朱宗慶》專業、團隊、紀律、熱情；演奏、教學、研究、推廣，數十年如一日──那些觀眾眼裡的驚嘆連連，對我

【愛傳媒朱宗慶專欄】樂團首度赴海外演出，即是1990年到美國參與PASIC。我常聊到這段經歷：那是我們第一次出國巡演，當時很沒有經驗，甚至不知道樂器要提早運到，後來是拜託航空公司幫忙，才化險為夷，一切都是從做中學習；而參加PASIC，對那時候的我來說，就如劉姥姥逛大觀園，那些從我身邊走過的，都是大名鼎鼎、像神一樣的打擊樂界之星。

後來，樂團多次受PASIC的邀請，藉演出與觀摩的機會，與國際社群交流，不但見證了世界打擊樂的發展，台灣打擊樂實力的增長以及在國際活動中所扮演的角色演進，蛻變足跡清晰可見。我想，在這段不算短的過程中，有成長、有累積，更有我們始終不變的核心價值與信念；因為這樣，才使我們每次出現在PASIC舞台上時，都讓世界各國的擊樂好手發出「躍進」的驚嘆。

對我來說，這是懷抱明確願景，並且踏實築夢的結果。其中，「專業、團隊、紀律、熱情」的核心精神，以及「演奏、教學、研究、推廣」的並進工作，是樂團數十年如一日的基本功。

以作品來說，從創團以來，樂團就秉持「融合傳統與現代、結合本土與國際」的宗旨，透過委託創作來累積曲目。打擊樂團與作曲家的實質合作，帶動了樂團特色風格的形塑，也讓打擊樂在演奏技法和展演型態方面，皆能持續突破、創新。這次PASIC的演出，我們即是從過往累積的270首委託創作作品中，挑選了〈超越彎折〉、〈探〉、〈射日〉、〈吸引力之二〉、〈菜市仔〉共五首委託創作作為代表，構成一套完整的節目安排，來與國際擊樂社群分享。

這五首曲子屬性上都是音樂會演出的演奏曲目，並非跨界或實驗型態的演出曲目，但卻在音色、技法上各具讓人驚豔的表現力。而在演出曲目背後，還有長期累積下來的演奏實力與技巧、團隊團結一致的精神、團員之間的傳承等為觀眾們所驚嘆。

而六支棒子的木琴演奏曲目，雖然過去巡演，我們也曾有演出，這次卻最為被凸顯，連續三首六隻棒子木琴曲目，顛覆、拓展了國際擊樂社群對於六支棒子演奏的想像──每支棒子能夠獨立運作，和聲、旋律、音色的變化性大增，這是技法的純熟所帶來的創新。

再以人才來說，要成就專業的展演，內容、人才、舞台三大要素必須環環相扣；而人才的培養，更是需要不斷累積舞台實戰經驗。對打擊樂團的團員來說，每年的演出場次，皆是以上百場計，演奏生涯所累積的演出場次，更可以數千計。因而，每位團員皆具備精湛的能力和豐富的經驗。

在這次PASIC的演出，除了由資深團員珮菁演奏團員煥韋近期創作的六支棒子木琴演奏曲〈探〉，樂團安排含芝和瀚諺兩位年輕團員擔任主奏，演出另外兩首六支棒子的經典曲目〈吸引力之二〉和〈射日〉。對在場的國際觀眾而言，一個團裡面有這麼多人能夠純熟演奏六支棒子的曲目，是非常不可思議的現象；在場的觀眾驚呼連連、一再讚嘆，甚至有觀眾分享，這場音樂會是他一生之中最引人入勝的藝術體驗。但對於樂團而言，這似乎是很自然的事情；我們所做的，就是盡全力將我們最好的呈現給大家。

在此，我也要特別感謝樂團的強力後盾，此次隨行至美國的絲綸執行長、執行製作慈宜經理，以及基金會夥伴們的全力支持及協助。從行前的各項細節安排、防疫措施與配套，備齊所有藥品與保健品，到抵達美國後，面對各種突發狀況，妥善且快速的應變，無微不至、悉心照料每一位團員，同時，還有留守臺灣的夥伴們，在時差顛倒的狀況下全力配合。因為有大家的齊心協力，才能讓我們在美國的旅程、演出圓滿順利完成。

我經常勉勵團隊：「沒有專業，其餘免談！」而這次參與PASIC所獲得的迴響讓我可以很肯定地說，四十年前擘劃的模式，為團隊建基了強大的基礎。不管是豐富的樂曲展現、六支棒子的精彩演出，又或是團隊的細膩分工，這一切，沒有所謂「刻意」的安排，對我們來說，都是「再自然不過」，是內化於每個團隊成員血液裡頭的態度與精神。

說真話，能有如此盛景，是我們所意想不到的。只是，橫跨32個年度，對比1990年首次赴美巡演與此次疫後的首次國際巡演，我想，樂團的蛻變足跡不只是清楚可見，更是有跡可循！然而，走過三十多年，隨著年紀增長、經驗漸多，我的心境也大有轉變，由衷感謝，這個世界、這個社會，給予樂團相當大的能量、支持與發揮空間。尤其，這次到PASIC巡演，看到大家都把有機會參與樂團演出當作是一件引以為榮的事，讓我感覺到，多年來對藝術專業追求的堅持，以及用藝術文化與世界交朋友的理念，是值得且有具體累積的！

在變動的時局中，結束此趟美國行，我們依然保有不變的初衷與價值，並將帶著豐滿的能量與收穫，繼續朝下一階段全力邁進！

作者為打擊樂家、藝術及教育行政工作者、朱宗慶打擊樂團創辦人暨藝術總監

照片來源：作者提供。

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