如何跟摯愛說再見 導演曾英庭用拍片思索

（中央社記者尹俊傑紐約27日專電）導演曾英庭5年前以「最後的詩句」打進紐約亞洲電影節，新作「查無此心」成為本屆競賽片。兩部電影主角都受盡折磨，對曾英庭而言，這是學習如何跟摯愛的人說再見的方式。

犯罪驚悚懸疑片「查無此心」入選第22屆紐約亞洲電影節（NYAFF），與其他8部影片角逐由評審團遴選的「突破規限最佳電影獎」（Uncaged Award for Best Feature Film）。本片26日北美首映，導演曾英庭、監製唐在揚在紐約林肯中心的戲院出席映後座談，今天在駐紐約台北文化中心接受中央社專訪，暢談幕後點滴。

時隔5年重遊舊地，曾英庭感嘆歲月如梭，提到參加國際影展最大幫助是為創作帶來刺激。特別是「查無此心」題材涉及移工，期待紐約這座移民城市的觀眾欣賞這部新作。

「查」片描述張鈞甯飾演的女警難以走出丈夫自盡陰影，又要在外籍勞工連續遭殺害後緝凶。片型有別於5年前呈現台灣青貧世代戀情悲歌的「最後的詩句」，但兩片主角都因遭逢人生巨變而陷入掙扎，對曾英庭來說，反覆出現的主題是「如何跟摯愛的人說再見」。

曾英庭說：「人一生出來就會面臨死亡，無論是自己或親密的人，都會遇到。我很害怕這件事，所以一直想透過創作做催眠、心理治療，學習怎麼面對。」

曾英庭拍片呈現警察抽絲剝繭，與多名家人有警界工作經歷關係密切。在他眼中，警察常面對不好的事情、可怕的人物，怎麼在罪惡環繞的世界中度日，令他充滿興趣。張鈞甯在片中飾演剛柔並濟的女警，就是曾英庭揣想曾任員警的姑姑而發展的角色。

他說：「我姑姑很堅強，常覺得一個人就能搞定很多事。她沒有生小孩，把我當親生骨肉，我受她影響很深。她總是對外展現堅強的一面，但我對她內心脆弱的那面很好奇。」

可惜的是，曾英庭的姑姑在「查無此心」後製期間過世，無緣見到本片全貌。

40歲的曾英庭與公共電視合作多年，拍過「煙火」、「高山上的茶園」等短片及「椰仔」、「最後的詩句」等長片，2020年以電視劇「用九柑仔店」榮獲第55屆金鐘獎戲劇節目導演獎，「查無此心」是他首次執導院線電影。

曾英庭剖析，電視電影相對單純，執導院線電影壓力與挑戰大很多，因為要把故事寫好、拍好，才能說服觀眾從家中起身去戲院買票進場。在這過程中，他學到最多的是團隊合作，自己求好心切而壓力過載時，製作團隊願意分憂解勞、激勵他持續向前，他倍感幸運。

「查無此心」中多個場景滂沱大雨，是曾英庭向大衛芬奇（David Fincher）1995年相同類型片「火線追緝令」（Seven）巧妙致敬的安排，某種程度上也象徵片中角色深陷悲傷狀態，無法自拔。

曾英庭說：「走在雨中辦案令我著迷，尤其台中以北容易下雨，一下就很多天，濕濕黏黏很不舒服，我覺得很像難以甩開的悲傷情境。」

「查無此心」英文片名The Abandoned並非中文直譯，而是指被遺棄者，反映片中女警、阮經天飾演的地下外勞仲介、離鄉背井打拚的移工心境。

曾英庭說，人生在世很難孤身一人，往往想被理解、認同，需要和他人強而有力的情感連結。但片中男女主角錯失這種連結，移工在異鄉也沒有被善待，做著台灣底層很需要他們的工作，卻被當「免洗筷」。他希望觀眾看過這部電影後溫柔對待這個族群，以更感同身受的角度和他們互動。

曾監製「緝魂」的唐在揚說，「查無此心」原名「野鬼」更貼近電影狀態，只是因擔心觀眾以為是鬼片而更名。片中移工有如孤魂野鬼，死一個也不會有人在意，正如中南美洲移民在紐約倒在路邊也不會有人多看一眼。

由於移工並非台灣特有現象，唐在揚在曾英庭籌備時就看出題材潛力，Netflix在本片尚未上映時便買下串流播放權，足見這項議題容易在國際市場引起共鳴。

本片是張鈞甯與金馬影帝阮經天繼2007年公視連續劇「我在墾丁*天氣晴」後再度合作，也是張鈞甯首次以電影監製身分參與幕後工作。唐在揚說，阮經天是在張鈞甯推薦下成為男主角，演出令製作團隊滿意，同時協助尋覓資金的張鈞甯算是跨出演藝生涯轉變的第一步。

「查無此心」去年10月在倫敦東亞電影節（LEAFF）全球首映，打進荷蘭鹿特丹等國際影展，獲第59屆金馬獎5項提名，2023年台北電影獎入圍12項，拿下最佳配樂、最佳造型設計，預定9月8日在台灣上映。（編輯：郭中翰）1120728