《舞台》三人聯展 探討現實與想像之間的空間

記者劉昕翊／臺北報導

「《舞台》三人聯展」匯聚李吉祥、鄭農軒與楊佳蓉3位藝術家，即日起至12月14日在當代一畫廊陳展22件作品；藝術家們運用油彩堆疊，分別以各自創作風格、想法，探討「舞台」介於現實與想像之間的空間，作為觀看介質的雙重性質，盼激發觀者無限的想像。

藝術家李吉祥自大學時期即以寫實繪畫作為創作主軸，作品多以窗花玻璃作為攝影鏡頭並在現實中取樣；楊佳蓉長期以情感為主題，描繪一對男女的相處，在不同情境中的情感表徵；鄭農軒近期創作透過古典繪畫在藝術史各時期中豎立的敘事方法與造型模式，加以重塑製造猶如觀看舞臺劇般的奇幻感。此次當代一畫廊以「舞台」為主題，集結3位藝術家，通過各自的創作，構築一個介於觀者與作品之間的「第三空間」，跨越傳統的觀看模式，強調觀者在作品詮釋與理解過程中的主動性與參與感，邀請每位觀眾帶著自身的經驗與情感來重新定義作品的內涵與意義。

其中，李吉祥展出《你幾歲了》、《蕨》、《小朵》等作品，其運用自身油畫技巧將窗花透光背後的呈現完整記錄，並以窗花玻璃作為觀看的媒介，不僅使民眾想像力得以介入，進而得以感受畫面之外的氛圍勾起記憶，同時也賦予窗花玻璃更多意涵；楊佳蓉的《快遞》、《喀擦喀擦》、《米奇林公園》等，則以曖昧不明的場景，營造出情感的張力與不確定性，並由第3人視角展開，透過空間形式、感性物件和敘事方法所折射的言外之意，對照出關係中難以言說的情感與情緒，將觀者置於一種既熟悉又陌生的心理空間。

另外，鄭農軒展出的《信使 四十四》、《寶藏》、《果樹 四》等，皆是其運用古典繪畫的敘事方式與造型模型，作為繪畫語言的編碼，加以拼湊、模擬、重塑製造猶如觀看舞臺劇般的奇幻感，透過繪畫自體的述說，尋找觀者與作品間有形與無形的距離，以及臺灣因為歷史時空等因素，在接受西方藝術文明的間接途徑中，所產生的落差與不連續狀態。

李吉祥展出《你幾歲了》、《蕨》等作品，以窗花玻璃作為觀看的媒介，使民眾想像力得以介入進而得以感受畫面之外的氛圍勾起記憶。（記者劉昕翊攝）

「《舞台》三人聯展」匯聚李吉祥、鄭農軒與楊佳蓉3位藝術家，即日起至12月14日，在當代一畫廊陳展22件作品。（記者劉昕翊攝）

楊佳蓉的《喀擦喀擦》以曖昧不明的場景，營造出情感的張力與不確定性，並由第3人視角展開，將觀者置於一種既熟悉又陌生的心理空間。（記者劉昕翊攝）

楊佳蓉的《快遞》以情感為主題描繪一對男女的相處，透過空間形式、感性物件和敘事方法所折射的言外之意，對照出關係中難以言說的情感與情緒。（記者劉昕翊攝）

鄭農軒展出的《信使 四十四》、《寶藏》、《果樹 四》等，皆運用古典繪畫的敘事方式與造型模型作為繪畫語言的編碼，加以拼湊、模擬、重塑製造。（記者劉昕翊攝）