HUSH實體專輯爆一度難產！ 真實原因曝光了

記者林政平／台北報導

HUSH在2022年底數位發行《娛樂自己》專輯深獲好評，創作時間歷經5年，終於產出10首宛如藝術品的歌曲，實體專輯已成週邊商品的年代下，歌迷依舊相當期待實體專輯的推出，專輯由方序中設計、登曼波攝影，以色氣寫真、毛流觸感雙封面呈現，毛流觸感封面可盡情撫摸HUSH，娛樂味十足，在材料的進貨、印刷技術的嘗試等高品質的要求下，打造出這張精雕細琢出極具藝術感的收藏品，導致實體專輯延遲至3月3日才發行，。第三波主打歌《不要靠近》是專輯的壓軸曲，對於HUSH來說是最本位演出、最赤裸、最貼近自己感情觀的一首歌曲。

《不要靠近》雖然是HUSH擅於創作的慢歌，但他形容：「我以前會爬梳我的悲傷，呈現的是躲在整理的背後，這首歌反而像是我受了傷害，還在邊流血的模樣，因此在寫的時候，在錄的時候、在唱的時候、在聽的時候，我總是會憋住氣，聽完才會有鬆一口氣。」

在極簡的編曲中，HUSH以充滿個人特色的口氣，直白而不加修飾地唱出對於感情關係的期待，歌聲貼近得像是在耳邊吟唱的獨白，歌詞卻又唱著「不要過於靠近」的警語，這樣的矛盾，其實是HUSH發自內心唱出了「如此愛惜羽毛，到最後也只剩下羽毛而已」的真實感嘆。

在拍攝《不要靠近》MV時，為了將歌曲所描述的那種在人海沈浮，卻又感到孤單疏離的意象視覺化，曾獲金曲獎提名的劉明群導演，選擇將這些外在的「對象」虛化成為漂浮在空中的人形，讓他們以 HUSH 為中心繞圈。一次次的靠近又遠離，就像生命中的過客、每一段可能有機會建立的關係，最後卻都成了抓握不住的遺憾。但是要引導面無表情又沒有機械裝置的空氣人形演出，比指導真人更加困難。現場經過無數次的測試，才讓這些以氣球與衣架建構出的人形，能在風扇的輔助下走位飄移，繞圈及互動。彷彿真的有了靈魂，可以展現出若即若離的肢體語言與情緒。

而在《不要靠近》MV中，表現HUSH身處人海，終究只能孤芳自賞的心情，導演也特別設計，讓觀看HUSH的鏡頭視角，像是另一雙好奇窺探的眼睛，接受了HUSH視線的邀請一步步靠近、親近。但他卻在最後選擇躲開，將自己埋藏在人群之中。這樣吸引、接近、逃避的循環，也像是每一位觀看MV的觀眾，都透過鏡頭，體驗過一次「渴望靠近，但不要過於靠近 HUSH」的歷程。