[影評]《鴻門宴》：瑕不掩瑜，李仁港完成漂白

作為李仁港的第三部古裝大作，《鴻門宴》仍然具備了其一貫的優缺點：美術、配樂、服裝、攝影、視覺效果搶眼並有藝術堅持，古裝人物也因此顯得「有型有款」。和將現代人物拍得最「帥」的杜琪峰相比，更容易讓人聯想到日本的動漫電玩。此在電影中最好的體現即是范增與張良鬥棋一段，靜態棋局的氣勢竟勝過所有動作場面，甚至包括其他一些古裝大作電影（譬如《赤壁》）。

但李仁港在視覺方面突出，劇本卻經常過於「隨性」而淪為一廂情願；雖然故事從來不淪為單純商業片範疇，但卻往往欠缺妥善鋪陳，所以大眾評價向來低落。諸如《見龍卸甲》枉顧觀眾喜好與史實的大幅改寫，還有《錦衣衛》中患上斯德哥爾摩症的喬花。

《鴻門宴》的缺點依舊明顯，范增遭離間與「烏盡弓藏」的段落雖然有史可循，但雙方軍師經過改寫儼然已為一「國」棟樑，在 大篇幅神化後僅因劇情需要而跌入凡間，缺少了足夠描述，觀眾感受到的恐怕不是伴君如伴虎，而是李仁港再次選擇性謹慎的藝術家風格。

不過，「瑕不掩瑜」也足以用來形容此次缺失。除了先前提到的基本視覺衝擊，電影劇本大致上也十分精彩，簡單的歷史橋段能作出繁複延伸，同時不違背既定的利害及人物關係，甚至多重心計的較量更顯得合理「真實」（齊懷王的立場與影響編得非常精彩）。看似唐突的轉變實則埋有伏筆，登場角色眾多描述亦足夠清晰，無奈的是，導演與表面主角（黎明）已先給人一定的入場距離，否則若是能放下成見，電影在映期的票房絕對不只如此。 同文刊載於：《動映地帶》