跨界皮影舞臺劇光之路 8日起連演2天

臺灣傳統表演藝術皮影戲曾在一九五○年代輝煌一時，酬神謝戲、常民娛樂都能窺見蹤影，然而大眾的生活型態改變，皮影戲劇團已無當年風光，隨著時代潮流慢慢沒落；高雄市立歷史博物館與高雄市皮影戲館長年推動皮影戲的保存與創新，歷經六年籌備，獲文化部、高市府文化局、財團法人瑞儀教育基金會支持，聯手在地傳統劇團「永興樂皮影劇團」、現代劇團「響座劇場」、「不可無料劇場」策劃跨界皮影舞臺劇《光之路》，即將於三月八、九日假駁二正港小劇場正式演出，以一齣皮影舞臺劇述說臺灣皮影戲家族的故事。

《光之路》以一九五○年代為創作背景，故事描述小有名氣的皮影戲團「天星閣」，團長吳阿水和一對兒女將才、秀知的生命歷程；三人既是親子、手足同時也是師徒的關係，深刻又矛盾的情感在時代氛圍下，親情、夢想與現實之間如何回應彼此的期盼，藉由皮影戲家族的故事與嶄新的皮影戲體驗，重新認識高雄傳統偶戲文化的「皮影戲」，讓皮影戲再次走入常民生活。

高史博李文環館長表示，高史博長年推動無形文化資產的保存與活化，其中皮影戲是高雄在地劇種，高史博與轄下的皮影戲館對於傳承與推廣責無旁貸；他回想曾在幼年時看過皮影戲，但直到他擔任無形文化資產委員才又再次接觸皮影戲文化，而《光之路》以高雄在地故事為基礎加入新嘗試，創新的演出保存活化傳統皮影戲，拉近觀眾與歷史文化的距離。他說，用皮影戲的方式說皮影戲的故事，是一種很特別的體驗。

《光之路》以「皮影戲」的主題貫穿整場戲劇，不僅有傳統皮影戲的經典片段，更有皮影戲偶與真人演員交織而成的跨時空舞臺效果，翻轉觀眾印象；同時，藉由主角「秀知」的成長歷程向一直在背後支持皮影劇團的女性藝師及家人致意，肯定她們從幕後到幕前為臺灣皮影戲的努力。高史博說明，《光之路》不只講「皮影戲」的家族，事實上這是多數臺灣傳統表演藝術面臨的問題，希望喚起大眾對於家族親情、人生選擇、臺灣傳統表演藝術環境的思考。《光之路》為高史博首次挑戰製作的大型跨界皮影舞臺劇，二○二四高雄春天藝術節不可錯過的精采好戲，演出相關資訊可洽兩廳院OPENTIX售票系統。