事、各樣的文章，甚至包括自己的評論。大江認為這樣可以增加文體的多樣性，應該大量引用。

他說：「對於小說的主體文章而言，引用的文章與他的文章之間具有相輔相成的關係。在引用文章烘托下，主體文章不斷向縱深發展。他認為，引用能夠代替很多經歷過的細節。」

他認為，「語言本來是別人的東西，至少可以說是與別人共有的東西。幼兒說的話，用的是他們剛剛從別人那裡借來的 剛學會的語詞。我們講話只不過是在這些語詞中加上更深的意義，並沒有本質上的不同。從這個意義上來說，所有的詩和小說都是運用與他人共有的語言，也就是引用、創作出來的。」

如果敘述說明，非對話的文章是一根柱子，那麼引用的文章，是另一根柱子，構造上，共同支撐，形成文體的多樣性，擴大深度。

3.重視詩，詩是靈魂的刺：大江喜讀的日本詩人有萩原朔太郎、三好達治、中原中也、谷川俊太郎等。大江曾經提到最尊敬的文類是詩，本來有意往詩的方面發展。但是當他看到谷川俊太郎的詩之後，自忖贏不了谷川，於是棄詩寫小說。

詩，像插在自己肉體也是靈魂的刺，讓自己燃燒的刺。

大江把詩人給他的啟迪寫成小說的同時，也就是決定離開詩人為他準備的避風港的時候。他深深了解藝術作品一次呈現的可貴與殘酷。

風格的塑造，必須經過一番嘔心瀝血，然而，塑造完成時，也就是打破風格之時。

4.從文學理論找到自己的意象、小說的方法論：大江認為小說的方法論中，一定有文學的體系和掌握整體的理論。後來他認識了武滿徹、磯崎新、原廣司等不同領域的創作理論的朋友，於是展開了追求理論的長久旅程。

他從沙特小說中具體呈現的想像力理論，打下了研究小說方法論的基礎。之後遇到了理論的新引導者，即格斯頓．巴什拉爾（Gaston Barchelard）。他讓大江在意象之海中，找到重新創造自己的意象，也就是能以自己的語言寫小說。後來遇到了巴赫汀（Mikhail Bakhtin），大江找到了自己長年以來追求的小說方法論。巴赫汀的眾生喧嘩理論，讓大江的文學，從邊緣發聲，企圖顛覆主流話語的權威性。

5.透過文學參與政治：大江一生未曾直接從事政治活動，然而，他說：「我不支持在政治之前文學無力的看法。我不懷疑透過文學可以參與政治的看法。」在文學虛構世界中，他融入反核思想，對廣島、沖繩的問題發表個人看法。

大江的文學世界，儘管融入神話要素，但所要探討的卻是現實的問題。

如1973年的《洪水影響到我的靈魂》把反核思想融入虛構世界，同時與神話、文化、人類學中的暴力，以及救贖、犧牲等象徵性意象結合在一起。

此外，大江也曾經發起反核的遊行。

五、結語──難讀、難懂，皆刻意營造的： 大江曾說年輕時喜歡改稿，改變語順與內容，使文章變得「難讀」。加上大量引用，融入神話，運用文學理論等要素，增加了大江文學的難讀、不易懂。

尤其是領獎時的講詞，極其拗口不順。這是大江故意「安排」的，要讀者慢讀，反覆讀，在心裡充分咀嚼。

如果譯文通順易懂，應該是譯者大加改變的結果，向讀者靠近了，相對的卻大大遠離了原作，大江刻意營造的文體，與企圖製造的效果，恐怕是大打折扣了。

最後，我要說諾貝爾獎頒給大江的理由：

「藉著如詩的想像力，創造出被現實與神話緊密濃縮的想像的世界，刻畫撼動讀者心靈的現代人的苦境。」

實在太精采了！