樂興之時《最後的赤情》 獻演舒伯特的柔情

記者黃朝琴／臺北報導

樂興之時管弦樂團《最後的赤情》31日國家音樂廳登場，上下半場分別演出奧地利作曲家舒伯特生涯最後的室內樂《弦樂五重奏D.956」》，以及最後的交響曲《C大調第九號交響曲D.944》，各以精緻形式及宏大編制，呈現器樂創作範疇的寬廣，真實反映舒伯特生命晚期的柔情真摯，透過古典音樂最後一顆赤子之心，尋回純粹與心之美。

樂興之時管弦樂團藝術總監江靖波表示，舒伯特作品編號D.900之後的作品，俯拾皆是獨身的人在夜深人靜之際，與自己的孤單、自己的內心、自己的選擇面對面時，最真摯同理悲憫溫柔的抒發。舒伯特以創作大量藝術歌曲聞名，樂團從器樂角度切入，帶出舒伯特藉由器樂作品呈現生命、愛與人性的深刻思考。

音樂會上半場呈現精緻的室內樂《弦樂五重奏D.956》，舒伯特在創作系列弦樂四重奏後，改以5個聲部寫作，帶來更寬闊聲響及多彩層次變化。不同於其他作曲家前輩，加入第二把大提琴，增加溫暖、豐富質感，4個樂章間充滿溫柔的抒情歌唱，以及令人驚豔的情緒轉換，堪稱是其室內樂曲目的巔峰之作。

下半場則以宏大的編制演出舒伯特C大調第九號交響曲《偉大》，標題原文德語「Grosse」其實只有「大」的意思，是舒伯特聽過貝多芬第九號交響曲在1824年的首演後得到啟發，也想創作一首規模宏大的交響曲。這部交響曲歌詠著大自然不可思議、永無止境的美，被視為「偉大」也當之無愧。

樂興之時管弦樂團《最後的赤情》31日國家音樂廳登場，演出舒伯特最後室內樂及最後交響曲。（樂興之時提供）

樂興之時弦樂五重奏，小提琴楊竣傑（左起）、小提琴吳芯昀、中提琴呂昉、大提琴張序、大提琴簡彤恩。（樂興之時提供）