林良豐以筆墨探尋真意 獨特山水語彙入畫

塵寰上，鳥無跡，人無蹤。只有這經幡，靜靜地懸掛在冰峰。雪山、曠野、絢麗的色彩，是人間最美的詞。珠穆朗瑪，珠穆朗瑪，生生世世與你同在。

淋漓墨色在粗糙麻紙上躍動、疊染，如秋風橫掃，揮灑出雪域荒原的狂野與雄渾；遠山肅穆，蒼茫大地間，只有琉璃般透明的彩色經幡在風中翻飛，呼應著雪山之巔，那如祈禱梵頌般優美的詩句。這幅名為〈經幡〉的山水作品來自廈門畫家林良豐，其簡約凝練的用筆，壯闊的雪域風景，空靈澄澈的意境，富有節奏感的題跋，帶給觀者耳目一新的視覺美感，也靜靜濡染著我們的心靈。

林良豐，別號圓明，中國知名畫家，以山水畫、道釋人物畫為人稱道。他十六歲即就讀廈門工藝美術學院，師從著名畫家張曉寒先生，深研傳統的同時，遍訪中國名山大川，致力於當代山水創作語彙的探尋。1995年，適逢人生與創作轉折點的林良豐初入青藏，即為壯闊廣袤的山川、淳樸民風與虔誠信仰而讚歎，深感「身為山水畫家，應有包容太虛之胸襟，有為造化代言之初心，有對山川膜拜之敬畏。」〈卡瓦博格〉、〈天山春雪〉、〈雲影克孜爾〉他以一系列精彩的創作，不僅為鮮有山水畫家問津的青藏、新疆的創作探索打開新路，也讓更多人從藝術家的角度領略中國西部山川的風采。

筆墨有情 觀照人間

中國傳統山水畫多追求墨韻而輕色彩，而林良豐的山水畫墨、色並重，以色塑形，將東方墨韻的詩意哲思與西方水彩的豐富表現結合，創造出獨特的山水語彙。他擅以寫意手法入畫，線條老辣凝練卻內斂含蓄，極富文人閒逸之趣；用色上，則取法敦煌壁畫的渾厚華滋和唐三彩的華美澄澈，使畫面色彩自然流動交融，呈現出寂靜祥和的境界，具有強烈的時代面貌和個人風格。

無為而為 自在從容

閩南佛教文化興盛，成長於廈門的林良豐從小耳濡目染，早在1994年，他就與廈門南普陀共創慈善基金會，以藝術行善，多年來更將自己對生命流轉的領悟與體驗化入藝術創作。他喜以獨特的長短句為畫作題跋，一句詩或幾行生活所感，記錄創作當下的思索軌跡，並輔以傳統的朱色句讀，十分秀雅別緻。

他擅畫觀音，其造像不僅脫離明清以來佛像仕女化、誇張化的套路，呈現出神清氣朗、慈悲大度的特徵，亦呈現出男相、女相，眾生相等多元樣貌。「常有人問我筆下的觀音形象從哪裡來，我說從生活中來。《妙法蓮華經》提到觀音菩薩應生化度，形象千變萬化，最重要的是要如何將她／他的慈悲之心，透過眉宇表達出來。」

「我嚮往自由之生活，亦嚮往自由之藝術，身心的自在，靈魂的不依附，人格的獨立，乃至言行由衷。」林良豐性情儒雅淡泊，雖然早已聲名在外，桃李成蹊，卻依舊耕耘不輟，追求簡單自在的生活。他最喜與三、五好友，月下聽潮，燈下旨酒，賞畫品詩，猶如當代隱士。「藝術就是一場修行，生活的點點滴滴亦修行的過程。」一語道出林良豐的處世哲學。

藝術典藏圈【快來加入粉絲團按讚】