獨立音樂專輯設計展 結合漫畫插畫的唱片封面

（中央社台北3日特稿）唱片專輯裝幀因為世代轉變，發展出許多不同特色，近年獨立音樂圈的專輯設計，更是結合漫畫、插畫元素，「台灣現代唱片印刷展」找來台灣音樂獨立樂團發行的重要作品，疏理唱片封面裝幀設計的脈絡。

唱片除了音樂內容外，還有其他很多隱藏的元素，其中最重要的行銷亮點之一就是封面設計。由Atrip與宣威印刷所策劃的「台灣現代唱片印刷展 - 那些用漫／插畫表現的獨立音樂」展覽，就希望藉此能深入探討音樂專輯封面設計的文化。

唱片的裝幀設計，在實體唱片熱銷的年代，就已是成本重點，但數位串流帶起唱片產業轉型後，裝幀設計也跟著轉型。這次策劃「台灣現代唱片印刷展」的策展人黃俊豪（John Huang），在1月3日展覽開幕時說，他早年在唱片行工作時，就發現許多唱片的裝幀設計特殊之處，也讓他長期觀察到裝幀設計在產業上的變化。

黃俊豪在接受中央社記者採訪時說，現在獨立音樂的裝幀設計非常多元，這次展覽就包含台灣許多重要的獨立樂團，包括「交工樂團」、「台青蕉樂團」、「透明雜誌」等團的專輯。

對於台灣獨立樂團的專輯設計特色，黃俊豪解釋，最重要的就是大多都融入插畫、漫畫的元素。「因為我注意到很多音樂人自己就是設計師、插畫家，他們其實就是自己手工發行，這個趨勢其實在獨立音樂圈越來越多。」

透過漫畫、插畫的元素，音樂風格的展現更加突出，也讓獨立音樂的出版品與主流音樂有所區隔。「現在的CD專輯，有點像朝工藝品方向前進，以前可能就是圖做好，CD壓好，就這樣發出去了，現在的思考模式完全不一樣。」黃俊豪指出，很多獨立樂團首張專輯為了吸引聽眾目光，設計是一大重點，「畢竟還沒聽到音樂之前，包裝是接觸音樂的首要媒介。」

黃俊豪這次邀請音樂人來述說他們音樂中的畫面，也邀請DJ與樂評人、民間譚研究者、經典唱片廠牌、走跳過全世界的音樂人，一起來探討相關議題。

「台灣現代唱片印刷展 - 那些用漫／插畫表現的獨立音樂」將於「樂悠悠之口 光復南」展出，自1月3日起至2月3日。（編輯：屈享平）1100103