拓展視野!河流與城市匯集人文藝術奧妙 文化部文化資產園區嶄新入口意象「光的河流」正式曝光
▲文化資產園區入口意象作品「光的河流」設置於園區入口中軸線與臺中「綠川古道」匯聚之處,乘載著豐富的文化資產與城市記憶。(圖/記者廖妙茜翻攝)
▲臺灣與馬來西亞合作成立的「众擊坊」為臺灣首支以廿四節令鼓鼓手組成的職業團隊,與臺中教育大學「響鼓社」合作演出,為文化資產園區入口意象「光的河流」啟用揭開序幕。(圖/記者廖妙茜翻攝)
「光的河流」運用城市場域的空間透視語言,呈現層層錯視空間的張力。作品錨定舊河川的重疊場域精神,與每日陽光起落向角疊合,陰影之間象徵綠川「光的河流」,由復興路人行步道引領觀眾參與者進入,並且透過兩側折曲的輔面,將視線投射疊影至「舊綠川」穿越園區的場域空間,形塑一種新舊交融的氛圍與互動。
啟用開幕儀式開場由馬來西亞與臺灣合組的「众擊坊」及臺中教育大學響鼓社,帶來臺灣節令鼓演出;重要傳統表演藝術布袋戲人間國寶陳錫煌藝師與陳冠霖、陳啟豐及李奕賢3位結業藝生,師徒聯手操偶演繹人與城市序曲,帶領現場觀眾穿越《光的河流》進入城市更迭的時空意象,首度跨界與音樂創作人陳明章、奧地利音樂家及光繪/光影藝術團隊合作,透過陳明章彈奏月琴和吉他的迷人樂章,創作極具臺灣味又富當代藝術性的戶外光影劇場。
臺灣音樂創作人陳明章身兼音樂製作人、歌手,也是吉他與月琴演奏家,現場彈唱表演膾炙人口的代表作品包括「戀戀風塵」主題曲、「下午的一齣戲」等,更與奧地利藝術團隊激盪演出,與鋼琴家穆貝爾(Albert Mühlböck)以各自創作選曲同場即興演奏,猶如川流不息的綠川幻想曲。
來自奧地利維也納的藝術團隊,包括獲得「2023表演藝術文化獎」的劇場舞蹈家貝雅(Bea von Schrader)、即時光繪/光影藝術家迪特(Dieter Puntigam)和瑪迪斯(Matthias Fritz),以及旅居臺灣的奧地利鋼琴家穆貝爾(Albert Mühlböck),皆曾是維也納Urhof20國際藝術村主題年度合作的表演藝術家,當地以綠溪為名的地名Grünbach(德文),觸動他們對於臺中綠川的聯想,以音樂、舞蹈和光影藝術形式,結合臺灣布袋戲與陳明章音樂跨域創作演出。