迷幻香菇《自由之後》 帶你探索深層自我

常常會有人這麼說，「迷幻香菇」的歌不適用一般的聽歌方式。他們的歌記不住主歌、副歌，但卻能讓人深刻地記住他們的感覺。縱使記不清楚旋律，但一聽到這種難以言喻的和弦張力，以及詭譎莫測的合成器聲響，通常都會彈起響指：「對，這是迷幻香菇。」

「迷幻香菇」樂團從2015到2020至今，歷經團員變更，樂器配置的協調，並經過兩年的製作期，終於以最理想的狀態發表第一張EP《自由之後》。安排上，以4首歌曲當作一個完整的故事線，描寫一個人獲得自由之後，在心境上的轉變，希望能讓聽者身歷「自由」的狀態中，感受「自由之後」所帶來的正面及負面情緒。

其中〈自由〉描述追尋自由的過程；〈可以〉呈現自由中的情感狀態；〈時間〉〈變形〉兩首則側重於表現自由的代價，整個故事闡述了人心的矛盾，有別於我們一般對自由的美好想像。每一首歌皆飽含了迷幻香菇對於人類處於自由之後的臆想，隨著歌序的安排，得以故事性地感受到自身想像力與詞曲發生的化學反應；也因此會有一種乍聽之下小清新，感受上卻不失刺激的獵奇現象。

「迷幻香菇」成軍以來，不僅征戰了Revolver、The wal等Live house，亦參加許多音樂節，例如硬地樂團的搖滾祭典《意識不能招待所》，或是新興潛力股音樂祭《浪人祭 Vagabond Festival》、《農人祭 Farmalnd Festival》；此外，他們也不停滯地創作，持續發表作品上傳至 Facebook、Streetvoice、YouTube，〈我也不會因此而快樂〉〈海的視線〉〈缺口〉更是許多現場聽眾詢問的焦點歌曲。

這次的新作品由曾擔任過荷爾蒙少年、美秀集團的新世代全方位音樂製作人Dennis (魚條樂團 吉他手&主唱) 操刀；並由實力派水彩繪師黃顯雅擔任專輯美術設計。精準的音樂製作與精美的包裝設計，光是想想便讓人好奇，這樣的組合會帶給聽眾們什麼樣的觀感刺激？請密切關注迷幻香菇的FB、IG，並期待之後他們一連串精心策劃的活動。

【關於 迷幻香菇】

以吉他、貝斯、鍵盤、鼓，加上隱約的電氣聲響，將主唱輕柔空靈的嗓音包覆、堆疊；用不和諧的和聲，表達心中複雜的、無法訴說的畫面。

對「迷幻香菇」來說，藝術的存在，是為了傳達真實的情感，沒有任何外在的目的。不過，如果你剛好能理解，那也不錯。