《寒水潭春夢》體現人性真情 改編山村少年殺人事件

記者黃朝琴／臺北報導

國立傳統藝術中心主辦《寒水潭春夢》新編歌仔戲，17、18日將於臺灣戲曲中心獻演，該劇由「秀琴歌劇團」主演，改編嘉義縣梅山鄉山村少年殺人真實故事，特殊變裝藝術，搭配歌仔身段唱腔，劇情大量融合「過火」、「送肉粽」等臺灣習俗，全劇著重「悔恨」與「寬恕」，文戲、武戲兼備，既窺見幽深的陰暗面，也激盪溫馨多彩的光明面，達到傷痕療癒，也體現真情人性。

《寒水潭春夢》擷取改編臺灣鄉土小說《美人尖》的中篇小說「良山」精華片段，由中正大學教授王瓊玲創作及編劇，從愛情本身，切入病態偷窺，乃至求歡遭拒絕，導致失手誤殺，呈現男主角「良山」多層次性格，善惡情感交疊成「良山」的半生故事。全劇分為9幕，主要區隔6個空間，包括開場的迎親喜慶、寒水潭場景、廟口建醮大典、村莊、官府、良山父親墳墓等。

《寒水潭春夢》從臺灣民俗文化視角出發，劇情發展大量融入臺灣傳統禁忌習俗，例如婚俗禮儀、寺廟建醮、過火科儀、類似臺灣中部「送肉粽」喪葬習俗，除演繹親情、友情與愛情難解的纏繞糾葛，也深入探索人性的本質及人情的冷暖。

臺灣中部「送肉粽」喪葬習俗，用繩索代表把冤死鬼的魂魄送出海，消弭亡者的煞氣，祈求全村平靜平安，改編成歌仔戲考量劇場觀眾對於喪葬禁忌習俗的可接受度，避免產生恐懼或排斥感，寫實儀式以觀眾較能接受方式呈現。

演出團隊「秀琴歌劇團」以美聲演出深獲觀眾喜愛，入選多年文化部扶植團隊，曾獲中興文藝獎戲劇獎，持續求變求新，這次開拓歌仔戲新題材，選取更獨特、不同以往主題發揮，展現小說與戲曲跨界融合。

《寒水潭春夢》劇情以「良山」、「春花」、「耕土」、「水源」4個角色為軸心，描述17歲山村少年「良山」與「耕土」是一起長大好友，良山暗戀大他3歲的鄰家姐姐「春花」，兩人還充當小舅子，送「春花」出嫁給「金樹」，適逢寺廟舉辦30年一次的建醮大典，良山被指派與春花一組，上山砍柴作為「過火」典禮用途，良山求歡被拒，失手誤殺春花，被補入監服刑年。

良山父親「林水源」背負著兒子殺人的惡名，按習俗揹「春花」屍首回村，因替子贖罪而投環自盡，「耕土」代替披麻戴孝捧斗送喪，代替「良山」盡孝男之職，村中為除惡去穢，舉辦「送肉粽」（送吊死冤魂）的「送煞」儀式。

不久，「金樹」另娶別人，「春花」母親孤苦無依，「耕土」私下為「良山」贖罪，幫忙照顧春花母，良山服刑20年出獄後隱匿他鄉，「耕土」勸解鼓勵，希望「良山」能夠獲得重生，再10年後，大建醮將舉辦，身揹兩條人命的良山，一直活在悔恨，他潛回故鄉尋找父親墳墓祭拜，想稍盡子職，耕土帶良山去見春花母，向春花母親下跪致歉，春花母慟哭，張開雙手擁抱良山，建醮過火儀式，耕土及春花母，鼓勵良山過火，象徵寬容諒解以及生命浴火後的重生。

《寒水潭春夢》由張心怡飾演主角「良山」年輕時，展現其年輕氣盛、放蕩不羈、敢做敢當的率性；出獄後的中年「良山」，則由團長張秀琴飾演，著重於呈現其出獄後如何飽受內心煎熬、悔恨與痛苦交疊的境況。

張秀琴也同時飾演年輕良山的父親「水源」，藉由一人同時分飾父子二角，使角色有時空的連結性，更可看到演員不同角色肢體表現與心態揣摩差異，藉此體現「人的真情」，看到人性軟弱與追尋救贖的力量。

主題音樂以呈現寒水潭發生事件始末作為表現題材，寒水潭的陰森、良山的怨、春花的恨、耕土的無奈，層層疊疊依序展現，再融入傳統儀式習俗的音樂，交織出悔恨情緒的「深沉感」及贖罪補償的「寬恕感」，緊扣該劇核心意象。

至於唱腔部分，大量採用七字調與都馬調，從板式與調式變化創造本劇獨特風格，情境音樂設計則以道教及民俗音樂為素材，再融合傳統串樂改編成符合意境的樣貌。

秀琴歌劇團《寒水潭春夢》，張心怡（左起）飾少年良山，莊金梅飾春花，張秀琴飾林水源。（傳藝中心提供）

秀琴歌劇團《寒水潭春夢》，良山出獄後祭拜父親墳墓。（傳藝中心提供）

秀琴歌劇團《寒水潭春夢》，劇中過火路象徵新生。（傳藝中心提供）

秀琴歌劇團《寒水潭春夢》春花與良山上山砍柴，水源伯等待兒子返家。（傳藝中心提供）

秀琴歌劇團《寒水潭春夢》茶煞儀式，耕土代替良山送水源伯最後一程。（傳藝中心提供）

秀琴歌劇團《寒水潭春夢》鍾馗茶煞儀式。