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李銘順、柯叔元用最深刻的兄弟情，寫下《做工的人 電影版》最真摯熱血的初衷
《做工的人 電影版》由影集《做工的人》原班人馬全面回歸，鄭芬芬執導，李銘順、柯叔元、游安順、薛仕凌等人主演。
2020年，影集《做工的人》正式上映，它隨即受到各界的廣泛好評和討論，整個故事不僅透過深刻的互動、強烈的角色性格和深刻的劇本描繪工人的辛酸苦楚，更在幽默和風趣的點綴下，以詼諧的節奏、豐沛的情感觸動人心。
這部由鄭芬芬執導，李銘順、柯叔元、游安順、苗可麗、薛仕凌、曾珮瑜等人主演的影集，是台灣首部在大型工地實景拍攝的電視劇集，由於拍攝講究、技術層面和工地場景又全部來真的，加上大量的田調、考究，使得整體故事非常能喚起整個社會的共鳴。
它的成功，不只反應在收視上，在當年金鐘56裡，《做工的人》完美表現也成了影迷們津津樂道的佳話，除了在入圍時就包辦9項，最終也獲得迷你劇集獎、迷你劇集男主角獎、迷你劇集男配角獎與迷你劇集導演獎等榮耀。
如今，當年的原班人馬，全部回歸《做工的人 電影版》，讓當年喜愛這部影集的影迷們，能夠有更多篇章陶醉在故事的點滴中，電影版補足了一些在影集版逝去的遺憾，也完備了整個世界觀的架構，更能看看這群在歷經風霜的工人們，一開始是怎麼認識的，以及那最單純、熱血且真摯的初衷。
《做工的人 電影版》故事將拉回影集版的11年前——在一處大型公共工程中，阿祈（李銘順飾）、阿欽（柯叔元飾）鐵工兄弟檔揮汗上工，與投緣的昌哥（游安順飾）、阿全（薛仕凌飾）逐漸成為相互關照的好友。
愛作夢的阿祈發現，憑著他驚人的直覺和運氣，如果能上實境節目「幸運到誰家」似乎能圓個發財夢，於是拉老婆美鳳和兒子小傑報名要闖關拚大獎，這回，做工的人該如何繼續認命不認輸？
李銘順、柯叔元都對電影版能出現非常感動
柯叔元分享，一開始在拍完影集的時候，就覺得拍攝的感覺非常的棒，大家有討論是不是能有續集，也有人認為，是不是應該故事就應該結束在那個完美的時刻。
後來過了一陣子，《做工的人 電影版》訊息一直有在醞釀，而且都是一樣的導演、演員、老班底，那一定要支持到底，「大家重新又再度聚首的感覺真的非常棒，我那時候才深切體悟到，原來最完美的句點，是要放在電影裡。」
李銘順也說，對於續集，他本來的想像是另一部影集，他知道因為兄弟倆在影集的結尾已經過世了，所以該如何延續故事，最大的可能就是將時間點往前拉。
「可是有個問題是，如果要拍影集的話，到底要提早多久拍、拍攝日程都是關鍵，加上我們的年紀也愈來愈大了，要怎麼拍起來年輕真的不容易。」李銘順笑說，也許影集裡面的結局是很悲傷的，但電影版要帶給大家的感受就不一樣，也因為電影，讓故事更加完整，相信更能笑中帶淚。
電影版拍攝規模更加龐大，格局也超越影集版
兩人也異口同聲的表示，正是因為在《做工的人》時，跟整個劇組培養的好默契，所以在拍攝《做工的人 電影版》過程裡，完完全全不需要任何磨合，「拍影集時我們的感情真的太好了，那種強烈的信任感，讓我們很快在拍電影版時迅速找到狀態跟模式。」
柯叔元表示，拍電影版時，大家根本也沒什麼溝通，導演也很清楚她的吹毛求疵，是想要呈現更好的結果。李銘順分享，也許是因為影集的反應太好，導演對於這個IP衍伸的續集會有票房上的壓力，而大家絕對是盡自己最大的精神，徹底全力以赴。
因此，觀眾可以在《做工的人 電影版》裡，看見和影集截然不同的龐大規模，除了整個工地現場是商借了正在蓋的大台中會展中心，那個拍攝的規模、鏡位和格局都和過去的工地截然不同。
真實上鋼樑拍攝，危險程度超乎想像
因應這次的高空拍攝需求，李銘順、柯叔元開拍前都有上走鋼樑的訓練課程，更實際到工地現場站在一般住宅約5層樓的高處，挑戰沿著鋼樑邊緣訓練行走20公尺。
為了確保安全為第一優先，劇組全程安排專業人員指導協助，底下則是備有足以乘載90公斤重的安全防護網，且兩人必須全副武裝配戴工作安全帽、安全帶及反光背心，更要扣緊兩個掛鉤在安全繩索上，不容一絲馬虎。
柯叔元說，「我就在那個好幾樓高的鋼筋上面走來走去，看似很自然，但其實那真的非常非常的高、風又很大，雖然有綁安全鎖，但一踩空可是真的會痛的。」
即便安全措施做滿、做足，實際要在鋼樑上行走仍需要很大的勇氣。李銘順一踏上去坦言，「哇！原來真的那麼高，要踏出去的時候心裡會緊張，風確實也很大。」柯叔元則是要折返再走一次進行加強訓練，聽到當場心涼腿軟了，「上面的風真的很大，走的時候覺得我快被吹走，還要看起來在上面走得很悠閒，工人真的很辛苦，高空作業特別要注意安全。」
拍攝過程艱辛，體會工人的辛苦
在影集裡，演員們都受了許多關於工人技術方面的訓練，而電影版中，更多的是關於高空平衡的課程，像是要怎麼樣在木樁爬上爬下、練習該怎麼爬、怎麼跳，如何保持穩定等。
「以前我們拍影集的時候，是很安全的，因為再怎麼樣下面都有水泥地，跳下去也還好，可是電影版走在鋼樑上，下面真的什麼都沒有，加上鋼樑才30公分，兩隻腳還沒辦法併攏，你就知道有多可怕了。」柯叔元分享，他們光是鋼樑的戲就拍了三、四天，因為要換個鏡位就是個很困難的事。
由於此次高度比影集的工地還要高，劇組特別出動3台吊車進行拍攝。當天李銘順、柯叔元搭乘吊車上去時，才發現自己被放在比練習時還要高的位置，站在一般住宅約8層樓高的鋼樑上，高度的感受更加強烈。
柯叔元分享，「走鋼樑最難的地方，是下面是鏤空的，只有防護網，你沒有上去過千萬別說你去過，在上面真的是會感覺到腿軟。」
由於每次拍攝，一鏡就長達兩個小時半，李銘順、柯叔元一直待在工地的鋼樑上，等到拍攝完畢才能回到平地，真正痛苦的是太陽很曬，加上工地沒有任何遮蔽物，兩人形同整整曝曬兩個半小時。拍攝完畢回到平地時，兩人整張臉通紅、滿身大汗，甚至頭髮全濕，真正體會到工人的辛苦。
《做工的人 電影版》演員們不只變年輕，連心態都完全不同
《做工的人 電影版》令人驚艷的地方，是雖然時序建立在影集之前，但演員們除了在整個外表上都變年輕之外，連心態都完全不同——影集的主角們經歷過社會的摧殘後，都變得沈重、落寞，但電影版回到入行前幾年的單純，他們還保有那個真誠，以及對未來的企盼。
李銘順說，其實導演在寫劇本時，就已經有注意到這個事情，所以在角色的塑造上就已經非常成功，剩下的就是提醒自己，如何在台詞、態度和神情上，想像那個還很陽光、年輕的姿態。
「我們還會互相提醒，彼此的動作、言語有點老，然後互相虧對方，大家一個眼神過來我們就能意會到。」
他表示，《做工的人 電影版》之所以能成功，最關鍵的主因之一絕對是演員和工作人員相處得非常融洽，大家向心力、凝聚力很高，那種彼此有著革命情感的感覺真的非常棒，這麼無私的劇組真的非常少見。
李銘順和柯叔元也不停在訪問的過程中互虧、講幹話，「我們才不會稱讚對方剛剛演得很好、表現很棒，那真的太噁心了，真正的肯定是不用言說的。」
《做工的人 電影版》用更多親情喚醒對工人的尊重
在影集版時，鄭芬芬就說，在台灣許多人的刻板印象中，工人往往是「不讀書」、「做苦工」的印象，而且工人的專業往往都不受重視，但是在國外，例如德國，工人的社會地位是很高的，薪水也非常的優渥，「這是台灣應該去顛覆的價值觀和社會現象。」
畢竟，在鏡頭下所看見的這群小人物，都是台灣社會的縮影，無論是面對生活或工作的各種困境，他們努力地用自己的方式生存下去，她說，《做工的人》是一部喜劇基調的劇，「因為我所認識的工人朋友，更多時候是在照顧別人，並用一種樂天的方式去面對生活逆境。」
李銘順說，希望電影版的延續，能讓觀眾看到日常生活的體悟，甚至是讓社會有更多的同理心，因為嫌棄和傷害，只是讓工人更自卑，「做工的人就是有那樣的力量，用最簡單的方式，體會其中的情緒。」
他說，也許就像劇情中的核心價值，什麼樣的人都可以擁有夢想，只要擁有就是你的，不管它會不會實現。
