劉昱廷創作個展 提供觀者全感官體驗

記者劉昕翊／臺北報導

劉昱廷創作個展【走在水上】即日起至12月15日，在金車文藝中心臺北承德館展出6件融合多元感官的作品；劉昱廷不僅著重於視覺的表現，也在創作中融入多元聲音與空間裝置，藉此打破傳統觀看模式，讓觀者轉向全感官體驗。

藝術家劉昱廷的創作之路從繪畫開始，認為繪畫在平面上是一種個人內在世界的表達，隨後在創作的過程中，逐漸感受空間的更多可能性，同時也發現聲音在藝術創作中的潛力；劉昱廷表示，他希望創作的作品能讓觀者真正進入其中，感受空間帶來的不同視覺與感知經驗，而聲音也有著無形的力量，可以穿越視覺的界限。此次攜手金車文藝中心臺北承德館舉辦個展，展出《揉紙》、《逃跑的人》、《打水漂的人》等多件作品，通過視覺、聲音、空間搭配，縮短與觀者之間的距離。

其中，多媒體裝置《逃跑的人》將場景設置在一個錄音室中，並以電影後製音效技術「擬音」為核心，讓觀眾不僅可以穿梭在幕前與幕後的角色變換之中，也能透過踩踏行為為影像配音，在參與到影像、聲音製作的流程同時，形成身體與影像、聲音間的互動；另一位則可藉由觀景窗感受作品看到完整的作品呈現。

另外，在展示《漂浮的人》、《打水漂的人》、《橋下的人》的展間中，藝術家劉昱廷特別搭建木棧道，邀請民眾跟隨空間引領、堤岸給予的路徑，感受堤邊一幕幕的影像碎片，彷彿失去劇本，人去樓空的真實影像場景，或是能從中窺見局部文本，則是經由剪輯重新組合起的影像生活。

藝術家劉昱廷此次攜手金車文藝中心臺北承德館舉辦個展，展出《揉紙》等多件作品，通過視覺、聲音、空間搭配縮短與觀者之間的距離。（記者劉昕翊攝）

劉昱廷創作個展【走在水上】即日起至12月15日，在金車文藝中心臺北承德館展出6件融合多元感官的作品。（記者劉昕翊攝）

多媒體裝置《逃跑的人》將場景設置在一個錄音室中，並以電影後製音效技術「擬音」為核心，讓觀眾參與到影像、聲音製作的流程。（記者劉昕翊攝）

民眾可在多媒體裝置《逃跑的人》中，透過踩踏行為為影像配音形成身體與影像、聲音間的互動。（記者劉昕翊攝）