文化為底蘊，時裝為載體 INF帶「觀落陰」進紐約時裝週

【文／BeautiMode ※原文刊載於BeautiMode創意生活風格網】

「以文化為底蘊，時裝為載體。」繼2021秋冬以發生在台柑仔店為背景，描繪跨時代的同志之愛前往紐約時裝週發表時裝影片之後，2022春夏季的INF同樣以台灣元素為基礎，甚至挑戰新史度，以驚悚、懸疑的「觀落陰」為題，拍攝出一隻結合時裝與怪誕的時尚微電影。

2022春夏季的INF時尚影片《Translate. 觀落陰》，邀請金馬影帝李康生擔任品牌嘉賓，同時演出男主角，立挺台灣設計師的李康生一口答應，在片中飾演一位因愛子過世，落魄與車為家的男子，不斷尋求師父（納豆飾演）觀落陰，只求再見孩子一面，但卻仍然無法放下心中對過失殺子之人（林暉閔飾演）的仇恨，劇情圍繞三人間的互動與恩怨而展開。

《Translate. 觀落陰》靈感來自「翻譯」與「轉換」的概念，「將2D翻譯（轉換）成3D，人翻譯（轉換）成靈魂，恨翻譯（轉換）成愛」。透過翻譯與轉換，讓我們得以從不同角度看待事物，一個事件的本質並不是那麼絕對，而在翻譯與轉換的過程中，我們也能獲得意外的收穫。

本片的細節取材自台灣地方信仰與本土妖怪的元素，並且與今年12月將重新上映的國產動畫作品《魔法阿媽》導演王小隸合作，使用劇中角色酷羅（貓）、小扁（蛇）、Apple（抱著娃娃的小女孩靈魂）等做為素材，以拼貼的手法，將民俗信仰中畫符的手寫筆觸，打造出滿版且多彩的服飾印花。

除了透過時裝展現出台灣在地信仰文化與風土外，郭瑋也致美國裝置藝術家Alexa Meade，Alexa Meade擅長「錯視畫法」（Trompe L’oeil），以真實人物或立體的裝置作為畫布，再將這些立體的人事物，繪畫成平面的油畫。

本季INF大玩2D與3D間的視覺錯視：郭瑋藉由不斷觀察生活中時裝的光影變化，並使用「2D上色技法」，以深淺不同的平面色塊重新描繪出《魔法阿媽》劇中角色般的明暗與細節，並運用於服飾印花上，讓衣服在穿上後，宛如從動畫中走出的人物一般，既平面又立體，呼應品牌本季主題「Translate」創造出本季富含個性亦帶點可愛氣息的都會時尚印花。

在服裝版型上，2022春夏季《Translate. 觀落陰》承襲INF擅長的解構風格，將正統版型不斷的拆解重塑，勾勒出可變形且「一衣多穿」的作品，本季也特別將男性與女性之代表服飾互相解構重塑，展現迷你裙配襯衫、吊襪帶結合西裝等，透過結合兩性服飾之特色，呈現柔美的男性感和女性強悍感，形塑品牌之中性哲學。

設計師郭瑋對《Translate. 觀落陰》世界觀的設定，郭瑋認為，台灣民宿信仰是建立在交換與奉獻上，透過奉獻與供品來獲得庇佑，是一種等價交換的概念，所以陽間的人，要透過觀落陰到陰間，就必須犧牲代價，因此在表現手法上，演員們都穿著2D印花系列時裝，藉此表現出與陽間人物的對比，導演胡瑞財也為了這個世界觀設定，特地將陰間的畫面比定調為4:3，而陽間是2.35:1，以此來更加突顯出兩個世界之間的差異。

INF 2022春夏時尚短片《Translate. 觀落陰》已在紐約時裝週官網播放完畢，而整部時尚電影的完整的劇情，也將在今年10月3日的INF 2022春夏臺北時裝週品牌大秀首映，屆時與會嘉賓可以欣賞完整微電影與設計師郭瑋的時尚巧思。

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Text、Photo：INF

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