許鞍華 化「套路」為神奇《明月》拍出文藝範

周迅、彭于晏、霍建華、春夏……一票顏值上乘、演技實力和票房號召力都不差的演員出演，似為《明月幾時有》增添了不少商業色彩。但在導演一欄，「許鞍華」這三個字—— 這位曾經拍出《桃姐》、《黃金時代》的文藝片導演，又穩穩當當地把這份略俗氣的商業氣息妥帖地中和掉，甚至文藝質感還更勝一籌，最後倒和片子《明月幾時有》的名字一般，引人惆悵憂傷起來。

《明月幾時有》日前在上海電影節期間公映，它沒有收穫一面倒的專業好評，爭議主要集中在太過搞笑、不夠嚴肅；故事過於零散、人物不夠深刻。豆瓣給該片評分的平均成績為6.8，排除掉明顯的水軍帳號，其實超過三分之二的影迷，給了《明月幾時有》三星及四星的評價。

如果你能接受故事的「散」，你會被許鞍華的處理迷得神魂顛倒—— 從故事到演員表演，從配樂美術到運鏡，都那麼相得益彰；故事看似散、淡，但隨著人物漸次出場，你不知道何時就陷進了情節和影片營造的那種悵然若失的氛圍裡。它不知不覺地，讓你完全浸沒在了那個風聲鶴唳的淒冷時代。但與此同時，你會發現心裡有股感動的暖流，這個電影是有溫度的。於是已經有不少影評人把它歸為「近年看過的最好的華語電影」。

靈魂小人物 也能有血肉

《明月幾時有》的開篇改編自真人歷史事件「省港大營救」——抗戰時期，活躍在港粵地區的東江縱隊在日軍進攻香港期間營救800多名文化社會名流。這場生死救援，讓普通的小學教師方蘭和游擊隊隊長「劉黑仔」相識，後來她被組織收編，開始展開地下工作、漸漸蛻變為優秀的革命黨人。

乍一看，這故事很主旋律嘛！但許鞍華導演又做了些加工，化「套路」為神奇，讓頗有距離感的「偉光正」獨角戲，「失焦」成了有笑有淚、鬆弛有度的生活日常。每一個出場的人物都有血有肉，而且相互間有著千絲萬縷的聯繫，足夠成為這個大時代中極具代表性的註腳了。

布景小細節 呈現亂世風

和《黃金時代》一樣，許鞍華選擇用「偽紀實」的方式來講述《明月幾時有》。梁家輝飾演的抗戰親歷者佝僂地坐在黑白鏡頭前，在採訪中把過往的故事娓娓道來。連皺紋都會演戲的梁家輝，一秒就令人信服並投入其中。接著是用大量的包括布景上的、台詞上的和表演上的細節，來描述香港亂世的社會風貌。

主角淡淡演 周迅戳人心

說到戲中主演，蟄伏多年的「機靈怪」周迅自然是最大看點。此番重歸銀幕，周迅的表現力還是一擊即中、直戳人心。

被周迅演出了名的角色，大多是敏感神經質或戲劇傳奇的。但這次，方蘭這個角色人淡如菊——對茅盾的思慕之心要淡，拒絕未婚夫錦榮的求婚也得淡，見到劉黑仔殺人她也得淡，就是一個普通的人民教師啊。但隨著時間的推移，你能看到這個角色潛移默化的改變——她看到表姐出嫁，淡淡地問：「為什麼這麼著急把自己嫁出去呀？」少女依舊；得知母親被捕，周迅愣是在鏡頭前站了一分鐘，眼睛裡全是戲，但此時她的舉手投足已經是一個分隊隊長的架勢了啊。周迅表演除了「潛移默化」，一個夜色下的凌厲側臉，就贏了。

《明月幾時有》所有的演員都貢獻了高水準的表演—— 包括常被詬病「面癱」的老幹部霍建華和常被吐槽演戲台灣腔的彭于晏。前者演得很輕，文縐縐又優柔寡斷的，符合潛伏特工的設定

後者則是搞笑擔當，異常搶眼，但在最後一幕和周迅的離別戲，又從蹦躂蹦躂、略略漫畫風的表演裡，平衡回穩重深沉的表現方式，彭于晏是能文能武的！還有擅長喜劇的郭濤，一改《瘋狂的石頭》裡的那種癲狂，演文人，這種顛覆居然很有意思！

「你們對導演的看法，能不能別這麼套路？」

《明月幾時有》延續了許鞍華的細膩、克制和文藝質感，但因為有一些動作戲、較強烈的戲劇衝突和詼諧笑料，而顯得跟她以往很不同。於是也有記者問她，怎麼這次這麼不同？許鞍華倒很坦蕩盪，霸氣地回應說：「你們對導演的看法，能不能不要這麼套路？」真耿直可愛呀！

炮火紛飛戲 拍成慢鏡頭

許鞍華分享她在收集資料時，收穫的趣事。她說有段時間，日本人在香港極力打造「太平盛世」，但其實人人都在找吃的。戰爭片「最常見的就是拍百姓沒有東西吃」，但她還發現，那段時間百姓們還會穿著光鮮，甚至要搭個墨鏡才外出；亂世之中看似荒誕的事還有繁文縟節地辦婚禮……，許鞍華像發現了珍寶的小孩，意猶未盡地玩味著。

類似這樣衝突甚至違和卻真實的細節，都被她揉進了《明月幾時有》裡。在許鞍華拍的這部戰爭片中，炮火紛飛、地動山搖的大場面「套路」都被刻意省去，甚至還要做得更極致，導演把戲裡唯一和日軍軍隊的正面對抗，玩性大發地拍成了慢鏡頭的「子彈煙花貼身舞」，舉重若輕又好不浪漫！更多的筆墨，還是被用來描述戰時小人物的過活和各自順應時代的選擇——非常許鞍華啊。她說過自己拍不了純動作戲，「看人做危險動作，都要怕死了」，在她看來，戲裡的衝突都是合理的調劑，而且她也能玩得很好。

《明月幾時有》的詼諧幽默，是看片前許多人沒料到的。

文人要逃難，特工要來接頭，沒想到殺手卻先登門拜訪了，這六目相對的、三臉懵逼的，你說緊張不緊張、搞笑不搞笑？霍建華飾演給日本人上詩詞課的教師，前一秒還在和軍官對酒當歌，下一秒畫風就突變到了「七步成詩」的斬殺令；還有一波接一波的突擊檢查、突然出現的子彈崩頭……這些衝突點，綿裡藏針，看得人心驚肉跳。

喜劇元素也不少，恰當地穿插在緊張的革命和濃濃的霧色中。喜感也給各個角色們加了些人性，不那麼臉譜符號化了。（娛樂新聞組整理）