《當迷霧漸散》揭開林獻堂波瀾一生！施如芳：貼近台灣土地的戲

受日本統治五十年，林獻堂不說日語、不穿和服、不更改為日姓。孰料，二戰後國民政府接管台灣，林獻堂卻赴日養病一去不歸，直至魂斷異鄉。為何在他人生最後階段，選擇遷居其對抗一生的日本？是什麼樣的原因，即使至親好友輪番探望勸歸、甚至遭逢摯兒病逝，林獻堂依舊選擇獨居日本，默默忍受思鄉之苦？

國立傳統藝術中心2019臺灣戲曲藝術節旗艦大戲《當迷霧漸散》將揭開林獻堂波瀾一生，該劇由施如芳編劇，她說：「這是我第一次寫這麼貼近台灣土地的戲，劇中有名有姓的角色，都確有其人，劇中指涉的主場景，歷經家道沒落和九二一大地震，至今矗立在中台灣，開放供人感知、撫觸真實不虛的台灣歷史。」

施如芳編劇生涯始於為歌仔戲團寫新故事，戲曲演的是古裝古事，所以，她自認二十多年來，不容易"遇到台灣人和台灣事"，其首次編劇是姚嘉文委託她改編姚所寫的小說黃虎印(舞台歌仔戲)，第二次是陳耀昌邀請她改編陳的傀儡花(入選公視旗艦大河劇)，施如芳強調：但我更喜歡也更擅長的是自己原創故事，所以她說：「這是我第一次寫這麼貼近台灣土地的戲」。

2019臺灣戲曲藝術節旗艦大戲《當迷霧漸散》由施如芳編劇、李小平導演、該劇邀請演出團隊包括歌仔戲天后許秀年：金枝演社藝術總監王榮裕、 國光劇團知名女老生鄒慈愛、 傳藝金曲獎得主黃宇琳及古翊汎、 音樂劇王子葉文豪， 與一心戲劇團雙小生孫詩詠、孫詩珮等共同演出。

林獻堂由金枝演社藝術總監王榮裕、傳藝金曲獎得主古翊汎、戲曲新秀張閔鈞，三人分飾老年、青年及少年時期；許秀年扮演林獻堂的祖母羅太夫人，是全劇靈魂人物、安定家族人心的強大後盾。

《當迷霧漸散》該劇突破劇種與敘事的極限， 以魔幻寫實手法， 驚艷再現霧峰林家、台語電影、戲曲在歷史洪流中的電光交會。 用歌仔戲、京劇、音樂劇，譜寫林獻堂至死方休的生命壯遊。

《當迷霧漸散》將在3/28～3/31在台灣戲曲中心大表演廳舉行，編劇施如芳及導演李小平表示，《當迷霧漸散》將窺探林獻堂於日本寓所「遁樓」的內在世界，解碼其望斷歸鄉路的最終秘密。全劇遊走於歷史、回憶、夢境與意識之間，所有情節都是晚年林獻堂的內心小劇場，觀眾將跟著他共同經歷一場瀕臨崩解的心靈風暴，在時局與人心的迷霧中，找尋生命意義的終極解答。

※施如芳/國立臺灣大學戲劇系兼任助理教授

以編劇為志業，取材不拘一格，擅於量身設戲，連接古典和當代，跨界觸角甚廣，在跨界的舞台想像中，揮發引人入勝的歷史況味，2007年為京劇和交響樂團跨界合作編創《快雪時晴》，2010年為「豫劇皇后」王海玲表演藝術生涯五十週年編創《花嫁巫娘》，2012年為唐美雲歌仔戲團創作《燕歌行》，2017年天下雜誌收三劇出版《快雪時晴：施如芳劇作三齣》，國光劇團藝術總監王安祈教授稱譽三劇格局超出戲曲之傳統，「代表當代戲曲的深厚文化內涵」，中央研究院院士王德威譽為「台灣當代戲曲的最佳詮釋者」。

歷年作品，多次獲國家文化藝術基金會創作、出版補助，入圍台新藝術獎、金鐘獎、傳藝金曲獎，包括國光劇團&NSO《快雪時晴》，唐美雲歌仔戲團《狐公子綺譚》《燕歌行》《黃虎印》《人間盜》《大漠胭脂》《梨園天神桂郎君》等，廖瓊枝文教基金會&NCO樂劇《凍水牡丹》，二分之一Q劇場崑曲《亂紅》《掘夢人》，臺灣豫劇團《飛馬行》《花嫁巫娘》《巾幗‧華麗緣》，金枝演社《大國民進行曲》，創作社《孽子》，上海越劇院《紅樓—音越劇場》，白鷺鷥基金會互動多媒體劇場《路》，好劇團《穿紅絲緞的少女》，兩廳院歌劇《黑鬚馬偕》、台中國家歌劇院《迷宮魔獸》歌詞編審，曾先後出版劇本書《黃虎印》（玉山社出版）、《願結無情遊》（聯合文學出版）、《快雪時晴》（天下雜誌出版）。近作為傳統藝術中心第二屆台灣國際戲曲節的旗艦節目《當迷霧漸散》。

※「台灣議會之父」林獻堂「

1921年（大正10年）林獻堂等開始向日本帝國議會提出《台灣議會設置請願書》，要求設立台灣議會，展開長達14年的台灣議會設置請願運動，隨後並與蔣渭水等成立台灣文化協會，也加入蔣渭水、蔡培火等人組成的台灣民眾黨，台灣文化協會於1923年（大正12年）成立《台灣民報》，林獻堂後也擔任社長，另為了打破在台日本人及御用紳士壟斷銀行、信託、保險等金融業的狀況，林獻堂也花了2年籌設大東信託株式會社（1927年2月成立，今華南銀行），林獻堂出任董事長，陳炘擔任總經理。林獻堂一生無論在新民會、台灣文化協會、台灣民眾黨、台灣地方自治聯盟等組織皆扮演要角。林同時也是一位文學家，著有《環球遊記》一書，並於《臺灣民報》連載，共刊載152回。

此外，台中一中為日治時期台灣第一所專為台籍子弟設立的中學校，也是緣於1913年林獻堂聯合台灣北、中部士紳向總督府請願，表達台灣人出錢成立學校的意願，兩年後（1915年5月）台中中學校（即台中一中前身）成立。(相關資料來源/維基)