【阮仲容專欄】能劇擴展現實 (XR)、沉浸式舞台

在能劇這種古老的藝術形式中，身著精緻長袍的蒙面人物用歌曲和聖歌編織日本傳說中的神與鬼、愛與失落的故事。它出現於 14 世紀，使其成為世界上現存最古老的戲劇傳統之一。儘管能劇有著悠久的歷史，並且對包括歌舞伎在內的其他藝術形式產生了影響，但能劇仍然相對鮮為人知。廖克里斯蒂娜（Christina Liao）發表在最新一期《國家地理雜誌》(National Geographic) 的<歌舞伎和能劇隨著時代的發展而不斷發展。以下是如何體驗它們。>( Kabuki and Noh are evolving with the times. Here’s how to experience them.)指出，「藝術家們正在利用創新技術和流行漫畫來突破這些數百年歷史的日本傳統的界限。」(Artists are pushing boundaries in these centuries-old Japanese traditions—with innovative tech and popular manga.) 克里斯蒂娜·廖是北卡羅來納州夏洛特市的自由撰稿人。
擴展現實 (XR)、沉浸式舞台改造能劇
能劇團所使用的動作和姿勢都是嚴格而從容的。由於面具隱藏了人的表情，表演者透過輕微傾斜頭部來喚起情緒；觀眾必須用他們的想像來填補空白。
相較之下，「歌舞伎是作為商業劇院而創建的，這意味著上演奇觀很重要，」埼玉大學早期現代日本文學教授托夫·比約克說。歌舞伎生動地融合了充滿活力的故事講述、大膽的化妝和音樂以及戲劇性的手勢，很快就引起了外國的興趣。
儘管能劇和歌舞伎都擁有數百年的傳統，但擴展現實 (XR)、沉浸式舞台以及流行節目和漫畫的改編等創新正在突破這兩種媒介的界限。
以下是旅行者需要了解的有關能劇和歌舞伎的信息、它們的變化以及您在日本旅遊時可以在哪裡體驗它們。
日本戲劇的誕生
「能樂就像藝術家鑽研的『藝術母體』，」京都探索能樂組織的代表董事 Julia Yamane 說道。能樂中所使用的笛子和鼓也被日本著名節慶（如祗園祭）中的音樂家所使用。日本時裝設計師 Issey Miyake 將受能劇啟發的超大輪廓融入其1995 年春季成衣系列中。最近，詹姆士龐德粉絲可能還記得《007：無暇赴死》中由拉米馬利克飾演的戴能劇風格面具的 反派柳西弗薩芬。
（日本完美的紙張仍然在歷史悠久的城鎮中蓬勃發展。）
能劇的起源源自於「散樂」 ，這是八世紀從中國傳入的各種表演形式，包括雜技、魔術和音樂。隨著時間的推移，算樂演變成喜劇，稱為猿樂。隨著這種藝術在 14 世紀流行起來，著名猿樂團的團長Kan'ami Kiyotsugu和他的兒子開始為能劇奠定基礎。他們將田樂的歌舞元素和狂言的口語喜劇元素融合在一起，形成了能樂的二元組合。不久之後，清繼創立了觀世派，這是能劇五大流派中最古老的之一。
能劇體現了一種樸素和優雅的美學
在東京富裕的銀座區，遊客每天都可以在Kanze School Noh Theater觀賞演出。對於那些不熟悉能劇的人來說，這些戲劇看起來相當靜態，無論是身體上還是戲劇上，但它們體現了一種樸素和優雅的美學，與歌舞伎不同。歌舞伎於 1600 年代首次演出，使用了最早形式的能樂樂器，「但將其與挑釁性的、經常變裝的舞蹈相結合，」比約克說。“印刷的能劇文本[也成為][歌舞伎]劇作家的方便素材。”
能劇和歌舞伎正在發生怎樣的變化
創新是歌舞伎的本質。比約克說，藝術「始終擁抱並努力完善最高標準的技術，因為他們希望讓盡可能多的觀眾眼花繚亂」。近年來，歌舞伎劇院融入了沉浸式投影和項目映射，其中包括虛擬現實明星初音未來的作品。在 COVID-19 大流行期間，開發了一款 AR 應用程序，以便人們可以在家中欣賞歌舞伎。歌舞伎劇院也透過改編其他藝術形式的故事，從標誌性的查理卓別林電影到《海賊王》和《火影忍者》等漫畫故事，贏得了更廣泛的觀眾。
儘管與歌舞伎相比，能劇採用技術的速度較慢，但京都產業大學副教授、能劇表演者迭戈·佩萊奇亞(Diego Pellecchia) 表示，最近的VR 節目和漫畫改編作品，例如去年根據熱門《鬼滅之刃：鬼滅之刃》改編的劇目在大阪的上演的大槻能劇團， 表明人們正在努力「革新」能劇，同時仍保持傳統。佩萊奇亞說：“只有時間才能證明能劇是否能夠保留其核心，是否會演變成一種不同的藝術，或者是否會成為博物館的藏品。”
如何體驗能劇和歌舞伎
日本各地的多家劇院都會舉辦公共能劇和能樂表演。在東京，國家能樂堂在一個類似寺廟的、擁有 591 個座位的柏木表演場定期舉辦演出。一個小型的服裝和麵具博物館增添了體驗。
京都探索能樂在古都的多個場地舉辦活動，其中包括擁有 452 個座位的京都觀世會館。與GetYourGuide合作，京都探索能劇也為旅行者提供了在第三代能劇演員的家庭舞台上見到他的難得機會。客人可以體驗數百年前的服裝和麵具的私人表演，並有機會與大師一起嘗試能樂的一些有條理和節奏的動作。
在東京國家劇院或建於 1889 年左右的歌舞伎座劇場，欣賞高度風格化的歌舞伎藝術形式。歌舞伎表演往往很長（長達 4 小時），但您可以購買單人座位觀看 30 分鐘或 1 小時的娛樂節目。對於客製化旅遊和演出前演示，豪華禮賓服務Taro可以提供私人能劇劇場的參觀機會，並由尾上菊之助等知名人物指導歌舞伎表演。