Yahoo奇摩新聞 5月必看8檔藝術展覽推薦！
Tatler Taiwan / Lulu Tsai
從雕塑、繪畫到裝置藝術，Tatler整理這個5月必看展覽（持續更新）。
1/8 耿畫廊《異己國情調：蘇孟鴻個展》
蘇孟鴻〈仿螺鈿習作（漆黑）〉。（圖/耿畫廊提供）
蘇孟鴻〈漆山水習作（紅底）〉。（圖/耿畫廊提供）
蘇孟鴻〈致Durston夫人〉。（圖/耿畫廊提供）
蘇孟鴻〈漆藝練習〉。（圖/耿畫廊提供）
作品風格延續傳統花鳥畫的蘇孟鴻，於 5 月 8 日至 7 月 10 日在耿畫廊舉行個展《異己國情調》，本次展覽中，蘇孟鴻透過作品探索東方與西方文化的碰撞，藉由砂紙弭平層層顏料的「除皺」動作，梳理文化的內在網絡，唯美作品背後蘊含著深刻哲思。
《異己國情調：蘇孟鴻個展》
時間：2021 年 5 月 8 日至 7 月 10日
地點：耿畫廊（台北市內湖區瑞光路 548 巷 15 號 1 樓）
2/8 双方藝廊《線索 2021》
林純如〈野草系列003〉。（圖/双方藝廊提供）
王公澤〈時空切片17-3〉。（圖/双方藝廊提供）
薩璨如〈欣然〉。（圖/双方藝廊提供）
邱掇〈白日夢行2〉。（圖/双方藝廊提供）
李錦繡〈林間－黃〉。（圖/双方藝廊提供）
郭思敏〈虛實間#3〉。（圖/双方藝廊提供）
黎志文〈山水〉。（圖/双方藝廊提供）
陳張莉〈束無縛2013-06〉。（圖/双方藝廊提供）
延續著「線索」系列展覽聚焦於抽象藝術的核心，此次展覽邀請到陳張莉、黎志文、薩璨如、李錦繡、林純如、郭思敏、王公澤與邱掇等八位跨世代藝術家，藉著各自擅長的創作形式與題材，透過埋藏於抽象作品中的情感與思考，展開藝術的跨界對話。
《線索 2021》
時間：即日起至 2021 年 6 月 12 日，週二至週六 10：30 - 18：30
地點：双方藝廊（台北市中山區北安路 770 巷 28 號）
3/8 Bluerider ART 《Beyond Light 光徑： Hans Kotter 個展》
Hans Kotter作品〈Cliffs〉。（圖/Bluerider ART提供）
Bluerider ART「Beyond Light 光徑：Hans Kotter個展」展場空間。（圖/Bluerider ART提供）
Hans Kotter作品〈Explosion〉。（圖/Bluerider ART提供）
Bluerider ART「Beyond Light 光徑：Hans Kotter個展」展場空間。（圖/Bluerider ART提供）
從繪畫、攝影，乃至於光之雕塑，德國藝術家 Hans Kotter 致力於探討燈光藝術之可能性，此次於台灣 Bluerider ART 舉辦的亞洲首個展，展出作品聚焦於「光線」與「空間」所交織出的各種可能， Hans Kotter 讓「光」成為主體來訴說各種可能性。
「Beyond Light 光徑：Hans Kotter個展」
時間：即日起至 2021 年 5 月 16 日，週二至週日 10:00 - 19:00
地點：台北．敦仁 台北市大安路一段 101 巷 10 號 1 樓
4/8 誠品畫廊《顧福生個展──自我之歌》
顧福生〈等待天使〉。（圖/誠品畫廊提供）
顧福生〈微風〉。（圖/誠品畫廊提供）
誠品畫廊特別以線上展廳方式來呈現《顧福生個展──自我之歌》。文學與藝術交織出顧福生獨特的一生，他更曾說道：「假如每個人都必須選擇一種生活方式，畫畫就是我全部的生活，我的思想在裡面，我的情感在裡面，我的生活細節全都在裡面。」此次的個展便透過「青春」、「衣櫃」、「生死」三大子題，來爬梳顧福生獨特的生命歷程與豐沛的創作能量。
《顧福生個展──自我之歌》
時間：即日起至 2021 年 5 月 31 日
地點：線上展廳
5/8國立台灣美術館《Æthereal 逸菲蕾遨》
鍾正〈使人迷惑〉。（圖/國立台灣美術館提供）
高倩彤〈為了更廣闊的視野〉。（圖/國立台灣美術館提供）
蕭逸南〈新記譜法-為多樂手而寫〉。（圖/國立台灣美術館提供）
《Æthereal 逸菲蕾遨》是國立台灣美術館自 2011 年起，所開啟的藝術跨領域策展案徵件計畫，藉此與國內外藝術新秀及單位進行交流。此次的策展著重於探討藝術結合科技的可能性，因人類的生命系統與科技系統的建構息息相關，策展人張瀞尹表示：「疫情爆發後，人們開始更加依賴科技，彷彿活在自己創造的科技母體中，生活、政治、經濟、生態，一切都受到它的支配，也擺盪在難以評估的因果之間。希望藉由本次策展討論藝術與科技間的關係，以及透過藝術為媒介闡述對科技的想法。」
《Æthereal 逸菲蕾遨》
時間：即日起至 2021 年 7 月 11 日
地點：國立台灣美術館 203 至 205 展覽室
6/8台北市立美術館《大遷徙：盧明德》
盧明德，《花間迷走》，2021，球幕影像裝置，尺寸依場地調整，5分鐘。（圖/台北市立美術館提供。）
盧明德，《潮間帶》，2005-2021，複合媒材、物群裝置，尺寸視空間而定。（圖/台北市立美術館提供。）
盧明德，《榛名之約II》，1989，複合媒材，122 × 122 公分。（圖/台北市立美術館提供。）
「大遷徙：盧明德」《飜案屋檔案室》展場。（圖/台北市立美術館提供。）
此次於北美館展出的《大遷徙：盧明德》回顧展，爬梳藝術家自 1970 年代迄今超過半世紀的重要創作，不僅有平面繪畫，更包含錄影裝置、立體雕塑與文獻手稿等超過百餘件作品。而此次以「遷徙」（ Migration ）為主軸，則是盧明德自身對於個人創作歷程、藝術時代脈動、人與自然關係三大面向的再探索。
《大遷徙：盧明德》
時間：即日起至 2021 年 7 月 18 日
地點：台北市立美術館二樓 2A 、 2B 展覽室
7/8穎川畫廊《碎夢流塵》
陳佩歆〈氣味如煙〉。（圖/穎川畫廊提供）
黃郁筑〈夜裡III〉。（圖/穎川畫廊提供）
黃郁筑〈社交距離-陪伴〉。（圖/穎川畫廊提供）
穎川畫廊本月特別呈獻兩位頗具潛力的年輕藝術家，開啟《碎夢流塵》陳佩歆、黃郁筑聯展，兩位藝術家均透過創作回應自身生命脈絡，陳佩歆藉由流動的筆觸線條，流轉出唯美詩意的內在風景；黃郁筑則以礦物顏料與墨等不同媒材，描繪出其充滿想像的世界。
穎川畫廊《碎夢流塵》
時間： 2021 年 5 月 8 日至 6 月 30 日
地點：穎川畫廊（台北市中正區仁愛路一段 45 號 2 樓）
8/8 台南市美術館《美的探索—陳輝東創作展》
陳輝東〈佛朗明哥〉。
陳輝東〈豐收〉。
陳輝東〈莫內花園〉。
台南市美術館規劃多時終於開展的《美的探索—陳輝東創作展》，透過 100 多件作品爬梳藝術家陳輝東 60 餘年的創作歷程，從寫實到抽象，不論畫風如何轉變，不變的是陳輝東對於美的探索。而且不論是捕捉大自然生機的風景畫，或是刻畫小人物的堅毅精神，都能從中感受到其筆下的豐沛情感與生命力。
《美的探索—陳輝東創作展》
時間：即日起至 2021 年 8 月 29 日
地點：台南市美術館 2 館
延伸閱讀—
